Top Convocatorias Junio 2022

junio 1st, 2022 Posted by No Comment yet

TOP CONVOCATORIAS

JUNIO

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LAS MEJORES CONVOCATORIAS DE JUNIO 2022

XIV Se busca comisario para la Sala de Arte Joven de la Comunidad de Madrid – 2023

HASTA EL 10 JUNIO 2022.

QUÉ: La Comunidad de Madrid abre el plazo de solicitudes de la convocatoria “Se busca comisario”, una iniciativa que premia proyectos curatoriales cuyo principal objetivo es dar a conocer a los profesionales de sector y al público una panorámica de la creación actual, así como facilitar el acceso al mundo profesionales de los jóvenes comisarios.

QUIÉN: PROYECTOS EXPOSITIVOS

PREMIO:45.000 euros cada uno (3.750 euros como honorarios del comisario y 41.250 euros como dotación para cada proyecto)

XXXVII Concurso de Pintura Vila de Puçol

HASTA EL 15 SEPTIEMBRE 2022.

QUÉ:

Se convoca el XXXVII Concurso de Pintura Vila de Puçol. Premio de Pintura anual convocado por la población de Puçol- VALENCIA. Medidas obras: Min: 60×80 cm Max: 160×160 cm. Técnica libre.

QUIÉN: ARTISTAS

PREMIO: 1º Premio 3.000 euros. Mención de Honor 1.500 euros

XXXVII Concurso de Pintura Vila de Puçol

HASTA EL 10 SEPTIEMBRE 2022.

ARTES PLÁSTICAS

QUÉ: El Ayuntamiento de Móstoles, a través de la Concejalía de Seguridad, Convivencia, Cultura y Transición Ecológica, convoca la VII Edición del Premio Libro de Artista Ciudad de Móstoles con el fin de promover e incentivar la creación plástica.

QUIÉN: Podrá concurrir todo artista mayor de 18 años, de cualquier nacionalidad. Quedan excluidos de esta convocatoria los trabajadores del Ayuntamiento de Móstoles.

PREMIO:Se otorgarán 4 premios de 2.000 € de cada uno.

Premio Europeo Art Explora – Académie des Beaux-Arts 2022

HASTA EL 31 DE AGOSTO 2022.

ARTES PLÁSTICAS

QUÉ:

Art Explora – Premio Europeo Académie des beaux-arts 2022, Convocatoria Abierto a todas las organizaciones culturales europeas sin ánimo de lucro, el Premio Europeo fomenta nuevas formas de compromiso y participación del público en las artes y la cultura, apoyando proyectos innovadores en todas las formas de arte. Trabajando contra todas las barreras sociales, económicas y geográficas, el Premio fomenta el acceso a las artes y la cultura para todos, y promueve nuevos diálogos entre las artes y el público.

QUIÉN: Organizaciones culturales europeas sin ánimo de lucro,

PREMIO: Premio – Categoría 1: 50.000 euros. Premio – Categoría 2: 50.000 euros. Premio – Categoría 3: 50.000 euros. Premio del público: 10.000 euros

83 Exposición Internacional de Artes Plásticas de Valdepeñas

HASTA EL 8 DE JULIO 2022.

ARTES PLÁSTICAS

QUÉ: La Exposición Internacional de Artes Plásticas de Valdepeñas, que en esta edición cumplirá ochenta y tres años, nació en 1940, lo que la sitúa como la decana de cuantos convocatorias se celebran en nuestro país. La fundaron un grupo de valdepeñeros entre los que se encontraban Don José Guerola Sánchez-Moreno y el profesor Don Cecilio Muñoz Fillol. Aquella primera exposición fue sólo una retrospectiva de artistas valdepeñeros. Lo que nunca imaginaron era que llegara a convertirse en la primera exposición de España.

QUIÉN: ARTISTAS

PREMIO:15.000 euros para la Medalla de Oro de la exposición, instituido por el Ayuntamiento de Valdepeñas, a lo que se suman 43.000 euros como premios en adquisición de obras y que se aportan bajo el mecenazgo del propio consistorio (15.000 euros), la Junta de Comunidades de Castilla-La Mancha (10.000 euros), Félix Solís Avantis (8.000 euros), la Diputación de Ciudad Real (7.000 euros) y Francisco Delgado Abogados (3.000 euros).

