ACUARELA CLASES REGULARES

septiembre 17th, 2018 Posted by No Comment yet

CLASE ANUAL DE ACUARELA

El curso está dirigido a todas aquellas personas interesadas en aprender,practicar y mejorar la técnica de la acuarela.

 

HORARIO: Lunes de 12:00 a 14:00h

PRECIO: 70€ al mes

PROFESOR: Roberto Montoro

LUGAR: Quinta del Sordo, Calle Rosario 15, (Parque de la Cornisa) La Latina

EL TALLER

Las clases están adaptadas al nivel de los alumnos,ya que son grupos con un máximo de ocho personas.(clases personalizadas).

Se estimularán las inquietudes artísticas y la creatividad, para ello se enseñarán ejercicios con técnicas tradicionales y técnicas mixtas contemporáneas.

Se realizarán dibujos del natural(encaje y composición) así como salidas a pintar al aire libre, cuando la climatología lo permita.

MATERIAL

  • caja de acuarelas :Colores básicos.(12 colores)
  • 3 Pinceles: pincel de pelo natural de punta fina n° (10)
  • Pincel de Paletina n°(12)
  • Pincel tiralíneas: n° (03)

(Nota):las numeraciones son aproximadas,dependen de las marcas.

  • Papel de acuarela  de 350gr/m2 mínimo,en pliego o en blog.

El primer día de clase se facilitará más información de los materiales que se utilizarán durante el curso.

EL PROFESOR

Roberto Montoro cuenta con una larga trayectoria en el oficio, impartiendo clases de dibujo,pintura y cerámica durante más de una década.Especializándose en la acuarela junto con maestros como Alfredo Virguez,Javier del Valle Shaan o Francisco Castro.

Actualmente imparte clases de pintura y cerámica en distintos centros de la Comunidad de Madrid .

Miembro de la Asociación Española de Acuarelistas.(AEDA)

Ha participado en numerosas exposiciones colectivas e individuales.

Instagram:@r.montoropintor

DESCUBRE OTROS DE NUESTROS CURSOS Y TALLERES

  • TALLER DE CERÁMICA
  • TALLER DE MARMOLEADO EN PAPEL Y TEXTIL
  • TRABAJO MUTANTE
  • CURSO DE JUEGO ARTÍSTICO Y PENSAMIENTO ESTÉTICO
  • ACUARELA CLASES REGULARES

THE MONKEY HUB

septiembre 13th, 2018 Posted by No Comment yet
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THE MONKEY HUB

Productora y agencia creativa online

Productora y agencia creativa online enfocada en nuevas tecnologías, engagement y growth hacking arraigados principalmente en Instagram y RRSS.

POSICIONAMOS TU MARCA EN DIGITAL. Somos un grupo de jóvenes empresarios y creativos provenientes de distintas áreas del mundo de la publicidad y la producción audiovisual. Nuestra creencia es que la publicidad ha de ser vista como un facilitador y nunca como un impedimento, encontrando en el Branded Content y en la creatividad las herramientas para comunicar un mensaje en el s.XXI.

Además, sabemos que el mejor factor para una conversión es el engagement. Somos creadores de entornos sostenibles y publicitarios para marcas de todo nivel que quieran posicionarse en el mundo digital de la mano de una estrategia de contenido. Nos gusta lo “orgánico”, tanto en la ensalada como en redes sociales.

Hacemos que el usuario se QUEDE y disfrute. Creamos el terreno para CONVERSIONES fáciles, es nuestro modo de entender la publicidad enfocada a nuevas generaciones.

Web: themonkeyhub.es

Instagram: tmonkeyhub

Facebook: tmonkeyhub

LInkedin: the-monkey-hub

Descubre a otros de los miembros de la Comunidad Quinta del Sordo

JOSE ARGUELLO

septiembre 12th, 2018 Posted by No Comment yet
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JOSE ARGUELLO

ASESOR GRÁFICO

Después de 30 años en el sector de las artes gráficas, toca empezar de nuevo. Inicio dos proyectos. El primero es un periódico digital del barrio de La Latina, bajo el cabecero elmiradordemadrid.es  El otro es un servicio de asesoría gráfica para optimizar los recursos y obtener mejores resultados.

Descubre a otros de los miembros de la Comunidad Quinta del Sordo

BIZCOCHO PARTY OCTUBRE 2018

septiembre 11th, 2018 Posted by No Comment yet

BIZCOCHO PARTY

 

Conoceremos nuevas incorporaciones

¿Qué hacen un montón de coworkers desconocidxs y un bizcocho, en el café más molón del centro de Madrid?

¡¡¡Celebrar su BIZCOCHO PARTY!!!

Se trata de algo tan sencillo como poner nombre, cara y conocer un poquito más cada nueva persona que se aloja en la Quinta del Sordo. En octubre conoceremos a:

 

-Mahdis Mesagra del proyecto TodaAustralia.com ,

-Dámaris Rodriguez, Diseñadora de servicios y productos en SonderDesign

 

CUÁNDO: Miércoles 17 de octubre a las 12:00

DÓNDE  El café de Quinta del Sordo

QUIÉN Coworkers, excoworkers y amigxs de la Quinta

DESCUBRE OTROS DE NUESTROS EVENTOS CULTURALES

  • FESTIVAL PROYECTOR 2018
  • HYBRID FESTIVAL 2018
  • SEXO Y CAÑAS
  • BIZCOCHO PARTY OCTUBRE 2018

CURSO DE JUEGO ARTÍSTICO Y PENSAMIENTO ESTÉTICO

septiembre 10th, 2018 Posted by No Comment yet

TALLER CREAR Y VAGAR

 

UN PASEO LÚDICO HACIA LO INESPERADO

CURSO DE JUEGO ARTÍSTICO Y PENSAMIENTO ESTÉTICO

HORARIO: Miércoles de 18h a 19h30

DURACIÓN: 8 sesiones

FECHAS 2017:10, 17, 24 y 31 de Octubre  7, 14, 21 y 28 de Noviembre ​

PRECIO: 60€ mensual

PROFESORA: Esther Seco

LUGAR: Quinta del Sordo, Calle Rosario 15, (Parque de la Cornisa) La Latina

GRUPO: 15 asistentes máximo

INSCRIPCIÓN: nos@estherseco.es

INTRODUCCIÓN. DE QUÉ VA EL CURSO

Tomando como punto de partida la idea del flâneur baudelairiano, la creación sería un ondeante paseo en el que lo fortuito conduce a lo desconocido, a esa infinitud fascinante que es la obra.

