EXPOSICIÓN- SOFÍA BELKAMEH

marzo 7th, 2022 Posted by No Comment yet

SOFÍA BELKAMEH – BELLEZA OLVIDADA

Exposición individual de fotografía

La Quinta del Sordo presenta su nueva exposición, Belleza Olvidada, de la mano de la artista Sofía Belkameh. Se trata de una colección de fotografía artística que responde a un patrón basado en resaltar las texturas, color y detalles de objetos de nuestro día a día. Objetos a  los que no les damos el valor estético que merecen por no prestar atención a sus matices y verlos como algo funcional y aburrido, al estar acostumbrados a ellos.

INAUGURACIÓN: 21 DE ABRIL 2022 20:00H

 

ARTISTA: SOFÍA BELKAMEH

DURACIÓN de la exposición: Del 21 de abril  al 6 de mayo

PRECIO: ENTRADA LIBRE

LUGAR: Quinta del Sordo, Calle Rosario 15, Madrid

SOBRE LA EXPOSICIÓN Y SOFÍA BELKAMEH

DESCRIPCIÓN DEL PROYECTO 

En la exposición se pueden ver una serie de fotografía dónde cada pieza se compone de una imagen y un pequeño texto. La idea de incluir palabras se basa en que, sin ello, podría percibirse como una serie de imágenes que buscan lo estético. Sin embargo, con el texto, lo que la artista pretende es relacionar la imagen, abstracta y lejana, con algo real y conocido. De esta manera se consigue que la grieta en la pared o la carretera pase de ser algo anónimo a algo reconocible. Algo que nunca se había pensado en ello de esa forma, es decir, como arte.

Las imágenes se han creado con la idea de separar el objeto de su contexto. En concreto, se puede destacar una imagen de la colección correspondiente al suelo de la calle San Bernardo de Madrid. Dicha calle se presenta desde una perspectiva en la que no se reconoce objetivamente y es entonces cuando el espectador está viendo un trozo de suelo como arte. Consiguiendo la artista elevar el protagonismo de algo cotidiano en nuestro día a día.

El objetivo del proyecto es mostrar que se puede encontrar belleza y crear arte en cualquier lugar, sin pretensiones ni necesidad de grandes instalaciones o muchos medios. Simplemente observando y retratando cada cosa de manera individualizada para sacar su mayor partido, ya que cada objeto es singular y diferente.

BIOGRAFÍA

Sofía Belkamek (Madrid, 2000). Artista. Actualmente encuentra cursando el tercer año del Doble Grado en Diseño y Gestión de Moda con Bellas Artes, en la Universidad Rey Juan Carlos. Antes de empezar a cursar la carrera que está realizando la actualidad, estudió el primer curso de Estudios Internacionales, en la Universidad Autónoma de Madrid, que le cambiaron. Para ampliar sus conocimientos, estuvo realizando varios cursos relacionados con el Diseño de Moda en el verano de 2019.

STATEMENT 

Mis trabajos buscan resaltar las texturas, aparentar sencillez y casualidad, pero que realmente han sido pensadas. Persiguiendo una estética rústica e industrial, no pulida, influenciada por el brutalismo arquitectónico, el arte conceptual y la corriente estética japonesa wabi-sabi como principales influencias.

Mi línea creativa persigue distintas prioridades en función del campo del arte que se esté tratando. Cuando se trata de diseño de moda me gusta buscar geometrías, crear líneas limpias, que visualmente se perciba orden y pureza. Sin embargo, dentro del arte (pintura y escultura) me gusta que se cree un caos controlado, un desorden pensado, que se perciba como algo casual y fruto del azar, aunque lleve una previa planificación. Y, en fotografía artística, creo que ambas cosas se mezclan, busco geometrías y limpieza en las fotografías que tomo, pero a la vez quiero hacerlas parecer imágenes casuales, sin premeditar.

NEWSLETTER QUINTA DEL SORDO

Si quieres conocer las actividades de la Quinta del Sordo, apúntate a nuestro newsletter.

CURSO – CÓSETELO TÚ

marzo 7th, 2022 Posted by No Comment yet

CÓSETELO TÚ

Curso de Diseño y Confección

Aprendemos a construir una prenda acompañándote en todos sus pasos, hacemos de este modo, el proceso de aprendizaje sobre la práctica y siempre sobre tus ideas. El curso es personalizado, adaptamos los contenidos orientándolos a tus motivaciones y objetivos. Las clases funcionan a modo de tutorías.

FECHAS: plazo de inscripción abierto todo el año lectivo. Sin permanencia.

HORARIOS: M: 11.00-13:30 y 17.30-20.00
X: 19.00-21.30
J:17.30-20.00
V:17.30-20.00
S:11.00-13.30

PRECIOS: 1 clase/semanal – 75€/mes
2 clases/semanales – 135€/mes

PROFESOR: Guille Ferreira

Nº DE ALUMNOS/ GRUPO: 5 personas max.

LUGAR: La Quinta del Sordo, c/Rosario 17

DATOS DE INSCRIPCIÓN: info@cosetelotu.com y 649 398 298

SOBRE EL CURSO

DESCRIPCIÓN CÓSETELO TÚ 

Somos un estudio de diseño y confección que impartimos formación en diseño de moda, patronaje y confección, orientada a personas que quieren iniciarse en la costura, ampliar conocimientos o tienen un proyecto textil que desarrollar. Queremos que sueltes tu creatividad y dejes fluir tus ideas. Te damos herramientas de diseño  para que puedan surgir tus creaciones, y el conocimiento técnico de patronaje y costura para que las lleves a acabo.

DESCRIPCIÓN DEL CURSO:

Aprendemos a construir una prenda acompañándote en todos sus pasos, hacemos de este modo, el proceso de aprendizaje sobre la práctica y siempre sobre tus ideas. El curso es personalizado, adaptamos los contenidos orientándolos a tus motivaciones y objetivos. Las clases funcionan a modo de tutorías.

MATERIALES:

· Diseño, como punto de partida, la búsqueda de referentes y generación de ideas que perfila nuestra personalidad artística y estilo
· Materiales: conocer los tejidos para saber como seleccionarlos y trabajamos.
· Patronje: el conocimiento y técnica arquitectónica con la que construir las formas y volúmenes de las prendas.
· Costura: el conjunto de maquinaria y técnicas que materializa nuestra creación.

Jorge Latorre Investigador en historia, teoría y crítica de las artes, la fotografía y el cine en España, Europa del Este y Latinoamérica. Especialización en Cultura Visual e iconología de los nuevos medios (fotografía, cine, publicidad, moda) e Imagología (estudios comparados sobre la imagen pública de instituciones y grupos humanos). 

DESCRIPCIÓN DEL PROFESOR:

Guillermo Ferreira

Profesor de diseño, patronaje y confección.

Innovación, creación, comunicación, investigación, arte…todo me interesa! Por eso escogí el diseño como profesión, me permite desarrollar todas estas facetas. Tras mis estudios en Diseño Textil y Moda toqué la confección a medida, producción de vestuario escénico, instalaciones textiles, desarrollo de producto propio y para terceros  y la producción en serie …En 2013 creé Cósetelu Tú, un estudio-taller para transmitir  estos conocimientos y experiencia desde la creatividad, la diversidad, y la exploración artística. Un espacio para impulsar proyectos textiles personales y crear comunidad.

WEB: www.cosetelotu.com   https://cosetelotu.com

NEWSLETTER QUINTA DEL SORDO

Si quieres conocer las actividades de la Quinta del Sordo, apúntate a nuestro newsletter.

EXPOSICIÓN – EL GRIFO

marzo 1st, 2022 Posted by No Comment yet

 EL GRIFO

Exposición colectiva

El Grifo se trata de  una exposición conjunta que lleva a cabo el espacio de coworking creativo Quinta del Sordo y su inauguración tendrá lugar el 24 de Marzo a las 20:00.

En la exposición, se podrán ver obras de cada uno de los integrantes del estudio el Grifo, y cuyo nombre es el que da título a la exposición.