Inéditos 2023

HASTA EL 6 DE SEPTIEMBRE 2022.

ARTES PLÁSTICAS

QUÉ: La Casa Encendida de Fundación Montemadrid abre Inéditos 2023, la convocatoria dirigida a jóvenes comisarios, españoles o extranjeros residentes en España, de hasta 35 años para la realización de proyectos expositivos inéditos que versen sobre cualquier faceta de la creación artística actual y que destaquen por la innovación, calidad y la adecuación del proyecto a los recursos disponibles.

Se adjudican dos premios de 3.000 € y se habilita una partida presupuestaria de 25.000 € a cada proyecto para la formalización de la exposición que tendrán lugar en La Casa Encendida en 2023. También se publicará un catálogo con los proyectos ganadores.

Inéditos se convoca anualmente desde el año 2002 con el objetivo de dar impulso profesional a comisarios noveles. En estos 22 años se ha convertido en la plataforma de referencia para jóvenes curadores en España y se ha consolidado como uno de los programas de referencia en el apoyo y difusión del arte joven.

QUIÉN: Comisarios menores de 35

PREMIO: Se adjudican dos premios de 3.000 € y se habilita una partida presupuestaria de 25.000 € a cada proyecto para la formalización de la exposición que tendrán lugar en La Casa Encendida en 2023. También se publicará un catálogo con los proyectos ganadores.

Bandeja de Entrada 2022

HASTA EL 24 DE JUNIO 2022.

ARTES PLÁSTICAS

QUÉ:La convocatoria Bandeja de Entrada de La Casa Encendida quiere promover y difundir la creación artística entre los jóvenes. Se buscan proyectos para su representación en vivo que arriesguen e innoven con su formato y sobre todo que reflejen los valores de nuestro festival Puwerty: pubertad y poder. Por quinto año consecutivo queremos apoyar la creación artística, esta vez con un presupuesto de 500€ para el proyecto ganador que formará parte de la próxima edición del festival el día 10 de septiembre de 2022.

QUIÉN: Artistas, agentes, colectivos o personas físicas residentes en el territorio español, menores e 26 años, con proyectos de: talleres, música, poesía, sesiones audiovisuales, charlas, debates, performance, danza, instalaciones o actividades de similar carácter.

PREMIO: 500€ para el proyecto ganador que formará parte de la próxima edición del festival el día 10 de septiembre de 2022.

Forma Balaguer, espacios de arte contemporáneo

HASTA EL 2 de JULIO 2022.

ARTES PLÁSTICAS

QUÉ:Forma Balaguer, Espacios de Arte Contemporáneo es un evento para la creación, difusión y promoción del arte contemporáneo, esencialmente a través de las artes visuales, que pretende conjugar exposiciones, intervenciones y proyectos en espacios de la ciudad capaces de generar formas de diálogo con la ciudadanía. Uno de los principales objetivos es el descubrimiento de las calles, las plazas, los edificios y los equipamientos de la ciudad desde una mirada artística y comprometida. Se quiere que la ciudad sea un museo temporal, en el que tanto los artistas como la ciudadanía hagan suyo el espacio público.

QUIÉN: La convocatoria tiene carácter internacional y pueden participar artistas mayores de 18 años de cualquier nacionalidad.

PREMIO:Se dotará con un total de 1.500 € a cada proyecto seleccionado, impuestos incluidos.

TOP 10 CONVOCATORIAS MAYO

mayo 11th, 2022 Posted by No Comment yet

TOP CONVOCATORIAS

MAYO

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LAS MEJORES CONVOCATORIAS DE MAYO 2022

XIII Premio Atlante del Museo de Artes del Grabado a la Estampa Digital

HASTA EL 31 MAY 2022.

ARTES PLÁSTICAS

QUÉ: En el XIII Premio Atlante del Museo de Artes del Grabado a la Estampa Digital, podrán participar todos los artistas nacionales y extranjeros que lo deseen. Las obras deberán estar ejecutadas necesariamente en cualquiera de los sistemas y técnicas del arte gráfico, incluidos los procedimientos digitales y electrográficos, que considere conveniente el artista.