De la atracción por el azar dejaron constancia las Vanguardias históricas y, en general, todo el arte contemporáneo hasta nuestros días. Desde las fragmentaciones y collages de futuristas, cubistas o dadás, los juegos y delirios del Surrealismo, la gestualidad informalista, o los lenguajes conceptuales y de acción, entre otros, el arte ha incorporado la contingencia como método estructural para la interacción con el espectador. Es así que el tiempo y lo inesperado devienen materia artística, convirtiéndose en metáfora de la propia existencia.

PARA QUÉ. EN QUÉ NOS PODRÍA AYUDAR.

El curso invita a un desafío de experimentación creativa con medios plásticos y textuales, utilizando procedimientos aleatorios para provocar la sorpresa. En el marco de las distintas poéticas de las artes del siglo XX.

Como juego de palabras aplicado al método de trabajo: reflexionar, haciendo y haciendo, reflexionar. HACIENDO REFLEXIONAR  HACIENDO.

A QUIÉN VA DIRIGIDO.

A creadores, educadores, estudiantes del ámbito de las artes o personas que persigan estímulos para ampliar su imaginario, y que consideren esenciales la sensibilidad estética y el valor de lo lúdico en el desenvolvimiento vital.

Los asistentes aportarán como material inicial las técnicas secas que prefieran (lapiceros de colores, rotuladores, ceras, etc.) y soportes básicos (cartulinas, folios o cuadernos blancos en formato DIN A4)

CONTENIDOS. SOBRE QUÉ VAMOS A PENSAR. QUÉ RELACIONES VAMOS A EXPLORAR.

La indagación artística conlleva, por un lado, el análisis sobre las derivas del proceso individual y, por otra,  pensar las propuestas expresivas de la vanguardia internacional.

OBJETIVOS. EN QUÉ NOS GUSTARÍA AYUDARTE.

Descubrir nuevos recursos expresivos, afinar el espíritu crítico y autocrítico, y comprender los temperamentos artísticos contemporáneos regidos por lo fortuito.

PROFESORA

Esther Seco es artista y profesora de Teoría e Historia del Arte, Estética y Creación artística. Es licenciada en Filología Hispánica por la Universidad Autónoma de Madrid y titulada en Piano por el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid. Su formación multidisciplinar y teórico- práctica abarca el campo de las Humanidades, y el de las Artes Escénicas y Plásticas. Cuenta con más de dos décadas de experiencia como profesora en distintos centros e instituciones, principalmente en Conservatorios de Música y en la Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid. Como creadora, se proyecta en el ámbito de la Pintura, la Escritura y la Ilustración.

Trayectoria, ideario artístico y obra en www.estherseco.es

Facebook: Esther Seco       

Instagram: esthersecoes           

Twitter: esthersecoes

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  • TALLER DE CERÁMICA
  • TALLER DE MARMOLEADO EN PAPEL Y TEXTIL
  • TRABAJO MUTANTE
  • CURSO DE JUEGO ARTÍSTICO Y PENSAMIENTO ESTÉTICO
  • ACUARELA CLASES REGULARES

BIZCOCHO PARTY SEPTIEMBRE 2018

septiembre 7th, 2018 Posted by No Comment yet

BIZCOCHO PARTY

 

Conoceremos nuevas incorporaciones

¿Qué hacen un montón de coworkers desconocidxs y un bizcocho, en el café más molón del centro de Madrid? ¡¡¡Celebrar su BIZCOCHO PARTY!!!

Se trata de algo tan sencillo como poner nombre, cara y conocer un poquito más cada nueva persona que se aloja en la Quinta del Sordo. En septiembre conoceremos a:

-Mahdis Mesagra del proyecto TodaAustralia.com
-Helena Vaello con su proyecto de comunicación Gastronómica
-Jaime P. LLasera , Diseñador Gráfico y creador de “Imborrable”

CUÁNDO: Viernes 7 de septiembre a las 12:00

DÓNDE:  El café de Quinta del Sordo

QUIÉN: Coworkers, excoworkers y amigxs de la Quinta

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  • FESTIVAL PROYECTOR 2018
  • HYBRID FESTIVAL 2018
  • SEXO Y CAÑAS
  • BIZCOCHO PARTY OCTUBRE 2018

MEJORES CONVOCATORIAS SEPTIEMBRE 2018

agosto 31st, 2018 Posted by No Comment yet

TOP 10 CONVOCATORIAS

LAS MEJORES CONVOCATORIAS DE SEPTIEMBRE

STRAM 2018

HASTA EL 30 DE DICIEMBRE

DISCIPLINA Pintura
QUÉ
El primer premio de pintura POP STRAM tiene ámbito internacional, pudiendo participar en el mismo, de forma gratuita, los pintores españoles o extranjeros sin límites de edad.
A QUIÉN
Podrán optar al concurso pintores españoles y extranjeros.
PREMIO
Un total de 3.000 euros

LA TÉRMICA CREADORES

HASTA EL 16 DE NOVIEMBRE

DISCIPLINA Artes Visuales
QUÉ
El Programa tiene como finalidad el apoyo, promoción y estímulo de la creación artística en base a los modelos del arte contemporáneo y en todas sus disciplinas
A QUIÉN
Artistas españoles e internacionales.
PREMIO
2.400€

OBRA SOCIAL LA CAIXA

HASTA EL 25 DE SEPTIEMBRE

DISCIPLINA Producción artística
QUÉ
La convocatoria de producción forma parte del programa Apoyo a la Creación de la Obra Social ”la Caixa” para impulsar a artistas mediante la producción de obras de arte.
A QUIÉN
Artistas
PREMIO
Desarrollo del proyecto.