INAUGURACIÓN: 24 DE MARZO 2022 20:00H

ARTISTA: Estudio «El Grifo»

DURACIÓN de la exposición: Del 24 de marzo al 8 de abril de 2022

PRECIO: ENTRADA LIBRE

LUGAR: Quinta del Sordo, Calle Rosario 15, Madrid

SOBRE LA EXPOSICIÓN Y EL GRIFO

SINOPSIS DEL PROYECTO 

Un grifo es un animal mitológico mitad águila, mitad león. Pico afilado, garras poderosas y fuerza gigantesca… como el león de Venecia pero remezclado por DJ Neil. Un grifo es mucho mejor que el león de Venecia.

El Grifo de Oporto es algo parecido, un espacio heterodoxo compartido por artistas que no tienen vínculos estilísticos, pero que juntos son una auténtica bestia que escupe pintura. Esta muestra sirve para probar su existencia más allá de Carabanchel, en terrenos de Goya.

DESCRIPCIÓN DEL PROYECTO 

La exposición en La Quinta del Sordo reúne obras de todos los artistas del espacio para hacer una instantánea de lo que a fecha de hoy es esa criatura en forma de estudio llamada El Grifo. Obras en proceso o recién pintadas que retratan un monstruo en constante evolución por el que fluye la pintura acrílica, el óleo o cualquier sustancia con una longitud de onda perceptible. Los órganos, extremidades y demás casquería que lo conforman son: Julio (@julio_falagan), Juanmi (@juanmi_llondolar_baby), Luis (@luissanjoserodriguez), Anónimo Soriano, Nico (@eversiempre), Crispis (@crispissanzgonzalez), Ignacio (@ignacio.lobera), Arturo (@meleeero) y Moha (@mohamedlghacham), Iñigo Sesma ( @issesma)

NEWSLETTER QUINTA DEL SORDO

Si quieres conocer las actividades de la Quinta del Sordo, apúntate a nuestro newsletter.

TOP 10 CONVOCATORIAS MARZO

marzo 1st, 2022 Posted by No Comment yet

TOP 10 CONVOCATORIAS

 …

LAS MEJORES CONVOCATORIAS DE MARZO 2022

34 CONCURSO NACIONAL DE PINTURA LORA DEL RIO (SEVILLA) MIGUEL ANGEL SANDOVAL 2022

HASTA EL 30 JUN 2022

PINTURA

QUÉ: La Delegación de Cultura del Ayuntamiento de Lora del Río, convoca la 34 edición del Concurso Nacional de Pintura de Lora del Río (Sevilla) “MIGUEL GONZÁLEZ SANDOVAL” 2022. Cada participante podrá presentar a concurso un máximo de dos obras originales, no premiadas en ningún otro certamen, de su propia autoría, que podrán ser de temática libre, pero todas las obras tienen que ser de técnica realista.  

A QUIÉN: Artistas plásticos nacionales.

PREMIO:  2.000€ 

VIII CERTAMEN DE ARTE VISUALES CAMAROTE MADRID

HASTA EL 8 MAY 2022

ARTES VISUALES

QUÉ: La dirección del Camarote Madrid convoca la VIII edición del Certamen de Artes Visuales Camarote Madrid. Se premiarán 6 obras de artistas españoles o residentes en España mayores de 18 años, el Certamen está dotado con la cantidad de 15.000,00 euros en premios,

A QUIÉN: artistas españoles o residentes en España mayores de edad.

PREMIO: Consultar bases. 

VIII Premio Internacional de Fotografía Jalón Ángel

HASTA EL 29 DE MAYO (23:59 horas)

FOTOGRAFÍA

QUÉ: Archivo Fotográfico Jalón Ángel abre convocatoria de su octava edición del Premio Internacional de Fotografía Jalón Ángel con el objetivo de homenajear a Jalón Ángel. Las categorías del concurso serán Retrato, Viajes y El camino de Santiago.

A QUIÉN:  Fotógrafos mayores de edad de cualquier nacionalidad.

PREMIO: 1.000€.

CROMÁTICA VII BIENAL DE PINTURA JOVEN

HASTA EL 15 ABR 2022

PINTURA

QUÉ: Fundación Cum Laude abre convocatoria de la séptima edición de la  “Bienal de Pintura Joven” con el objetivo de dar una oportunidad a jóvenes pintores para exponer sus trabajos más representativos. 

A QUIÉN: artistas de entre 18 y 35 años de cualquier nacionalidad.

PREMIO:  Consultar en bases.

PREMIO DE PINTURA 2022 FUNDACIÓ VILA CASAS

HASTA EL 31 MAR 2022.

PINTURA

QUÉ: Fundació Vila Casas abre convocatoria del premio anual “Premio de Pintura” en su edición del año 2022 con el objetivo de dar visibilidad a los artistas. La temática de las obras es libre y puede ser realizada con cualquier técnica de pintura y no puede medir más de 200x200cm. 

A QUIÉN: Artistas nacidos o residentes en Cataluña mayores de 18 años

PREMIO:  12.000€

XV PREMIO DE ARTES PLÁSTICAS LA RURAL  

HASTA EL 3 ABR 2022.

ARTES PLÁSTICAS 

QUÉ: Se abre convocatoria del Premio de Artes Plásticas La Rural con el fin de favorecer, ayudar y promocionar el trabajo de artistas plásticos en activo, dando cabida a todo tipo de propuestas innovadoras y representativas de las últimas tendencias. 

A QUIÉN: Artistas nacionales o extranjeros domiciliados en España. 

PREMIO: Consultar en bases.

I CONCURSO DE ARTE EN EL ESPACIO URBANO “GALERÍA CINCUENTA 700”

HASTA EL 1 JUN 2022.

ARTE URBANO

QUÉ: El Ayuntamiento de Caspe, a través de la Concejalía de Cultura, organiza la primera edición del Concurso de arte en el espacio urbano «Galería Cincuenta 700», con la colaboración de la Universidad de Zaragoza con la finalidad de promover el arte y el turismo de la ciudad.  

A QUIÉN: Artistas mayores de edad.

PREMIO:  Consultar en bases.

III PREMIO NACIONAL DE PINTURA

HASTA EL 31 MARZO de 2022.

PINTURA

QUÉ: Rotary club abre convocatoria de la 3ª edición del Premio Nacional de Pintura para pintores de todo el mundo para presentar una pintura realizada con técnica, tema y formato (máximo 60 cm con marco)  libre. 

A QUIÉN: Artistas.  

PREMIO:  1.000 €.

BECA OLOT FOTOGRAFÍA 2023

HASTA EL 1 MAY 2022

FOTOGRAFÍA

QUÉ: La asociación Olot-Fotografía, convoca esta beca con el objetivo de promover y estimular la creación fotográfica. Esta beca se otorgará al mejor proyecto inédito de creación fotográfica (no puede haber estado publicado, expuesto, ni premiado en ninguna otra convocatoria).

A QUIÉN: Artistas individuales y colectivos 

PREMIO: 3.500€

ON PAPER 2022- 8º CONCURSO ANUAL INTERNACIONAL DE GRABADO

HASTA EL 1 DE ABR 2022

GRABADO

QUÉ: ON PAPER abre convocatoria de su 8ª edición del Concurso Anual Internacional de Grabado para promover el arte del grabado, así como la conexión entre los grabadores de todo el mundo.

A QUIÉN: Grabadores 

PREMIO: Consultar en bases

Jornadas 8M

febrero 23rd, 2022 Posted by No Comment yet

JORNADAS 8M

DÍA INTERNACIONAL DE LA MUJER EN LA QUINTA DEL SORDO

Llega el 8 de marzo y desde La Quinta volvemos para celebrar el Día de la Mujer en unas jornadas con actividades gratuitas donde reflexionaremos a través del arte, el cine, la literatura y el encuentro sobre la actual desigualdad que vivimos las mujeres en la sociedad.

Os invitamos a sumaros al Cinefórum organizado junto al festival Directed by Women Spain con cortometrajes y documentales dirigidos por mujeres, a vivir en directo la intervención artística de Marta Rondón, a compartir y regalar vuestras lecturas en nuestro Crossbooking feminista y a sumaros a nuestro Picnic Party “A la bartola” para reivindicar la pereza y demostrar que si las mujeres paramos, se para el mundo.