QUIÉN: Artistas Plásticos. 

PREMIO: 5.000€

25º Premio Nacional de Pintura Fundación Mainel 2022

HASTA EL 20 DE MAYO 2022.

ARTES VISUALES

QUÉ:El Premio Nacional de Pintura Fundación Mainel está destinado a menores de 35 años de cualquier nacionalidad. El objetivo es alentar la labor creativa de quienes pueden realizar una propuesta joven y coherente, dirigida a un público interesado por la actualidad de la plástica.

QUIÉN: Artistas menores de 35 años de cualquier nacionalidad.

PREMIO: 3.000€  

XV Premio Internacional Compostela para Álbumes Ilustrados

HASTA EL 13 mayo 2022.

FOTOGRAFÍA

QUÉ: Podrán optar al XV Premio Internacional COMPOSTELA para Álbumes Ilustrados todas las obras que se puedan incluir en la categoría de álbum ilustrado: un libro en el que el relato se cuenta a través de imágenes, o de imágenes y textos, de tal manera que ambos se complementen.

QUIÉN: Ilustradores/as

PREMIO: 9000€

Convocatoria proyectos expositivos 2023, Ayuntamiento de Móstoles

HASTA EL 4 julio 2022.

CÓMIC

QUÉ: La Concejalía de Seguridad, Convivencia Cultura y Transición Ecológica del Ayuntamiento de Móstoles abre el plazo de presentación de proyectos artísticos para su exhibición en las salas de exposiciones de los Centros Socioculturales y Museo de la Ciudad, con el fin de organizar la programación de exposiciones del año 2023.

QUIÉN: Artistas

PREMIO: Consultar en bases.

50 Concurso Internacional de Pintura Villa de Fuente Alamo 2022

HASTA EL 22 Mayo 2022.

QUÉ:

El Ayuntamiento de Fuente Álamo de Murcia, a través de la Concejalía de Cultura, convoca en régimen de concurrencia competitiva el 50 Concurso Internacional de Pintura “Villa de Fuente Álamo”, con el objetivo de promocionar, premiar y difundir la creación pictórica contemporánea, así como incrementar los fondos de la Colección Municipal de Pintura con la consagración de nuevos talentos.

QUIÉN: Artistas.

PREMIO: 16000€

Residencia de producción artística de Matadero en colaboración con La Escocesa

HASTA EL 23 MAYO 2022.

ARTES VISUALES 

QUÉ:El Centro de residencias artísticas de Matadero y La Escocesa promueven esta convocatoria que tiene como objetivos específicos proporcionar espacio de trabajo, recursos económicos, y acompañamiento institucional en el contexto cultural de la ciudad de Barcelona, a un artista visual de Madrid.

QUIÉN: Artistas. 

PREMIO: Residencia y 3000€

Art for Change «la Caixa» – 2022

HASTA EL 31 MAYO de 2022.

ARTE

QUÉ: La Fundación ”la Caixa” ha abierto la nueva convocatoria del programa Art for Change 2022 con el fin de poner el arte al servicio de la sociedad y así contribuir a la trasformación social. El plazo de presentación de proyectos que promueven el acceso activo a la cultura permanecerá abierto hasta el 31 de mayo, y las propuestas seleccionadas se darán a conocer en noviembre.

QUIÉN: Artistas.

PREMIO: 25.000€

Concurso Internacional de Arte Urbano Estepona-Jardín de la Costa del Sol. AEDAS Homes

HASTA EL 30 DE MAYO 2022.

ARTE URBANO

QUÉ: El Concurso Internacional de Arte Urbano Estepona-Jardín de la Costa del Sol, propone la realización de una intervención artística aplicada al pavimento, en una plaza de nueva construcción junto al futuro Ayuntamiento de la ciudad. En los próximos meses se inaugura la nueva sede municipal, un edificio icónico, innovador y abierto al ciudadano, que contempla activar el espacio público adyacente mediante distintas intervenciones basadas en el concepto de sostenibilidad. Entre ellas, cobra un carácter protagonista la propuesta artística –pintura urbana en el suelo- que desde aquí se concursa, cuyo ganador recibirá el Premio Ciudad de Estepona, AEDASHomes 2022.