VEGAP

HASTA EL 29 DE OCTUBRE

TODAS LAS DISCIPLINAS
QUÉ
Propuestas es un concurso que nace en el año 1997 por iniciativa de la extinta Fundación Arte y Derecho y cuya convocatoria es posible hoy en día gracias a Vegap.
La finalidad principal de Propuestas es servir de estímulo a la creación visual mediante la financiación de proyectos artísticos de los autores que utilizan la creación visual para expresarse.
A QUIÉN
Creadores visuales residentes en España y españoles residentes en el extranjero.
PREMIO
10.000 euros.

PROGRAMA DE TEATRO ESTRÉNATE

HASTA EL 28 DE SEPTIEMBRE

DISCIPLINA Teatro
QUÉ
El objeto de la presente convocatoria es la selección de un máximo de DOCE propuestas en artes escénicas de  nuevas compañías para su participación el programa Estrénate 2018/2019, que se celebrará entre noviembre de 2018 y marzo de 2019 en el Centro de Iniciativas Culturales de la Universidad de Sevilla
A QUIÉN
Nivel individual o colectivo.
PREMIO
600 euros

32 CERTAMEN COREOGRÁFICO DE MADRID

HASTA EL 21 DE SEPTIEMBRE

DISCIPLINA Danza
QUÉ
Paso a 2 celebra la 5ª edición de este nuevo proyecto que abre el Certamen Coreográfico de Madrid a obras en formato de solo.  Me, Myself & I pretende ser un formato ágil, ameno e inmediato de acompañar a solos en vías de creación.
Las propuestas pueden durar entre 3 y 6 minutos y se pueden presentar bailadas, dibujadas, habladas, en cuerpo, en papel, en el aire… La idea es comunicar un eje sobre el cual se irá desarrollando el trabajo en el futuro.
A QUIÉN
Coreógrafos y bailarines con propuestas de SOLO
PREMIO
Actuación en la sedes de Conde Duque + beca en el 32° Certamen Coreográfico de Madrid

SAC 2019

HASTA EL 10 DE ENERO DE 2019

DISCIPLINA Residencia para comisarios
QUÉ
Es el programa de residencias de Sant Andreu Contemporani, en colaboración con Fabra i Coats – Fàbrica de Creació de Barcelona y el Institut Ramon Llul, dirigido a comisarios internacionales.
A QUIÉN
Comisarios internacionales.
PREMIO
1.700€+2.000€

CICUS 2019

HASTA EL 30 DE SEPTIEMBRE

TODAS LAS DISCIPLINAS
QUÉ
El Centro de Iniciativas Culturales dela Universidad de Sevilla puso en marcha en 2014 su primera Convocatoria de Proyectos Expositivos, destinada a ordenar la recepción de propuestas por parte de la comunidad universitaria y de los agentes culturales, así como a organizar las respuestas que haya que dar a las mismas
A QUIÉN
Artistas.
PREMIO
Realización del proyecto.

UNIVERSIDAD DE MURCIA

HASTA EL 9 DE NOVIEMBRE

TODAS LAS DISCIPLINAS
QUÉ
La Universidad de Murcia tiene entre sus fines la producción, apoyo y difusión de las artes visuales y multimedia, el arte sonoro, el diseño o cualquier propuesta creativa interdisciplinar contemporánea. Especialmente, esta Universidad desea apoyar aquellas propuestas que tengan una línea de investigación y experimentación en desarrollo, o que sean el resultado de proyectos de colaboración interdisciplinar.
A QUIÉN
Artistas
PREMIO
Realización del proyecto.

BIENAL DE ESCULTURA

HASTA EL 4 DE NOVIEMBRE

DISCIPLINA Escultura
QUÉ
El Ayuntamiento de Santisteban del Puerto (Jaén), pueblo natal del eximio escultor Jacinto Higueras Fuentes, tiene instituido, en su memoria, un CERTAMEN BIENAL DE ESCULTURA, y que para el presente año 2018 convoca, haciendo públicas las siguientes bases.
A QUIÉN
Escultores.
PREMIO
6000€ + trofeo.

SEXO Y CAÑAS

agosto 30th, 2018 Posted by No Comment yet

SEXO Y CAÑAS

 

Todo lo que saber sobre sexualidad y nunca te atreviste a preguntar

¿Alguna vez te has preguntado cómo funciona una sauna? O si sabes realmente cómo poner un condón? O tal vez te sientes un auténtico tonto por no saber nada de Transexualidad…

ESO ES LO QUE NOS PASA A NOSOTRXS

Es por esta razón por la que nos hemos animado a organizar junto con la ONG IMAGINA MÁS, este super taller

Todas las preguntas son bienvenidas y serán respondidas con humor, respeto y profesionalidad. Pero si todavía tienes un poco de vergüenza con este tema, DISPONDREMOS DE UN BUZÓN donde podrás dejar tus dudas.