FECHA:  28 FEB al 8 MARZ 2022

ACTIVIDADES: varias acciones en torno al Día Internacional de la Mujer.

PRECIO: ENTRADA LIBRE

LUGAR: Quinta del Sordo, Calle Rosario 15/17, (Parque de la Cornisa) La Latina

PROGRAMACIÓN JORNADAS 8M 

CINEFÓRUM DE CORTOMETRAJES DIRECTED BY WOMEN SPAIN

Con motivo del Día Internacional de la Mujer y en colaboración con el Directed by Women Spain, hemos organizado cuatro cinefórums feministas donde podremos disfrutar de una amplia selección de cortometrajes dirigidos por mujeres y reflexionar con el documental “¿Qué coño está pasando?” sobre la desigualdad entre hombres y mujeres de la mano de sus propias creadoras, Marta Jaenes y Rosa Márquez, quienes estarán presentes en la proyección. De acceso gratuito hasta completar aforo, os esperamos en La Quinta del Sordo los días 28 de febrero, 1, 2, 3 y 7 de marzo para descubrir el trabajo de 18 cineastas y charlar mientras bebemos una cerveza sobre la producción audiovisual femenina con sus creadoras.

28 febrero, 1, 2, 3, 4 y 7 de marzo | 20h | Entrada libre hasta completar aforo (previa inscripción en Eventbrite)

@directedbywomenspain

INTERVENCIÓN ARTÍSTICA DE MARTA RONDÓN

Por primera vez en La Quinta, hemos puesto a disposición de una artista el gran cristal de nuestra cafetería para hacer de este espacio, un lugar de creación. No te lo pierdas y vente el martes 1 de marzo a vivir en directo la intervención artística de Marta Rondón, una creadora maravillosa con un mundo interior fascinante y con quien mantenemos una estrecha relación ya que fue estudiante en prácticas de BBAA y parte del equipo de La Quinta. ¡Vívelo con nosotras en directo!

Ilustradora licenciada en Bellas Artes, conocida artísticamente como MartArt, empezó a pintar desde que tiene uso de conciencia, desde ya bien chiquitita cogía sus cuadernos y pinceles y pintaba en su ciudad gaditana, Tarifa. Con 18 años vino para Madrid y empezó a estudiar Bellas Artes en la universidad Rey Juan Carlos, después de pasar por etapas de autoconocimiento y encontrarse a sí misma, se dedica actualmente a ilustrar retratos de carácter «dude art» mediante esbozos inconscientes construye y destruye formas abstractas creando formas definidas.

Actualmente reside en Madrid desarrollando su trabajo en el espacio de coworking creativo Quinta del Sordo.

@martarondón

CROSSBOOKING FEMINISTA

En La Quinta nos gusta mucho leer y no podía faltar entre las acciones del 8M nuestro propio Crossbooking Feminista. Seguro que tienes alguna novela, ensayo u obra de teatro que te haya sobrecogido o dado un vuelco al corazón, que te haya cambiado la vida o que simplemente hayas disfrutado con su lectura. Mujeres escritoras que desconocemos y que ahora es el momento de compartir para visibilizarlas entre nosotras. Queremos abrir un espacio donde regalar y compartir obras de escritoras para descubrirnos nuevos universos creativos. Desde el 28 de febrero, acércate hasta nuestro espacio Crossbooking feminista y deja tu libro-regalo para compartirlo entre todas. ¡Libera tu conocimiento y compártelo!

PICNIC PARTY «A LA BARTOLA»

Y es que reivindicar la pereza está muy bien. Y eso mismo vamos a hacer. Os invitamos a un encuentro donde las mujeres paramos para parar el mundo. El 8 de marzo a las 14h os esperamos a todas en el Parque de la Cornisa “a la bartola” para compartir nuestros tuppers y tener un lugar de encuentro y disfrute donde reivindiquemos la pausa, la calma, los cuidados y el amor propio. Un momento de conocernos y compartir para después dirigirnos hasta las manifestaciones que inundarán ese día las calles de la ciudad. Vivan las mujeres y viva nuestro derecho al disfrute y compartir un tiempo de calidad.

¡SÚMATE COMO COWORKER AL 8M DE LA QUINTA!

Artistas Visibles: queremos adornar el escaparate de los proyectos más artesanos y artísticos. Puedes unirte a esta acción ayudando a las diseñadoras «fabricando» unos pompones de papel sencillos, abanicos, etc. Porque adornar no deja de ser cuidar de nuestros espacios de trabajo, hacerlos amables y acogedores | Fecha de la acción: viernes, 25 de febrero por la mañana.

Naming feminista: durante toda esa semana en la cafetería vamos a feminizar los nombres de los cafés y las comidas, ¿se te ocurre alguna idea? Como, por ejemplo, Café Pasionaria (solo, fuerte e intenso) | Fecha de la acción: del 25 de febrero al 8 de marzo en nuestra cafetería.

Ni machismi ni feminismi: necesitamos también tu apoyo porque buscamos refranes machistas. Eso que llaman «sabiduría popular» que lo que consigue es perpetuar los roles de género. Encuentra el tuyo y enviánoslo a info@quintadelsordo.com | Fecha de la acción: del 25 al 28 de febrero.

«Si no puedo bailar, tu revolución no me interesa»: ¿Conoces alguna frase feminista maravillosa que te haya impactado especialmente, de la que hayas aprendido algo importante? ¡Compártela! Las queremos escribir en el cristal de entrada de la Quinta A (antigua) | Fecha de la acción: viernes, 25 de febrero por la mañana.

DESCUBRE OTROS DE NUESTROS EVENTOS CULTURALES

  • Taller de Tapicería y Reutilización de muebles.
  • Cooltourspain
  • Decretos de interés - Covid19
  • Teletrabajo
  • Colección Quinta del Sordo
  • Exposicón - LAURA LUCERO
  • TOP 10 CONVOCATORIAS FEBRERO
  • Exposición Mapea Arte Urbano
  • Jornadas 8M
  • TOP 10 CONVOCATORIAS MARZO
  • EXPOSICIÓN - EL GRIFO
  • CURSO - CÓSETELO TÚ
  • EXPOSICIÓN- SOFÍA BELKAMEH
  • EXPOSICIÓN NOEMÍ MARTÍNEZ
  • TOP 10 CONVOCATORIAS ABRIL
  • Noche de los Libros: Jam Session de Poesía y Rap
  • TALLER DE MUÑECAS JAPONESAS
  • 9 aniversario
  • TOP 10 CONVOCATORIAS MAYO
  • Exposición Jotaerre “Fe”
  • MESA ABIERTA: CULTURA Y SOSTENIBILIDAD
  • Top Convocatorias Junio 2022
  • EXPOSICIÓN CÓSETELO TÚ
  • TALLER DE ESCRITURA CREATIVA
  • TALLER DE ESCRITURA CREATIVA
  • Exposición 5 aniversario RARO
  • PRESENTACIÓN LIBRO MISA DE OCHO
  • PRESENTACIÓN LA GRAN BELLEZA

Exposición Mapea Arte Urbano

febrero 9th, 2022 Posted by No Comment yet

MAPEA ARTE URBANO

EXPOSICIÓN COLECTIVA

Mapea Arte Urbano se trata de  una exposición conjunta que lleva a cabo el espacio de coworking creativo Quinta del Sordo en colaboración con la plataforma artística Mapea Cultura. 

En la exposición, se podrá ver el trabajo de 9 artistas que dialogan sobre estéticas urbanas, sobre lo público y lo privado, la presencia del individuo en las calles, así como nuestra relación con el entorno.

FECHA:  24 FEB al 11 MARZ 2022

INAUGURACIÓN: 24 FEB 2022 a las 20h

PRECIO: ENTRADA LIBRE

LUGAR: Quinta del Sordo, Calle Rosario 15/17, (Parque de la Cornisa) La Latina

INFORMACIÓN DE LOS ARTISTAS

ÁNGEL SEVILLANO

Artista urbano, su producción artística parte de la inspiración del mundo digital y, en especial, de las redes sociales. Realiza una obra con un contenido autobiográfico, haciendo uso de imágenes recopiladas en la web. Estas imágenes son recontextualizadas y colocadas en nuevos espacios para lograr un mensaje personal y visceral. 