QUIÉN: Artistas urbanos

PREMIO: 12.000€

Certamen internacional de ideas e intervención en patrimonios emergentes de la comarca del Nordeste de la Región de Murcia

HASTA EL 31 DE MAYO 2022.

INTERVENCIÓN ARTÍSTICA

QUÉ: La Asociación para el Desarrollo Comarcal del Nordeste de la Región de Murcia LEADER NORDESTE, convoca el «Certamen internacional de ideas e intervención en patrimonios emergentes de la comarca del Nordeste de la Región de Murcia», para proyectos de intervención artística en el territorio, para la puesta en valor del patrimonio emergente y la creación de nuevos yacimientos culturales y turísticos.

QUIÉN: Artistas 

PREMIO: 13.000€

XIV Se busca comisario para la Sala de Arte Joven de la Comunidad de Madrid – 2023

HASTA EL 10 DE JUNIO 2022.

COMISARIADO DE EXPOSICIONES

QUÉ: La Comunidad de Madrid abre el plazo de solicitudes de la convocatoria “Se busca comisario”, una iniciativa que premia proyectos curatoriales cuyo principal objetivo es dar a conocer a los profesionales de sector y al público una panorámica de la creación actual, así como facilitar el acceso al mundo profesionales de los jóvenes comisarios.

QUIÉN: COMISARIOS 

PREMIO: 45.000€

miniatura curso no monogamias quinta del sordo

CURSO DE ACOMPAÑAMIENTO TERAPÉUTICO EN NO MONOGAMIAS

abril 14th, 2022 Posted by No Comment yet

TALLER ANUAL

 

CURSO DE ACOMPAÑAMIENTO TERAPÉURICO

 

EN NO MONOGAMIAS

 

 Primera formación en España que pone la mirada de la psicología en las no monogamias consensuadas (NMC). Realidades vinculares que no encuentran miradas sanitarias y terapéuticas que comprendan la no normatividad de sus acuerdos y afectos. Buscamos formar a las presentes y futuras generaciones de profesionales de la salud mental en el acompañamiento de las diversidades relacionales de cara a ofrecer un servicio centrado en la realidad del paciente, sea o no su orientación relacional el motivo de consulta. 

Datos básicos: Un fin de semana al mes, de octubre a junio 23/24. 

Viernes de 16 a 20h y sábados de 10 a 20h. Dirigido a profesionales y estudiantes de psicología, sexología y otras especialidades (consultar). Plazas limitadas.

+ Info: giuliadebenito@gmail.com 

IG: psiconogamia

Descripción más desarrollada de lo que pasará en el taller, de qué cosas van a aprender: El programa de formación ofrece una aproximación teórico-práctica cuyo objetivo es la adquisición de las herramientas necesarias para comprender, evaluar e intervenir en pacientes que construyen su identidad y establecen relaciones basadas en las NMC, así como sus características personales y entorno. Aprenderemos a conceptualizar cada caso de manera particular, establecer una mirada multidimensional sobre la realidad del individuo e intervenir en un ámbito aún poco contemplado y con poca oferta terapéutica.

Coordinación: Giulia de Benito. Psicóloga sanitaria con enfoque integrador. Especialista en duelo y acompañamiento en diversidad relacional. 

Docentes: 

  • Sandra Bravo: Periodista, terapeuta Gestalt y divulgadora. Especialista en activismo de no monogamias y diversidad sexoafectiva.
  • Alba Centauri: Psicóloga y educadora sexual. Especialista en acompañamiento y divulgación sobre no monogamias.
  • María Bustamante: Psicóloga especialista en terapia sistémica. Procesos de individuación y diferenciación, identitarios y transexualidad.
  • Claudia Kösler: Psicóloga y facilitadora de espacios de sanación corpoemocional. Experta en trauma y diversidad.
  • Silvia Cintrano: Psicóloga y sexóloga. Directora de Instituto Centta. Educadora afectivo-sexual en centros educativos.
  • Ignasi Puig Rodas: Psicólogo, sexólogo y formador. Especialista en terapia de pareja y sexo-afectividades alternativas.
  • Ángela Aznárez: Psicóloga y sexóloga, terapeuta de pareja especialista en no monogamias.
  • Paula Delgado: Psicóloga forense especializada en violencia y en acompañamiento en diversidad relacional.
  • María de Elena Amor: Psicóloga y sexóloga. Especialista en acompañamiento psicológico en diversidad sexual y de género.
  • Marta Alamán: Psicóloga y psicodramatista experta en diversidad de género, sexual y relacional.