FECHA:  Viernes 5 de octubre

HORARIO: 13H

PRECIO: ENTRADA LIBRE

LUGAR: Quinta del Sordo, Calle Rosario 15, (Parque de la Cornisa) La Latina

IMPARTIDO POR: Imagina Más

DESCUBRE OTROS DE NUESTROS EVENTOS CULTURALES

  • FESTIVAL PROYECTOR 2018
  • HYBRID FESTIVAL 2018
  • SEXO Y CAÑAS
  • BIZCOCHO PARTY OCTUBRE 2018

HYBRID FESTIVAL 2018

agosto 29th, 2018 Posted by No Comment yet

HYBRID FESTIVAL 2018

 

Festival de espacios de arte alternativos

Hybrid Festival es la celebración anual conjunta de los espacios de arte alternativos de Madrid. Durante 10 días, el festival propone un recorrido de exposiciones y actividades con el objetivo de dar visibilidad y acercar público a la escena de arte independiente de la ciudad.

En 2017 Hybrid contó con la participación de 37 espacios culturales y una programación continuada de 10 días.

En su tercera edición, el festival volverá a celebrarse durante el comienzo de la temporada de exposiciones después del verano, del 14 al 23 de septiembre de 2018.

FECHA:  14 – 23 septiembre

INAUGURACIÓN: VIERNES 14 de septiembre a las 19h.

CLAUSURA: Domingo 23 de septiembre a las 12:30h.

ARTISTAS: Mummons, Más que piñatas, Kunaru, Blanca Helga.

HORARIO: De 10h a 20h.

PRECIO: ENTRADA LIBRE

LUGAR: Quinta del Sordo, Calle Rosario 15, (Parque de la Cornisa) La Latina

WORKSHOP ORIGAMI: Sábado 22 de septiembre(más información abajo)

MÁS INFORMACIÓN:  hybridfestival.es

PROYECTO DE LA QUINTA DEL SORDO

Hybrid 2018

Gravedad cero: al otro lado del espejo Quinta del sordo,

Gravedad cero: al otro lado del espejo es un proyecto site-specific diseñado en colaboración entre 4 creadores del espacio de coworking creativo Quinta del sordo (Más que piñatas, Kunaru, Blanca Helga, Mummons) y comisariado por Javier Guerra.

Gravedad cero: al otro lado del espejo propone para Hybrid 2018 una intervención específica entre cuatro creadores de la Quinta del sordo a los cuales les une su trabajo con el papel y la construcción con cartón.

Es a través de estos materiales que parecen tan simples y tan frágiles donde estos creadores consiguen sacar el máximo partido a sus creaciones. Esta manera de trabajar con la fragilidad y la sutileza de estos materiales es lo que caracteriza y da sentido a Gravedad cero: al otro lado del espejo. Esta manera de aproximarse a lo formal desde la estética y el trabajo realizado con la paciencia y el saber de un artesano es el condimento fundamental que convierte este proyecto en un acercamiento pausado pero de los que resuenan una y otra vez después de visitarlos.

Este proyecto expositivo tiene como punto de partida el mito de “Al otro lado del espejo” de Alicia en el país de las Maravillas de Lewis Carroll. Gravedad cero: al otro lado del espejo ofrecer un acercamiento a este mito desde 4 conversaciones contrapuestas sobre lo que sucede en el lugar en que se unen los dos mundos del espejo. Es en el propio lugar de paso del propio espejo, justo cuando se deja un mundo para pasar al otro donde se centra este proyecto.

Es ese lugar de tránsito, de cambio, de transformación, ese momento en que las propias leyes físicas cambian porque el propio mundo cambia y nos cambia a nosotros mismos.

Estos 4 creadores trabajarán de manera colectiva para crear estas 4 conversaciones contrapuestas a través de sus propios mundos plásticos, estableciendo una conversación onírica entre cada participante e invitando al propio espectador a participar de la misma.

Cada artista creará en colaboración una parte de esta instalación de papel de seres y objetos que al pasar al otro lado del espejo se transforman.

Este maridaje entre un creador y otro quiere reforzar la idea de la mezcla, el cambio y la evolución que se da en las etapas de cambio, en estos ritos de paso de la ciudad y cultura contemporánea.

Gravedad cero: al otro lado del espejo, propone una analogía entre este mundo onírico de papel de estos 4 creadores con el cambio y evolución que nos ocurre al sinergiarnos, mezclarnos y colaborar como ocurre en estos espacios de encuentro y de trabajo compartido como son los espacios de coworking como la Quinta del sordo.

ARTISTAS

  • MÁS QUE PIÑATAS
  • KUNARU
  • BLANCA HELGA
  • MUMMONS

ACTIVIDADES RELACIONADAS

Inauguración: viernes 14 de febrero 2018 19:00h Lugar Quinta del sordo C/ Rosario 15 La Latina

Clausura: domingo 23 de febrero 2018 12:30h Lugar Quinta del sordo C/ Rosario 15 La Latina

WORKSHOP PAPEL Y CARTÓN

LAMPARA DE ORIGAMI

Diseña con cartón una pantalla de origami para iluminar el rincón preferido de tu casa

FECHA: Sábado 22 septiembre 2018

HORARIO: De 12h a 14h.(2 horas)

ARTISTAS: MUMMONS

PRECIO: 15 euros

LUGAR: Quinta del Sordo, Calle Rosario 17, (Parque de la Cornisa) La Latina

DESCRIPCIÓN: 