Entre sus trabajos más recientes destacan, un conjunto de obras de gran formato pintadas sobre plástico. En estas piezas hace uso de la recontextualización para colocar las imágenes en “espacios vacíos” utilizando un material como es el plástico, que se convierte en un limbo dónde las imágenes toman un nuevo significado.

@angelsevillano4

ÁNGELA BRUN

Ángela Brun es artista multidisciplinar, dependiendo de cada reflexión, recurre a una técnica u otra. El conjunto total de su obra, bien puede considerarse su mayor “Resistencia política». Dicha obra manifiesta, desde cierto nihilismo y sarcasmo, los puntos de interconexión de las distintas culturas, así como los activismos emergentes en la sociedad y su inconsciente. 

Licenciada en Bellas Artes (Universidad de Castilla-La Mancha, 2012), ha venido participando en distintos eventos culturales y exposiciones colectivas, unas veces en tanto vocal-performer y otras como artista plástica. Su obra podría encajarse como Surrealismo en estado puro, con todos sus matices revolucionarios y reivindicativos, así como por las disciplinas artísticas propias del Movimiento: el “Objet Trouvé”, el Ensamblaje, la Performance.

@angela_brun

CLAUDIA GALLART

Artista visual, sus últimos proyectos se centran en reflejar el deterioro del espacio público como escenario social mediante la combinación de texturas de la calle y elementos asociados a la destrucción. De esta forma, se pretenden señalar las carencias que tiene el espacio público urbano a la hora de construir relaciones.

Para realizar las imágenes parte de diferentes texturas en el espacio público que corresponden a elementos construidos en él, como por ejemplo paredes, carreteras o farolas. Así, pretende señalar la contradicción de que, en ocasiones, el ser humano destruye lo que él mismo ha construido. La intención de crear un espacio accesible para todos, que facilite los encuentros y la construcción de lazos comunitarios, se ve bloqueada por los intereses económicos que, poco a poco, hacen que estos espacios vayan desapareciendo.

@cgyart

ESTER GARRIDO

Artista multidisciplinar, trabaja principalmente en el ámbito del arte urbano, la fotografía, el arte conceptual y la autoedición.

Su proyecto fotográfico “PRESENTES” refleja un espacio público habitado por numerosas niñas, adolescentes y mujeres anónimas tan diversas como sus caligrafías, recursos, contextos y razones que las llevan a escribir sus nombres en puntos concretos de la ciudad. Ellas, que hacen suyo el espacio público a través de la huella, nos revelan que somos muchas, que la calle también es nuestra y que estamos presentes.

@bugthesystem.eris

ESTHER GUARDAMINO

Artista visual y performer, presenta su último proyecto realizado durante sus paseos del periodo de cuarentena, donde se dedicó a recorrer las calles de Carabanchel en busca de oasis de tierra que se abren en el asfalto y sobre los que, en ocasiones, comienzan a crecer pequeñas plantas.

A raíz de esta reflexión, surge esta performance y el proyecto “Crecimiento urbano”, en el cual lleva a cabo un mapeado de las zonas potencialmente fértiles del distrito de Carabanchel para cultivar plantas en ellas, en un acto de guerrilla gardening. 

La tierra ha sido históricamente el primer medio de producción y la más primitiva fuente de recursos. Un medio que pasó de explotarse originariamente de forma comunal, a dividirse y privatizarse en el proceso de acumulación primitiva. La artista hace constar con este proyecto la importancia y el valor que en ocasiones omitimos de la propia naturaleza.

@estherguardamino

FLX. JAVIER LARREINA MORALES

Artista visual, su obra O.E.G.V (Ocupar Espacio Graffiti Virtual) es un dispositivo de ocupación que se produce con acciones en vídeo. O.E.G.V (1 linea rojonegro) marca todo el espacio posible que permite un proyector estableciendo sus límites a través de una cuadrícula que a su vez acaba con un bote de spray de principio a fin. 

Vandalismo y grafiti son dos fenómenos unidos. Al realizarlo de manera virtual se desactiva lo disruptivo, un vandalismo bajo demanda. En cambio, en su obra se potencia la temporalidad. El graffiti es temporal, está en constante cambio y fluctuación, como una intervención virtual que se produce en un tiempo concreto.

El graffiti también abraza la arquitectura y se acomoda a ella. Al proyectarse sobre un espacio el vídeo se rompe y potencia la arquitectura del techo o de espacios infrautilizados.

@fjlm.larri

JUDYTTT

Artista visual, compagina su práctica artistica con una fuerte carga de investigación feminista. Según sus estudios, históricamente hablando, la ausencia de la mujer artista en la calle era muy clara. Hoy en día podemos evidenciar una gran presencia de ellas en variedad de técnicas, desde el graffiti al arte urbano y sus variantes. 

La narrativa de las obras se desarrolla bajo el lema de mujeres en la calle, siendo así mismo una leve representación autobiográfica de la propia autora. Podemos observar el previo proceso de creación y la misma acción de la intervención en la calle con la técnica paste up, representando en dicho escenario a una figura femenina como protagonista junto a la recreación y extracción de elementos de la calle,siendo elementos habituales en los escenarios en los que interviene. 

El amor, el desamor, la creatividad, el mundo de las ideas son elementos clave en su obra y condicionan dichas intervenciones.

@judyttt

NOÉ PEIRÓ 

Artista urbano, su trabajo se centra en la investigación del objeto cotidiano, tomando como referencia el juguete, como elemento detonante en el análisis del consumismo temprano o infantil.

Su obra se nutre de colores, formas y sonidos usados por el sistema capitalista como técnicas para incentivar el consumismo y llamar la atención de los más pequeños. 

En concreto, sus últimos proyectos hablan acerca del cúmulo generado por este consumismo acelerado, teniendo como posible resultado su desechado o por otro lado: su colección.

@noe4.gnz

OTTSTUFF 

OTTSTUFF es diseñador gráfico y artista urbano. Fusiona los lenguajes del diseño gráfico y el graffiti iconográfico, creando un universo onírico y minimalista, donde el color ejerce como principal fuerza expresiva. Entre sus influencias creativas, destacan el graffiti iconográfico, el surrealismo y el minimalismo, inspirado también por la arquitectura y la naturaleza. 

Desarrollado en el espacio público, su lenguaje artístico aproxima el post-graffiti iconográfico hacia un surrealismo minimalista, orientando sus intervenciones a la mejora de nuestra relación cotidiana con el entorno, a través de una transformación constructivo-afectiva del mismo. 

Como principales elementos iconográficos, destacan sus rostros en silueta, que le permiten abordar diversas temáticas relacionadas con la esencia humana desde la equidad, prescindiendo de diferenciaciones estereotipadas. El juego y la experimentación circular son los puntos de inicio y fin en su actividad creativa.

@ottstuff

TEXTO CURATORIAL

Mapea Arte Urbano es una exposición colectiva organizada por el espacio de coworking creativo Quinta del Sordo en colaboración con la plataforma artística  Mapea Cultura. 

En la exposición se podrá ver el trabajo de nueve artistas que dialogan sobre estéticas urbanas, sobre la apropiación del espacio público, las manifestaciones artísticas que se dan en él y de su traspaso del “desde fuera hacía dentro”, convirtiéndose así  la galería en una extensión del contexto urbano y de las acciones que se desarrollan en él. 

En esta muestra se intenta reflejar  las prácticas artísticas que observamos en la calle, las técnicas tradicionalmente asociadas al arte urbano y cómo éstas influyen en su contexto. Con la presencia de las obras de los artistas seleccionados tratamos además de plantear un cambio en su marco teórico, al ser extraída la obra de su lugar de origen, y cómo esto puede afectar  a la hora de exponerse. 

La temática tratada por los artistas de la  exposición es diversa pero confluyen en común las cuestiones sociales, los hábitos de consumo y el valor de los objetos a través del paso del tiempo. Por otro lado, la naturaleza se convierte en un eje transversal de la exposición, siendo nexo de unión entre la obra y la calle. Podríamos hablar de una re-apropiación silenciosa del espacio público por parte de la naturaleza del lugar que le pertenece y que le ha sido arrebatado por el hombre, en una clara metáfora de cómo actúa el arte urbano para recuperar el espacio que no tiene dueño y es de todos: la calle.