DESCUBRE OTROS DE NUESTROS EVENTOS CULTURALES

  • Lavapiés en Comunidad. Babel, laboratorio y resistencia
  • Sardina: standarte
  • Exposición identidades -caleidoscopia
  • Barricadas APIM
  • Taller escritura cristina serrano quinta del sordo
    Taller escritura con Cristina Serrano 2023-2024
  • TALLER DE ESCRITURA CREATIVA los miércoles con Marta Jiménez
  • TALLER DE ESCRITURA CREATIVA. Los martes, con Marta Jiménez Martes
  • TALLER DE ESCRITURA CREATIVA

taller de tapiceria y reciclaje de muebles a demanda

abril 8th, 2022 Posted by No Comment yet

CURSOS DE INICIACIÓN

 

A LAS TÉCNICAS BÁSICAS DE

 

TAPICERIA Y RECICLAJE

 

2023-2024

TALLER PARA ADULTOS 

GRUPOS REDUCIDOS Cuatro personas

FECHAS A demanda

ENSEÑANZA PERSONALIZADA Los alumnos, una vez adquiridos los conocimientos de iniciación necesarios, podrán elegir las técnicas y materiales que quieran usar de entre los existentes en el taller, contando con la ayuda de la profesora para realizar sus proyectos.

INICIACIÓN A LAS TÉCNICAS BÁSICAS DE TAPICERIA Y RECICLAJE

MATERIAL INCLUIDO Herramientas del taller a disposición de las personas asistentes al curso (martillos, tijeras, colas, pegamento clavos , tachuelas…) – salvo la grapadora y la pata de cabra

En Centro creativo QUINTA DEL SORDO – Calle del Rosario 15-17

INSCRIPCIONES  Y MÁS INFORMACIÓN por teléfono en el 629327824 y por mail al vyuria@gmail.com

DESCUBRE OTROS DE NUESTROS CURSOS Y TALLERES

  • CURSO/TALLER PARA CREAR MUÑECAS JAPONESAS
  • Taller escritura cristina serrano quinta del sordo
    Taller escritura con Cristina Serrano 2023-2024
  • TALLER DE ESCRITURA CREATIVA los miércoles con Marta Jiménez
  • cerámica anual 2023 2024 quinta del sordo
    TALLER DE CERÁMICA
  • taller de tapiceria y reciclaje de muebles a demanda
  • miniatura curso no monogamias quinta del sordo
    CURSO DE ACOMPAÑAMIENTO TERAPÉUTICO EN NO MONOGAMIAS
  • TALLER DE ESCRITURA CREATIVA. Los martes, con Marta Jiménez Martes
  • TALLER DE ESCRITURA CREATIVA
  • Taller Pinta con óleo al agua, acrílico o acuarela
  • taller de iniciación a la producción musical con maqueona
Taller escritura cristina serrano quinta del sordo

Taller escritura con Cristina Serrano 2023-2024

abril 1st, 2022 Posted by No Comment yet

TALLER  ANUAL de escritura

 

CON CRISTINA SERRANO

¿Tienes una idea que quieres convertir en libro?

¿Ya has tenido un hijo y has plantado un árbol?

Este taller es para escribir mes a mes hasta que consigas poner el punto final a ese proyecto bello que tienes escondido en el cajón. 