En este curso aprenderás las aplicaciones y posibilidades del cartón en el diseño de producto y
de mobiliario, te mostraré los diferentes tipos de cartón y nos centraremos en el arte
milenario del Origami aplicado al diseño, para realizar, con tus propias manos, una bonita
pantalla de lámpara con la que podrás decorar e iluminar el rincón preferido de tu casa.
No necesitas conocimientos previos y, si los tienes, ¡genial! También los podrás compartir con
nosotros.
Nosotros aportaremos todo el material y los utensilios para realizar la pantalla y dejarla lista
para colgar y te enseñaré cómo montar una lámpara completa para que puedas comprar, ya
por tu cuenta, los elementos necesarios y la acabes de diseñar a tu gusto.
Quién lo imparte?
Soy Montserrat Baldó, fundadora del estudio de diseño Mummons, en el que creo y produzco
objetos y mobiliario de cartón: luminarias, letras, taburetes, mesas, estanterías,
peanas……elementos que se pueden adaptar y diseñar a medida según las necesidades de mis
clientes.
También soy la creadora de Love Cartón, el primer evento sobre la actualidad del diseño con
cartón que he organizado con DiMad (Asociación de Diseñadores de Madrid) y que se
celebró el pasado mes de mayo en Matadero Madrid.

PEZ GLOBO DE PAPEL

workshop de construcción de un pez globo en papel “Hagamos un banco de peces globo”

FECHA: Sábado 22 septiembre

HORARIO: De 17h a 19h.(2 horas)

ARTISTAS: Kunaru

PRECIO: 15 euros

LUGAR: Quinta del Sordo, Calle Rosario 17, (Parque de la Cornisa) La Latina

DESCRIPCIÓN: 

En este taller podrás construir tu propio Pez Globo con Papel, aprender a hacer patrones y diseñar con papel desde el boceto hasta el pegado final para construir tus propios bichos en 3D.
El objetivo del taller ” Hagamos un banco de peces globo” es que cada persona que acuda al taller se pueda llevar una réplica simplificada y en miniatura de nuestro modelo de pez globo de papel. Dispondremos de dos horas, paciencia y todo el material necesario.
Podéis ver la pieza original iluminada del pez globo en nuestra web.
Quién lo imparte?
Kunaru es una oficina de arquitectura, interiorismo y diseño fundada en Madrid en el año 2013 por los arquitectos Álex G. Coronado, Hernán Díaz e Irene Alberdi. Trabajamos en el diseño y la arquitectura desde la sinceridad y la simplicidad. Kunaru significa cambiar el estado de las cosas.

DESCUBRE OTROS DE NUESTROS EVENTOS CULTURALES

  • FESTIVAL PROYECTOR 2018
  • HYBRID FESTIVAL 2018
  • SEXO Y CAÑAS
  • BIZCOCHO PARTY OCTUBRE 2018

FESTIVAL PROYECTOR 2018

agosto 29th, 2018 Posted by No Comment yet

PROYECTOR 2018

 

Distorsiones, errores, glitch…

DURACIÓN de la exposición:

del 12 al 23 de septiembre

(solo abrimos el fin de semana del 22 y 23 de 17 a 20h y de lunes a viernes de 10 a 20h).

ENCUENTRO DE ARTISTAS: Sábado 22 a las 17h

PRECIO: ENTRADA LIBRE

LUGAR: Quinta del Sordo, Calle Rosario 15,

MÁS INFORMACIÓN: Proyector 2018

El término glitch se traduce habitualmente como error, y en el contexto informático se identifica con una imagen distorsionada debida a ficheros dañados o mal codificados. Desde que entramos en la revolución digital nos hemos familiarizado con este tipo de estética que acaba por devenir cultura, donde lo que en un principio aparece por casualidad empieza a desarrollarse a través de diversas herramientas de forma intencionada. Según Mark Dery en su libro Velocidad de escape, ‘primitivo moderno’ es el término que los sociólogos han dado al ejercicio de la ‘resistencia por lo ritual’ en la tecnocultura.

La práctica del glitch, del culto al error, en su concepción simbólica, podría considerarse entonces como una forma de primitivismo moderno, de búsqueda de un espacio que puede ser utilizado para pensarnos como sujetos en tiempos posthumanos, interconectados en una red de agentes que no responde a las lógicas binarias y que pretende buscarse precisamente en un ejercicio de desfamiliarización de aquello que ha condicionado nuestra relación con el mundo en el pasado.

Las videocreaciones que aquí se presentan, juegan con el error como extensión de la experiencia desde la violencia, la memoria o el humor. La risa como un glitch del organismo, inesperada, punzante, posibilita escapar a los esquemas de control. Este es el caso de Kuang-yu Tsui, con su pieza Invisible City: Liverpool Top 9, que nos ofrece una posibilidad abierta de hackear el territorio a través del absurdo y de códigos cruzados. En Campo, de Berio Molina Quiroga, la incertidumbre del pitido y del acople entre un micro, el cuerpo y un amplificador nos devuelve a un laboratorio del accidente en la propia instalación. María Molina Peiró con Digital Trauma (and the crystal image)nos trae la memoria histórica del archivo digital de la guerra en Bosnia y sus atrocidades. Se ofrece al espectador desde el rito del sacrificio de aquel que se diluye en un contexto de violencia, herida por la memoria sin capacidad de olvido del que bucea en internet. Pan No.1: Stay Strong de Hasan Daraghmeh vuelve al territorio ofreciéndonos diversas transformaciones de una plaza como si de un viaje delirante de lsd se tratase, una realidad quántica de ejército anónimo y digital, que nos devuelve una visión del mundo como si la propia máquina compartiera su mirada. Rodrigo Faustini Garoto con su pieza Transcodificado a partir de fosfeno trae la plasticidad pictórica del pixel arrastrado y fluido bajo el alumbramiento de un parpadeo estroboscópico. La memoria y el relato se muestran aquí en un ejercicio de recuerdo y reconstrucción transfigurada y en constante movimiento.