El planteamiento de recuperar algo que nos pertenece también está presente en la obra de alguna de las artistas, que teoriza sobre la necesidad de esa reapropiación que tenemos las mujeres de recuperar un espacio que también nos pertenece

 y la reivindicación de hacerlo en igualdad de condiciones, también como mujeres creadoras.

Para concluir, con Mapea Arte Urbano nace la intención de poner sobre la mesa temas tangentes a una disciplina artística que fluye, se transforma y vive en continuo cambio que es inherente a su naturaleza.

DESCUBRE OTROS DE NUESTROS EVENTOS CULTURALES

  • Taller de Tapicería y Reutilización de muebles.
  • Cooltourspain
  • Decretos de interés - Covid19
  • Teletrabajo
  • Colección Quinta del Sordo
  • Exposicón - LAURA LUCERO
  • TOP 10 CONVOCATORIAS FEBRERO
  • Exposición Mapea Arte Urbano
  • Jornadas 8M
  • TOP 10 CONVOCATORIAS MARZO
  • EXPOSICIÓN - EL GRIFO
  • CURSO - CÓSETELO TÚ
  • EXPOSICIÓN- SOFÍA BELKAMEH
  • EXPOSICIÓN NOEMÍ MARTÍNEZ
  • TOP 10 CONVOCATORIAS ABRIL
  • Noche de los Libros: Jam Session de Poesía y Rap
  • TALLER DE MUÑECAS JAPONESAS
  • 9 aniversario
  • TOP 10 CONVOCATORIAS MAYO
  • Exposición Jotaerre “Fe”
  • MESA ABIERTA: CULTURA Y SOSTENIBILIDAD
  • Top Convocatorias Junio 2022
  • EXPOSICIÓN CÓSETELO TÚ
  • TALLER DE ESCRITURA CREATIVA
  • TALLER DE ESCRITURA CREATIVA
  • Exposición 5 aniversario RARO
  • PRESENTACIÓN LIBRO MISA DE OCHO
  • PRESENTACIÓN LA GRAN BELLEZA

TOP 10 CONVOCATORIAS FEBRERO

enero 28th, 2022 Posted by No Comment yet

TOP 10 CONVOCATORIAS

 …

LAS MEJORES CONVOCATORIAS DE FEBRERO 2022

4ª edición BMAV 2022

HASTA EL 7 DE FEBRERO (13:59 horas)

PROYECTOS ARTÍSTICOS

QUÉ: MAV (Asociación de Mujeres en Artes Visuales) abre convocatoria de su cuarta edición de BMAV 2022 (Bienal de Mujeres en las Artes Visuales) con el objetivo de visibilizar el trabajo artístico, curatorial y de investigación de mujeres tanto a nivel nacional como internacional. Así mismo, esta convocatoria va dirigida a proyectos que hablen de cuestiones de género y el uso de las nuevas tecnologías. Los proyectos premiados, serán difundidos por espacios museísticos locales, nacionales e internacionales.

A QUIÉN: Artistas mujeres de cualquier edad y nacionalidad.

PREMIO: Consultar en bases.

BECA A LA CREACIÓN EN TRADUCTORES DEL VIENTO – Primavero 2022

HASTA EL 27 DE FEBRERO

RESIDENCIA ARTÍSTICA

QUÉ: La fundación Traductores del viento abre convocatoria de la 2ª edición para la Residencia de Artistas de Traductores del Vientos dirigida a artistas nacionales e internacionales. La residencia se desarrollará en la antigua estación de tren de Bustarviejo (Madrid), que es la sede de Traductores del Viento, durante los meses de agosto y septiembre de 2022.

A QUIÉN: Artistas.

PREMIO: Consultar en bases.

VIII Premio Internacional de Fotografía Jalón Ángel

HASTA EL 29 DE MAYO (23:59 horas)

FOTOGRAFÍA

QUÉ: Archivo Fotográfico Jalón Ángel abre convocatoria de su octava edición del Premio Internacional de Fotografía Jalón Ángel con el objetivo de homenajear a Jalón Ángel. Las categorías del concurso serán Retrato, Viajes y El camino de Santiago.

A QUIÉN:  Fotógrafos mayores de edad de cualquier nacionalidad.

PREMIO: 1.000€.

BECA INTERNACIONAL DE INVESTIGACIÓN JUAN BALLESTÍN

HASTA EL 18 DE FEBRERO

PROYECTOS ARTÍSTICOS

QUÉ:  Centro Museo Vasco de Arte Contemporáneo abre convocatoria para artistas nacionales e internacionales con el objetivo de seleccionar un proyecto que reflexione sobre la historiografía del arte feminista tanto en el contexto del País Vasco como en el internacional y estudiar las producciones de artistas y pensadoras vinculadas a los programas del museo y a su Colección.

A QUIÉN: Artistas nacionales e internacionales.

PREMIO: 7.000€.

CONVOCATORIA BARCELONA PRODUCCIÓ 2022-2023 

HASTA EL 18 DE FEBRERO

PRODUCCIÓN ARTÍSTICA

QUÉ: La capella abre convocatoria de la Convocatoria Barcelona Producció en su edición 2022-2023. Esta convocatoria va dirigida al desarrollo de proyectos artísticos y a la escena artística de Barcelona. Se pueden presentar proyectos de dos tipos de modalidades: Proyectos expositivos y proyectos no expositivos.

A QUIÉN: Artistas.

PREMIO: Consultar en bases.

XXV PREMIO UNICAJA  DE ARTESANÍA 

HASTA EL 28 DE FEBRERO

ARTESANÍA

QUÉ:  La Fundación Unicaja Jaén ha presentado hoy las bases del Premio Fundación Unicaja de Artesanía y que premiará los mejores trabajos presentados en seis disciplinas diferentes: cerámica, cuero, forja, talla en madera, tapices y textiles y orfebrería-platería. La temática de la convocatoria es libre, dentro de las técnicas mencionadas anteriormente.

A QUIÉN: Artistas artesanos (Cerámica, forja, talla en madera, textil y joyería).

PREMIO: 3.000€.

CONCURSO DE MURAL CERÁMICO EN EDIFICIO MIGUEL ANGEL 23.

HASTA EL 14 DE FEBRERO

CERÁMICA

QUÉ:  Inmobiliaria Colonial y Gärna Art Gallery, con la colaboración de Porcelanosa, convocan un concurso de artes plásticas para el acceso del edificio de oficinas Miguel Ángel 23, con el propósito de vincular su imagen a una obra de arte público para la ciudad, que genere un foco de atención artística en una calle tan céntrica como Miguel Ángel, y que al tiempo sirva para apoyar a jóvenes artistas emergentes y contribuir a su proyección y al desarrollo de su carrera.

A QUIÉN: Artistas nacionales.

PREMIO: 10.000€.

R.A.R.O BUENOS AIRES

HASTA EL 10 DE MARZO

RESIDENCIA ARTÍSTICA

QUÉ: Invitamos a artistas, emergentes y establecidos, nacionales e internacionales, de todas las disciplinas que estén interesados en realizar residencias itinerantes, a postularse a nuestro programa para 2022 en la ciudad de Buenos Aires. La convocatoria está abierta hasta el 10 de marzo de 2022 para residencias a realizarse en las fechas de Junio, Septiembre o Noviembre. 

A QUIÉN: Artistas nacionales e internacionales.

PREMIO: Residencia de3 semanas + una semana de muestra (mínimo).

Premio de Pintura Torres García – Ciutat de Mataró 2022

HASTA EL 18 DE FEBRERO

PINTURA

QUÉ: Tras el paro forzoso impuesto por la pandemia de COVID 19, la Associació Sant Lluc per l’Art Mataró tiene la satisfacción de presentar una nueva convocatoria, la novena, de este Premio, cumpliendo así con nuestro objetivo principal: la promoción de actividades artísticas de la ciudad de Mataró.

A QUIÉN: Artistas mayores de edad residentes en España.

PREMIO: 9.000€.