La poética del glitch, de la distorsión, nos atraviesa como un rito de resistencia a la perfección, ese espacio maquínico exento de error asociado a un devenir tecno-científico. En este sentido podemos entender el error como el tiempo del kairós, de la oportunidad, de la posibilidad de ser otrxs, diversxs, imprevisibles, diferentes. La oportunidad de ser sujeto ciborg a través del ejercicio postantropocéntrico de su sensibilidad.

ARTISTAS

BERIO MOLINA QUIROGA (esp)
Campo
12:37
2016

Perfil

HASAN DARAGHMEH (pal)
Pan No.1: Stay Strong
4:14
2017

Perfil

KUANG-YU TSUI 崔廣宇 (tai)
Invisible City: Liverpool Top 9
14:28
2006

Perfil

RODRIGO FAUSTINI (bra)
Garoto transcodificado a partir de fosfeno
2:03
2018

Perfil

MARÍA MOLINA PEIRÓ (esp)
Digital Trauma (and the crystal image)
8:00
2016

Perfil

DESCUBRE OTROS DE NUESTROS EVENTOS CULTURALES

  • FESTIVAL PROYECTOR 2018
  • HYBRID FESTIVAL 2018
  • SEXO Y CAÑAS
  • BIZCOCHO PARTY OCTUBRE 2018

NARRADORES OSADOS

julio 3rd, 2018 Posted by No Comment yet

NARRADORES OSADOS

 

Un showller* que nos ayuda a contar desde nuestra propia historia

¿Te gustaría aprender a contar historias?

Y, ¿qué te parecería si la historia tratase sobre ti?

¿Te atreverías a coger un micrófono para contarle al público quién eres tú?

¿Crees que este simple acto podría cambiar algo en tu forma de percibirte y de presentarte ante el mundo?

* un showller es un neologismo imposible que designa un taller que finaliza con un participante micrófono en mano.

FECHAS: del martes 3 al viernes 6 de julio

HORARIO: 17h – 20h

PRECIO: 145 euros.

120 euros si pagas antes del 15 de junio.

LUGAR: Quinta del Sordo, Calle Rosario 17, (Parque de la Cornisa) La Latina

MÁS INFORMACIÓN E INSCRIPCIÓN: narradores-osados

introducción | de qué va el curso
Por qué escribimos historias, por qué las vemos o leemos, por qué las contamos… El Storytelling satisface nuestra necesidad de ordenar y comprender el mundo. Cuando damos forma a algo que nos ha sucedido, algo que consideramos importarte para nosotros, estamos buscando establecer cierto orden. Necesitamos ordenar para poder comprender, y en esta comprensión poder dotar de sentido a lo que nos sucede.Este es un taller para explorar y para dar voz a lo autobiográfico, un lugar donde ordenar pensamientos, sentimientos y vivencias, un lugar donde compartir aquello que somos para poder conectar con aquello que también son los demás.

para qué | en qué nos podría ayudar
Como elemento útil de reflexión y reconocimiento de nuestra propia historia. Para ayudarnos a posicionarnos ante los demás de manera honesta, contundente y afirmativa. Para perder el miedo a mostrarnos tal y como somos. Para mejorar nuestra autoestima. Y sobre todo para divertirnos. Como nexo de unión entre las personas.

a quién va dirigido
A toda persona que quiera saber cómo contar una historia dejando al público clavado en su silla. A personas que quieran hacer visible su historia pese al miedo al “qué pensarán los demás” y precisamente por eso. A todo aquel interesado en pasar un rato divertido y un tanto adrenalítico.

contenidos | sobre qué vamos a pensar, qué relaciones vamos a explorar
Conocer los elementos y estructura básica de una historia. El cambio como viaje de crecimiento. Reflexión y reconocimiento de nuestra propia historia. Ordenar ideas y construir nuestra historia. Mecanismos para mantener la atención y el interés del público.

*El último día cada participante contará su historia ante un público. Este acto se celebrará en el Café de la Quinta del Sordo y podréis asistir con invitados al mismo.

objetivos | en qué nos gustaría ayudarte
Elaborar un discurso propio basado en nuestra historia personal. Ser capaces de salir y compartir nuestra historia ante una audiencia, e irnos a casa más contentos que unas castañuelas.

dinamizadora | Carolina Abad Jara
Carolina Abad es storyteller, creadora de contenidos y facilitadora de creatividad. Puedes ver sus contenidos propios en su plataforma personal pezpapaya.com

Una vez contó su historia ante un público y cuando terminó, todo fue distinto…

DESCUBRE OTROS DE NUESTROS EVENTOS CULTURALES

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ALTRAPO LAB INTENSIVO VERANO

julio 2nd, 2018 Posted by No Comment yet

TALLER INTENSIVO – TRANSFORMA TU ROPA

Un taller práctico de costura, diseño y transformación de prendas de ropa propias.
Un taller diseñado para que las personas participantes recuperen una prenda de su armario que por diferentes motivos ya no usan pero les gustaría seguir vistiendo.

Está dirigido a personas que quieran aprender cómo transformar, alterar y arreglar estas prendas que continúan en buen estado. Nos acercaremos al reto de la transformación de manera creativa e intuitiva, sin que sean necesarias nociones previas de costura. Las personas participantes aprenderán técnicas y herramientas de confección, costura y estampación, demostrando que la ropa tiene mucha más vida de la que nos imaginamos.
La semana previa al curso, recibiremos las propuestas de transformación de prendas para poder guiar el proyecto desde el primer día. Todo el material está incluido menos las prendas y tejidos con los que se quiera trabajar.

CUÁNDO: 2, 3 y 4 de julio – de 18h a 21h

PRECIO: 70€ (material incluido)

LUGAR: La Quinta del Sordo Calle Rosario, 17

Más información e inscripciones: info@altrapolab.org

LUGAR: Quinta del Sordo, Calle Rosario 17, (Parque de la Cornisa) La Latina

DESCUBRE OTROS DE NUESTROS CURSOS Y TALLERES

  • TALLER DE CERÁMICA
  • TALLER DE MARMOLEADO EN PAPEL Y TEXTIL
  • TRABAJO MUTANTE
  • CURSO DE JUEGO ARTÍSTICO Y PENSAMIENTO ESTÉTICO
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ENCUENTRO SOLIDARIO

junio 29th, 2018 Posted by No Comment yet

ENCUENTRO SOLIDARIO

“Algunos de los padrinos que han visitado nuestra casa de acogida en Uganda nos contarán su experiencia en primera persona, compartiremos todas las novedades de nuestra familia Malayaka House, tendremos un mercadillo solidario con artesanías realizadas por nuestras niñas mayores… ¡No te lo puedes perder! “

 

HORARIO: 20h – 22h30

FECHA: viernes 29 de junio

PRECIO: 10€ (bebida + pintxo)

ORGANIZA: Malayaka House

LUGAR: Quinta del Sordo, Calle Rosario 17, (Parque de la Cornisa) La Latina

INFORMACIÓN: info@malayakahouse.es

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MEJORES CONVOCATORIAS JULIO 2018

junio 29th, 2018 Posted by No Comment yet

TOP 10 CONVOCATORIAS

LAS MEJORES CONVOCATORIAS DE JULIO

MEJORES ENCUADERNACIONES ARTÍSTICAS

HASTA EL 31 DE JULIO

DISCIPLINA Encuadernación
QUÉ
La Dirección General de Industrias Culturales y del Libro, convoca el concurso nacional para la concesión del Premio a las Mejores Encuadernaciones Artísticas de 2018.
A QUIÉN
Podrán optar al concurso las personas físicas con nacionalidad española que presenten trabajos artísticos y manuales que cumplan con lo establecido en la presente Resolución.
PREMIO
Un total de 12.000 euros

IX CERTAMEN NACIONAL DE PINTURA RÁPIDA 

HASTA EL 11 DE AGOSTO

DISCIPLINA Pintura rápida
QUÉ
El IX Certamen Nacional de Pintura Rápida “Villa de Sisante” se celebrará en Sisante (Cuenca), el día 11 de Agosto de 2018 y podrán participar en este certamen todos los artistas que lo deseen, residentes en España y de cualquier nacionalidad.
A QUIÉN
Convocatoria abierta a artistas residentes en España y de cualquier nacionalidad.
PREMIO
1.100 €, 850 € y 600 €

 “LA CAIXA” ARTE CONTEMPORÁNEO

HASTA EL 17 DE SEPTIEMBRE

DISCIPLINA Comisariado
QUÉ
Con esta convocatoria, la Fundación Bancaria ”la Caixa” persigue la aplicación de nuevas miradas sobre su colección de arte contemporáneo, así como ofrecer oportunidades de profesionalización a una parte del sector del comisariado español y portugués.
A QUIÉN
La Convocatoria de Comisariado de la Fundación Bancaria ”la Caixa” está dirigida a comisarios de arte contemporáneo emergentes, con nacionalidad o residencia española o portuguesa.
PREMIO
6.000€ por proyecto en concepto de honorarios.

VEGAP AYUDAS A LA CREACIÓN VISUAL

HASTA EL 29 DE OCTUBRE

TODAS LAS DISCIPLINAS
QUÉ
Propuestas es un concurso que nace en el año 1997 por iniciativa de la extinta Fundación Arte y Derecho y cuya convocatoria es posible hoy en día gracias a Vegap. La finalidad principal de Propuestas es servir de estímulo a la creación visual mediante la financiación de proyectos artísticos de los autores que utilizan la creación visual para expresarse.
A QUIÉN
Creadores visuales residentes en España y españoles residentes en el extranjero.
PREMIO
10.000 euros.

ART HOUSE HOLLAND 2018

HASTA EL 31 DE OCTUBRE

DISCIPLINA Residencias
QUÉ
PAC Plataforma de Arte Contemporáneo convoca el proceso de selección de las residencias ART HOUSE HOLLAND 2018 para la creación e investigación artística en Leiderdorp (Holanda).
A QUIÉN
Dirigida a profesionales de la cultura (comisarios, gestores, artistas, etc.) sin límite de edad.
PREMIO
Beca 600€

CEART FUENLABRADA

HASTA EL 24 DE AGOSTO

TODAS LAS DISCIPLINAS
QUÉ
El Patronato Municipal de Cultura de Fuenlabrada ofrece a los creadores de artes visuales la oportunidad de mostrar su nueva producción artística en las salas C del Centro de Arte Tomás y Valiente (CEART), con el fin de organizar la programación de nuestras exposiciones de la temporada 2018/19
A QUIÉN
Artistas sin distinción de nacionalidad, a titulo personal y sin intermediarios.
PREMIO
Exposición

LABORATORIO 987

HASTA EL 31 DE DICIEMBRE

DISCIPLINA Proyectos Expositivos
QUÉ
La Convocatoria Laboratorio 987 es un programa permanente de ayudas a la producción y difusión de la creación y la cultura contemporáneas. Para el año 2018 contará con una dotación económica total de 50.000 euros.
A QUIÉN
Grupo, colectividad o persona física interesada, mayor de edad, a título individual o colectivo, e independientemente de su procedencia que esté vinculado al trabajo del arte, la creación, la cultura, la investigación, los movimientos sociales y sus distintas expresiones públicas.
PREMIO
Realización de proyecto