XXXII Certamen de Pintura y Escultura Ciudad de Álora

HASTA EL 1 DE MAYO

ESCULTURA Y PINTURA

QUÉ: El Ayuntamiento de Álora (Málaga) convoca el Certamen de Pintura y Escultura Ciudad de Álora, en su XXXII Edición de Pintura, IV Edición en Escultura y I Edición en Innovación Artística. El objetivo de esta convocatoria es promover e incentivar la creación plástica. Las dos modalidades a las que se pueden presentar son escultura y pintura.

A QUIÉN: Artistas.

PREMIO: 6.000€.

Exposicón – LAURA LUCERO

enero 14th, 2022 Posted by No Comment yet

LAURA LUCERO – BELLEZA DESECHABLE

Exposición individual de fotografía

UTOPIA ECOLOGICA: En La Quinta del Sordo se respira Arte, Cultura y Responsabilidad Social de la mano de LAURA LUCERO en una exposición que no reivindica ideas ecológicas (al menos aparentemente), sino la utopía de reclamar los desechos de la basura como objetos artísticos. Un Homenaje a la Basura Como Elemento Artístico, su finalidad es incorporar estos desperdicios a nuestra vida futura, haciendo de ellos una materia no solo aceptada sino deseada.

“La exposición de Laura Lucero no puede ser más oportuna, pues, llena de esperanza este tiempo de encierro y acumulación residual.” 

Jorge Latorre

INAUGURACIÓN: 3 DE FEBERO 2022 20:00H

TALLER: «Coaching El Proceso Creativo Humano» INSCRIPCIÓN 3 de febrero 19h. (gratuito)

ARTISTA: LAURA LUCERO

DURACIÓN de la exposición: Del 3 al 17 de febrero

PRECIO: ENTRADA LIBRE

LUGAR: Quinta del Sordo, Calle Rosario 15, Madrid

SOBRE LA EXPOSICIÓN Y LAURA LUCERO

BELLEZA DESECHABLE de LAURA LUCERO 

Laura Lucero es artista multidisciplinar formada en fotografía en la escuela Efti de Madrid y finalista de varios concursos de estas disciplinas en escuelas como Lens y TooManyFlash. Tras la profunda investigación en proyectos fotográficos estudió Bellas Artes en la Universidad Rey Juan Carlos. 

Amante de la expresión y la evasión humana en cualquiera de sus formas. Las mentes, cuando nadie las mira, forman poesías con miedo de ser expresada. Es por eso que lo que habita en nuestro interior, es digno de ser observado cuando lo exponemos al exterior, solo por tener el valor de haberlo enseñado. Además debido a sus muchos años trabajando en una empresa de residuos hace que tenga especial empatía con la basura, tanto con su decadencia como con la belleza desechable que desprende.

BELLEZA DESECHABLE, EL COMISARIO JORGE LATORRE 

Jorge Latorre Investigador en historia, teoría y crítica de las artes, la fotografía y el cine en España, Europa del Este y Latinoamérica. Especialización en Cultura Visual e iconología de los nuevos medios (fotografía, cine, publicidad, moda) e Imagología (estudios comparados sobre la imagen pública de instituciones y grupos humanos). 

TEXTO CURATORIAL, JORGE LATORRE

Quizás Laura no lo sepa, pero su arte no puede ser más oportuno también en una corriente dominante hoy en los ámbitos académicos de las narrativas del residuo. Con argumentos científicos de sociología se justifica la estética de los residuos como parte del pensamiento de frontera, término con el que Jacques Rancière designa a los escenarios del aislamiento, de la ruina, de los escombros, que no solo hablan de las épocas de crisis o transición en la vida de todas las personas sino también de esas personas que habitan al margen de la utopía: los marginados, todos esos que son desechables para la sociedad. Hay una difusa frontera entre lo aceptable y lo desechable cuya vulnerabilidad se transforma en potencia para la subversión.

Cuando lo oculto se vuelve perceptible e ingresa en el universo de lo sensible, supone, por sí mismo, un acto de oposición. Esto no significa que necesariamente impacte en la realidad o la modifique, sino que, al convertir el material no visible en material de discurso, lo invisible se estructura y toma forma, se estetiza y adquiere un valor político (Rancière, J. 2005. Sobre políticas estéticas. Trad. es. al cuidado de Manuel Arranz, Barcelona, Universitat Autònoma de Barcelona / Museu d’Art Contemporani de Barcelona).

Esta reflexión se entiende bien cuando hablamos de personas, esos marginados convertidos en protagonistas, como hace Velázquez con los enanos, o un tipo de cine documental con los sin techo, o la televisión periodística con los ancianos más vulnerables por el Covid, protagonistas de una tragedia que nos ha arrollado a todos. Pero Laura no hace su trabajo artístico con fines activistas y ni siquiera por unas circunstancias concretas, como son las de la actual pandemia. Laura trabaja como artista desde siempre y lo hace al modo clásico, desde la admiración por la belleza. Una admiración que recuerda a la afirmación de Kant de que el arte puede dar a los objetos una dimensión moral, como si fueran personas, seres queridos por sí mismo y para permanecer, no para ser olvidados, desechados. Y por eso Laura piensa que también a los objetos, cualquiera, no sólo los artísticos, hay que salvarlos, redimirlos del olvido. Y más todavía a esos objetos residuales, del otro lado de la frontera.

FILOSOFÍA DE BELLEZA DESECHABLE – UTOPIA ECOLOGICA INSCRIPCIÓN AL TALLER

BELLEZA DESECHABLE nos trae el futuro utópico al presente, nos catapulta en el futuro, de cuando nosotros humanos, revolucionados en términos de dominio global de nuestro potencial creativo, llegaremos a producir sin desechos y las próximas generaciones, se encontrarán a considerar la basura generada por sus antepasados, objetos artísticos, hasta estudiados y altamente codiciados por ser escasos; cuando pasada estará la moda actual de contaminar sin más, por el beneficio que este hecho le otorga a nuestra vida consumista y acelerada, encontrar y poder observar una bolsa será difícil y nos llevará a pensar que es algo propio de nuestros antepasados, llegado ese día, nos parecerá increíble por su color y su textura, y nos interesará conceptualmente la utilidad con que se usaba en tiempos pasados, llegando a ser un material artístico codiciado como si mármol de Carrara se tratase.

TALLER – FLO EMPOWERING PEOPLE – EL PROCESO CREATIVO HUMANO….

BELLEZA DESECHABLE ¿Que es lo desechable? ¿Qué son los residuos? ¿Qué es la basura? ¿No será que son solo el reflejo de nuestra manera de proceder sin consciencia?  ¿No será el punto ciego de nuestro potencial creativo que empreña nuestras creaciones?

De la mano de Floriana Mariscotti, entrenadora mental vamos a experimentar unas dinámicas básicas de auto conocimiento, la clave para desplegar nuestro potencial creativo latente, aquel ingrediente que podría convertir nuestro Planeta Tierra en un paraíso.

BELLEZA DESECHABLE ARTISTA ANÓNIMO INVITADO.

Perspectiva metálica de la “Belleza desechable “con estilo decorativo. Su obra tiende a la incorporación de piezas en el hogar con un estilo mecánico que han sido desechadas del sector ferroviario. Recordándonos que toda industria desaprovecha materiales que pueden ser replanteados en otros espacios de nuestra vida cotidiana.

FOTOGRAFÍA PERFORMANCE

En todas sus exposiciones Laura Lucero tiene una innovadora forma de involucrar al espectador a través del arte que maneja.  Dejará varios objetos al alcance de los mas atrevidos y realizará fotografías que luego colecciona para futuras y variadas temáticas a tratar. Estas serán mostradas al público en siguientes eventos formando así los participantes parte de la obra.