 COMPOSICIÓN DE LA PROVINCIA DE ALICANTE

HASTA EL 14 DE SEPTIEMBRE

DISCIPLINA Música
QUÉ
La Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana (FSMCV) convoca la IV EDICIÓN DEL CONCURSO DE COMPOSICIÓN DE LA PROVINCIA DE ALICANTE PARA BANDA DE MÚSICA CON FINES PEDAGÓGICOS, con el apoyo de la Excma. Diputación de Alicante.
A QUIÉN
Todos los/las compositores/as que lo deseen.
PREMIO
4.000 euros

NUEVOS INVESTIGADORES TEATRALES

HASTA EL 17 DE SEPTIEMBRE

DISCIPLINA Música
QUÉ
El Centro TNT abre el plazo de inscripción para la X edición del Certamen de Nuevos Investigadores Teatrales (CENIT) que tendrá lugar del 9 al 11 de noviembre de 2018.
A QUIÉN
Dirigida a nuevos creadores teatrales que desarrollan un lenguaje experimental y de investigación.
PREMIO
2500€

LA FUNDACIÓN PINA BAUSCH

HASTA EL 15 DE SEPTIEMBRE

DISCIPLINA Danza
QUÉ
Para descubrir un lenguaje para la vida – la Fundación Arte de Renania del Norte-Westfalia y la Fundación Pina Bausch siguen el credo de Pina Bausch con un programa de becas co-desarrollado y adjudicando las Becas Pina Bausch de Danza y Coreografía..
A QUIÉN
Coreógrafos y bailarines
PREMIO
2500€

QUINTA GALLERY – CONVOCATORIAS QUINTA

junio 23rd, 2018 Posted by No Comment yet

QUINTA GALLERY

 

ISABEL FLORES, CAL NEGRA Y GRACIA LECETA

En noviembre 2017 Quinta del Sordo publicó sus primeras convocatorias para artistas, músicos y performers ofreciendo su espacio para acoger proyectos innovadores. El próximo 23 de junio, coincidiendo con las hogueras de San Juan, estrenan la nueva propuesta expositiva formada por las artistas: Isabel Flores, Gracia Leceta y el colectivo Cal Negra formado por Julia García y Lorena Basterrechea.

FECHA:  del 21 de junio al 6 de julio

INAUGURACIÓN: 23 de junio a las 20h

PRECIO: ENTRADA LIBRE

LUGAR: Quinta del Sordo, Calle Rosario 15/17, (Parque de la Cornisa) La Latina

INFORMACIÓN DE LAS ARTISTAS

GRACIA LECETA

El arte es una forma de trabajar la subjetividad. Entiendo mi trabajo como un espacio desde donde representar realidades con poca visibilidad, que se encuentran alejadas de la normatividad y  centralidad discursivas.

En mi obra, las imágenes están construidas durante procesos de inmersión completa en los contextos que aborda. Están sacadas desde la cotidianidad de diferentes momentos de mi vida.

Confío en el potencial transformador de lo micropolítico y lo personal.

Elijo el medio analógico en primer lugar por su ritmo pausado y selectivo, tan perdido en nuestra realidad contemporánea. También me interesan las connotaciones semióticas de su componente fotosensible, la plata; El carácter intemporal que percibo que otorga a los sujetos representados; y, por último, por el contacto directo (a través la luz y la química) que se da entre la foto final y la realidad que en un momento dado atrapó.

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ISABEL FLORES

Trabaja en los medios de pintura e instalación. En su trabajo artístico estudia el uso del ornamento en la pintura contemporánea y la arquitectura, creando una relación entre el objeto, el espacio arquitectónico, la geometría y el ornamento, haciendo referencia a una comparación entre la evolución ornamental y la evolución cultural, produciendo obras que tienen una resonancia histórica al mismo tiempo que personal.

Su obra ha sido mostrada en exposiciones como la colectiva Mil Caras de Dulcinea (Sala La Lonja, Madrid, 2017), Das Blaue von Himmel verspreche -to promise the moon- (Kunst am Spreeknie, Schöneweide Art Festival, Berlín, 2015) o Eso Sigue su Curso (Museo de Pontevedra, 2014) así como en Festivales de Arte como Franqueados 018 Museo Efímero (Madrid, 2018), Contenedores de Arte (Extremadura, 2017) o C.A.L.L.E Lavapiés (Madrid, 2017) entre otras.

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CAL NEGRA

Colectivo formado por Julia García y Lorena Basterrechea.

La colaboración artística entre Julia García y Lorena Basterrechea tiene su origen en la facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid donde realizan sus estudios y primeros trabajos. Comienza así una deriva basada en el diálogo y el intercambio en la que las dos artistas entrelazan su producción artística, la cual se reparte entre la investigación tanto teórica como plástica y distintas prácticas de educación y mediación cultural.

“La arquitectura es piel y huesos”

Mies van der Rohe.

Si la piel es casa, los huesos son sus raíces. Y si la casa crece y se hace habitable, como una línea vertical que se separa del suelo, deja un hueco, proyecta una sombra donde se cabe. La piel puede ser casa -suelo y techo a la vez- y la casa puede tenderse, construirse.

Dos tejedoras miran la casa como filo, como costura entre dentro y fuera. El hilo salta de un lado a otro, guiado por el patrón, por la grieta. Las paredes de esta casa se pliegan, oscilan, flotan. De los límites se encarga la sombra, esa negrura habitable, eco de los huesos que sujetan el baile cosido. La cal negra, recuerdo de un refugio ocupado.

DESCUBRE OTROS DE NUESTROS EVENTOS CULTURALES

  • FESTIVAL PROYECTOR 2018
  • HYBRID FESTIVAL 2018
  • SEXO Y CAÑAS
  • BIZCOCHO PARTY OCTUBRE 2018

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