DESCUBRE OTROS DE NUESTROS EVENTOS CULTURALES

  • Taller de Tapicería y Reutilización de muebles.
  • Cooltourspain
  • Decretos de interés - Covid19
  • Teletrabajo
  • Colección Quinta del Sordo
  • Exposicón - LAURA LUCERO
  • TOP 10 CONVOCATORIAS FEBRERO
  • Exposición Mapea Arte Urbano
  • Jornadas 8M
  • TOP 10 CONVOCATORIAS MARZO
  • EXPOSICIÓN - EL GRIFO
  • CURSO - CÓSETELO TÚ
  • EXPOSICIÓN- SOFÍA BELKAMEH
  • EXPOSICIÓN NOEMÍ MARTÍNEZ
  • TOP 10 CONVOCATORIAS ABRIL
  • Noche de los Libros: Jam Session de Poesía y Rap
  • TALLER DE MUÑECAS JAPONESAS
  • 9 aniversario
  • TOP 10 CONVOCATORIAS MAYO
  • Exposición Jotaerre “Fe”
  • MESA ABIERTA: CULTURA Y SOSTENIBILIDAD
  • Top Convocatorias Junio 2022
  • EXPOSICIÓN CÓSETELO TÚ
  • TALLER DE ESCRITURA CREATIVA
  • TALLER DE ESCRITURA CREATIVA
  • Exposición 5 aniversario RARO
  • PRESENTACIÓN LIBRO MISA DE OCHO
  • PRESENTACIÓN LA GRAN BELLEZA

NEWSLETTER QUINTA DEL SORDO

Si quieres conocer las actividades de la Quinta del Sordo, apúntate a nuestro newsletter.

Colección Quinta del Sordo

enero 7th, 2021 Posted by No Comment yet

COLECCIÓN QUINTA DEL SORDO

Colección de obras adquiridas por el espacio de coworking creativo Quinta del Sordo 2014-2020

Quinta del Sordo se define como un espacio de coworking creativo donde conviven día a día artistas, creativos y emprendedores. El vínculo con la cultura hace de la Quinta del Sordo un coworking diferente al resto que alberga exposiciones, conciertos, mesas redondas y cursos de profesionalización artística.

 

En paralelo, se ha comprometido con la cultura en múltiples ocasiones con colectivos artísticos cediendo de manera altruista sus salas y servicios, ha sacado convocatorias apoyando, no solo con la cesión del espacio, sino también económicamente a los artistas, asumiendo sus honorarios y gastos de producción, además de apoyar el mercado artistico adquiriendo obra de muchos artistas que han expuesto en el espacio.

La colección Quinta del Sordo nace del apoyo a la cultura y por la adquisición continuada de obras artísticas.

 

EXPOSICIÓN PERMANENTE – VISITA GRATUITA

HORARIO DE VISITA DE 9 A 18H

ARTISTAS QUE FORMAN PARTE DE LA COLECCIÓN

ANNA MEZZ

ROBERTO BETANCOR

MARTA RONDÓN

CHALO MOCA

NORA TEPLAN

CRISPIS

DESCUBRE OTROS DE NUESTROS EVENTOS CULTURALES

  • Taller de Tapicería y Reutilización de muebles.
  • Cooltourspain
  • Decretos de interés - Covid19
  • Teletrabajo
  • Colección Quinta del Sordo
  • Exposicón - LAURA LUCERO
  • TOP 10 CONVOCATORIAS FEBRERO
  • Exposición Mapea Arte Urbano
  • Jornadas 8M
  • TOP 10 CONVOCATORIAS MARZO
  • EXPOSICIÓN - EL GRIFO
  • CURSO - CÓSETELO TÚ
  • EXPOSICIÓN- SOFÍA BELKAMEH
  • EXPOSICIÓN NOEMÍ MARTÍNEZ
  • TOP 10 CONVOCATORIAS ABRIL
  • Noche de los Libros: Jam Session de Poesía y Rap
  • TALLER DE MUÑECAS JAPONESAS
  • 9 aniversario
  • TOP 10 CONVOCATORIAS MAYO
  • Exposición Jotaerre “Fe”
  • MESA ABIERTA: CULTURA Y SOSTENIBILIDAD
  • Top Convocatorias Junio 2022
  • EXPOSICIÓN CÓSETELO TÚ
  • TALLER DE ESCRITURA CREATIVA
  • TALLER DE ESCRITURA CREATIVA
  • Exposición 5 aniversario RARO
  • PRESENTACIÓN LIBRO MISA DE OCHO
  • PRESENTACIÓN LA GRAN BELLEZA

NEWSLETTER QUINTA DEL SORDO

Si quieres conocer las actividades de la Quinta del Sordo, apúntate a nuestro newsletter.

Teletrabajo

noviembre 11th, 2020 Posted by No Comment yet

JORNADA DE PUERTAS ABIERTAS

PRUEBA EL TELETRABAJO EN EL COWORKING QUINTA DEL SORDO

¿Cómo sobrevivir al teletrabajo sin morir en el intento?

Si quieres saber si el coworking es para ti, te INVITAMOS A PROBAR UN DÍA GRATIS en nuestro espacio de coworking

El Próximo 18 de noviembre Jornada de Puertas Abiertas en la Quinta del Sordo (previa inscripción) de 9 a 18 hrs. Vente a trabajar con nosotrxs y sabrás si te mola o no.

FECHA: 18 de noviembre 2020

HORA: de 9 a 18H

IMPRESCINDIBLE INSCRIPCIÓN EN EL FORMULARIO

PRECIO: Entrada libre.

LUGAR: Quinta del Sordo, Calle Rosario 15, Madrid

INFORMACIÓN

El teletrabajo se ha convertido en algo que elegían personas autónomas, freelance que no podían permitirse tener su propia oficina, en algo que en casi todas las profesiones demandan por causa de esta pandemia. No es solo para evitar contagios es que algunas empresas han decidido “externalizar esos gastos”. Mucha gente se ha decidido a trabajar en casa, muchas empresas hacen lo mismo. 

Pero ¿ESTÁN LAS CASAS PREPARADAS PARA ACOGER NUESTRO TELETRABAJO? 

El otro día comentábamos con amigos autónomos que su casa es maravillosa, cuenta con un balcón amplio (algo que les salvo de la más absoluta de las depresiones, jeje) de que además se habían comprado una silla más cómoda para poder trabajar, pero que al poco tiempo empiezan a descubrir que la mesa del salón siempre está ocupada con papeles, pantallas, cables, que además cada vez que comen, cenan hay que reorganizarlo todo. Por no hablar de esa sensación pijamera de que nunca terminas de convertirte en persona activa porque en pijama se está tan calentito y tan bien!


¿ESTAMOS NOSOTRXS PREPARADXS PARA TELETRABAJAR? El trabajo no solo proporciona un salario, también nos da la oportunidad de socializar, de aprender de otras personas, de volver a hacer amigxs, de conocer proyectos y vidas ajenas.

Antes de la pandemia ya nos decían nuestrxs coworkers que la Quinta les había “dado la vida” (MADRE MÍA QUÉ RESPONSABILIDAD), y nos lo argumentaban diciéndonos lo importante que es tener gente cerca, gente que además no son de tu mismo equipo, con vidas, proyectos y sueños diferentes. Lo importante que es marcarse un horario para no estar trabajando y haciendo lavadora al mismo tiempo.

TODO ESTE ROLLO para deciros que la Quinta está abierta. Que tenemos ganas de que entre gente nueva o gente que ya estuvo y se fue. Queremos seguir haciendo la vida más fácil a lxs freelance y a aquellas trabajadorxs que tenían oficina pero que su empresa ha decidido chapar.

SI NO NOS CREÉIS Y SOIS DE LAS PERSONAS QUE PENSÁIS QUE EN CASA SE ESTÁ SIEMPRE TAAAN AGUSTO, te proponemos simplemente QUE PRUEBES

El próximo 18 de noviembre abrimos la Quinta solo para que compruebes si esto va contigo, si te mola trabajar en un coworking creativo.  Ven a las JORNADAS DE PUERTAS ABIERTAS, trabaja  sin pagar un pavo durante todo el día o durante un ratito y nos dices…

Solamente tienes que inscribirte AQUI y decirnos si quieres probar todo el día o solo media jornada.

.

DESCUBRE OTROS DE NUESTROS EVENTOS CULTURALES

  • Taller de Tapicería y Reutilización de muebles.
  • Cooltourspain
  • Decretos de interés - Covid19
  • Teletrabajo
  • Colección Quinta del Sordo
  • Exposicón - LAURA LUCERO
  • TOP 10 CONVOCATORIAS FEBRERO
  • Exposición Mapea Arte Urbano
  • Jornadas 8M
  • TOP 10 CONVOCATORIAS MARZO
  • EXPOSICIÓN - EL GRIFO
  • CURSO - CÓSETELO TÚ
  • EXPOSICIÓN- SOFÍA BELKAMEH
  • EXPOSICIÓN NOEMÍ MARTÍNEZ
  • TOP 10 CONVOCATORIAS ABRIL
  • Noche de los Libros: Jam Session de Poesía y Rap
  • TALLER DE MUÑECAS JAPONESAS
  • 9 aniversario
  • TOP 10 CONVOCATORIAS MAYO
  • Exposición Jotaerre “Fe”
  • MESA ABIERTA: CULTURA Y SOSTENIBILIDAD
  • Top Convocatorias Junio 2022
  • EXPOSICIÓN CÓSETELO TÚ
  • TALLER DE ESCRITURA CREATIVA
  • TALLER DE ESCRITURA CREATIVA
  • Exposición 5 aniversario RARO
  • PRESENTACIÓN LIBRO MISA DE OCHO
  • PRESENTACIÓN LA GRAN BELLEZA

NEWSLETTER QUINTA DEL SORDO

Si quieres conocer las actividades de la Quinta del Sordo, apúntate a nuestro newsletter.

Decretos de interés – Covid19

mayo 7th, 2020 Posted by No Comment yet

DECRETOS DE INTERÉS

LOS MEJORES BOLETINES PARA ESTAR AL DÍA

EXTENSIÓN ERTES 30/09/20

PDF

EXTENSIÓN ERTES

PDF

BOE PARA LA NUEVA NORMALIDAD

PDF

DECRETO DE AYUDAS DEL MINISTERIO DE CULTURA Y DEPORTE

AYUDAS CULTURA

Acuerdo C Madrid 17-4-20 Sufragar cuotas autónomos marzo y abril 20

Medidas impacto económico y social COVID-19

Medidas complementarias ambito social y económico COVID-19

Extensión plazo presentación declaraciones y autoliquidaciones tributarias

RESUMEN DEL DECRETO DE ALARMA POR EL COD

Cooltourspain

agosto 2nd, 2019 Posted by No Comment yet

TALLER DE ARTE URBANO 

Participa en una experiencia totalmente alternativa en Madrid. Aprende a diseñar tu propia ‘Tote bag’, crea las plantillas que utilizarás sobre ella y plasma tu firma sobre el muro de La Quinta del Sordo.

PROFESOR: Javier Garcia, Cooltourspain

LUGAR: Quinta del Sordo, Calle Rosario 15, (Parque de la Cornisa) La Latina

HORARIO: Consultar con el profesor.

INSCRIPCIÓN: info@cooltourspain.com +34638399784

 

EL TALLER

 

Participa en una experiencia totalmente alternativa en Madrid. Aprende a diseñar tu propia ‘Tote bag’, crea las plantillas que utilizarás sobre ella y plasma tu firma sobre el muro de La Quinta del Sordo. Un artista grafitero local te enseñará cuáles son las técnicas que se utilizan en el graffiti. Únete a una master class para iniciarte en el fascinante mundillo de la cultura urbana o para mejorar tus habilidades con el bote de spray.
Materiales: 
Bolsas de tejido 100% algodón
Rotuladores 0.5 Montana
Pintura en spray al agua
Guantes

Plancha de corte/ cartón / cinta de carrocero.

Mínimo 4 participantes por grupo. Todas las edades.

DESCUBRE OTROS DE NUESTROS CURSOS Y TALLERES

  • Taller de Tapicería y Reutilización de muebles.
  • Cooltourspain
  • Proyecciones - Arte urbano: Marta Lapeña
  • I. JORNADAS DE JAPÓN A CANLLO DESIGN
  • HABITAR RADICAL
  • CURSO - CÓSETELO TÚ
  • TALLER DE MUÑECAS JAPONESAS
  • MESA ABIERTA: CULTURA Y SOSTENIBILIDAD
  • TALLER DE ESCRITURA CREATIVA
  • TALLER DE ESCRITURA CREATIVA

Taller de Tapicería y Reutilización de muebles.

febrero 27th, 2016 Posted by No Comment yet

TALLER INTENSIVO DE TAPICERÍA Y RECICLAJE DE MUEBLES

¿Eres de esas personas que cuando ve una silla vieja, de las de la abuela, sueña con darle una nueva vida?  ¿Recoges cosas de la calle pensando en que algún día querrías darle tu toque personal? ¡¡ESTE ES TU CURSO!!

Victoria Peragón es tapicera, restauradora de muebles, formadora y además artista plástica. Ella será la persona que te acompañará en el proceso de restauración o tapizado de tus piezas.

No se necesitan conocimientos previos, simplemente trae tu silla, mesa, butaca, marco… y en un solo curso, ¡podrás darle una nueva vida!

FECHA: sábado y domingo 28 y 29 de Mayo de 2022

HORARIO:   de 10:30 a 14:00 + una tutoría la semana previa.

DURACIÓN: Taller intensivo de fin de semana.

PLAZAS SUPER LIMITADAS (máximo 5 alumnos)

PRECIO: 110€ iva incluido (materiales básicos incluidos)

PROFESORA: Victoria Peragón

LUGAR: Quinta del Sordo, Calle Rosario 17, (Parque de la Cornisa) La Latina

INSCRIPCIÓN: yuriavic@telefonica.net

EL TALLER

Este taller intensivo de fin de semana pretende dotar a los alumnos de las herramientas y el tiempo para «devolver a la vida» alguna pieza de mobiliario que creían insalvables. Se aprenderán y aplicarán las técnicas básicas de la tapicería y la reutilización (o reinvención) de mobiliario, de manera que el alumnos pueda continuar o repetir su trabajo una vez acabada la actividad.

Este taller es eminentemente práctico: en la semana previa al mismo los alumnos podrán quedar con la profesora Victoria Peragón, aquí en la Quinta del Sordo, para explicarles su proyecto, ver opciones y materiales necesarios, de manera que el sábado por la mañana se pueda empezar directamente con el trabajo.

Aprende de manera rápida y práctica las técnicas básicas del tapizado y la transformación de muebles.

LA PROFESORA

Victoria Peragón está formada en pintura, dibujo y grabado. Ha colaborado con diversas revistas ilustrando artículos de cultura y actualidad. Dentro de ese ámbito realizó las ilustraciones de varios cuentos infantiles para la Editorial Montena-Mondadori.
Es cofundadora de Isla de Yula, grupo con el que realiza una serie de trabajos utilizando la técnica del batik, no solo como técnica de estampación textil sino como procedimiento plástico, que desemboca en un conjunto de exposiciones en diferentes espacios y galerías.
A partir de ese momento empieza su andadura por el mundo del diseño y la tapicería, aplicando la estampación textil al objeto y creando piezas integrales de mobiliario al tiempo que colabora con otros artistas haciendo trabajos de arquitectura efímera, escenografía y decoración aplicando todo esa experiencia en la investigación sobre nuevos procedimientos, técnicas y usos dentro de la creación plástica.

Desde 2013 tiene su taller de tapicería y restauración en la Quinta del Sordo.

DESCUBRE OTROS DE NUESTROS CURSOS Y TALLERES

  • Taller de Tapicería y Reutilización de muebles.
  • Cooltourspain
  • Proyecciones - Arte urbano: Marta Lapeña
  • I. JORNADAS DE JAPÓN A CANLLO DESIGN
  • HABITAR RADICAL
  • CURSO - CÓSETELO TÚ
  • TALLER DE MUÑECAS JAPONESAS
  • MESA ABIERTA: CULTURA Y SOSTENIBILIDAD
  • TALLER DE ESCRITURA CREATIVA
  • TALLER DE ESCRITURA CREATIVA

Uso de cookies

Este sitio web utiliza cookies para que usted tenga la mejor experiencia de usuario. Si continúa navegando está dando su consentimiento para la aceptación de las mencionadas cookies y la aceptación de nuestra política de cookies

ACEPTAR
Aviso de cookies