FECHA: dos viernes alternos comenzando el 8 de septiembre

HORARIO:   de 19.00 a 21.00

DURACIÓN: de septiembre de 2023 a junio 2024

PLAZAS SUPER LIMITADAS (máximo 10 personas)

PRECIO: 60 euros al mes

PROFESORA: Cristina Serrano

LUGAR: Quinta del Sordo, Calle Rosario 15, (Parque de la Cornisa) La Latina

INSCRIPCIÓN: hola@cristina-serrano.com o WhasApp 696-369-375

EL TALLER

Este taller nos reunirá dos viernes cada mes. Dedicaremos una sesión a explicar conceptos ya avanzados como la creación de escenas, la voz narrativa, el tiempo de los personajes… Otra de las sesiones será para que cada alumno exponga lo que ha escrito y entre todos lo comentemos creando una interesante tertulia. 

Es un taller para quien ya haya tenido contacto con la escritura y quiera dar forma a algún proyecto literario que no termina de concluir. 

Fechas del taller:

2023 – 8 y 22 de septiembre – 6 y 20 de octubre – 3 y 17 de noviembre – 1 y 15 de diciembre  –

2024 –  12 y 26 de enero – 9 y 23 de febrero – 8 y 22 de marzo – 5 y 19 de abril  – 3, 17 y 31 de mayo – 14 de junio  

LA PROFESORA

Cristina Serrano es escritora, librera, creadora de Un Cuarto Propio (2009) y coordinadora de laboratorios de escritura y de otras actividades culturales.

Ha publicado dos libros: Septiembre (Editorial Meninas Cartoneras — 2015) y Autofobia (Editorial Huerga y Fierro — 2019) En estos momentos está inmersa en su propio proceso creativo concluyendo lo que será su próximo libro que se compondrá de relatos sobre el acoso moral, sobre todas esas conductas  agresivas que hemos normalizado en ambientes cotidianos como la pareja o la familia. 

Actualmente termina su formación como terapeuta Gestalt y combina esta disciplina con la escritura a través de las terapias individuales y de grupo que ofrece.

Utiliza la escritura como herramienta para desbloqueos creativos y/o emocionales  con el fin de mostrar la mejor versión de cada persona.

Con sus talleres de escritura creativa ha trabajado en diversas librerías de toda España: Tenerife, Granada, Alicante, Valladolid, La Coruña, Madrid… También colabora en el Instituto de la Mujer de Getafe, en la UCLM y en la Biblioteca Pública de Illescas. 

En sus talleres no abunda la técnica, ella pone en las manos de sus alumnos todas las herramientas para que mediante la práctica, la lectura y la reflexión se den cuenta de  todo eso de lo que no se habla en los manuales. 

imagen talleres
Taller escritura Cristina Serrano Quinta del Sordo
Taller escritura Cristina Serrano Quinta del Sordo 2

DESCUBRE OTROS DE NUESTROS EVENTOS CULTURALES

  • Lavapiés en Comunidad. Babel, laboratorio y resistencia
  • Sardina: standarte
  • Exposición identidades -caleidoscopia
  • Barricadas APIM
  • Taller escritura cristina serrano quinta del sordo
    Taller escritura con Cristina Serrano 2023-2024
  • TALLER DE ESCRITURA CREATIVA los miércoles con Marta Jiménez
  • TALLER DE ESCRITURA CREATIVA. Los martes, con Marta Jiménez Martes
  • TALLER DE ESCRITURA CREATIVA

Barricadas APIM

marzo 26th, 2022 Posted by No Comment yet

BARRICADAS APIM

 

un martes al mes

PRÓXIMA SESIÓN 27 de febrero de 2024

La Asociación Profesional de Ilustradores de Madrid (APIM) se fundó en 1985 y en la actualidad aglutina a profesionales
procedentes de todas las ramas de la ilustración aplicada, cuyos objetivos son: dar a conocer el valor cultural de la ilustración; divulgar la figura de los autores como creadores de patrimonio cultural; promocionar y dignificar la profesión de la ilustración; difundir y defender los derechos de los ilustradores; asesorar a ilustradores que se inician en la profesión y promover una ética profesional que redunde en la mejora del sector.
Imagen del mes: © Lucía Astuy
Entre sus acciones y actividades «Las Barricadas» son encuentros informales que se organizan con el fin de que socios/as y no socios/as de APIM se reunan a hablar sobre diferentes aspectos de la ilustración, también para dibujar y compartir experiencias dentro del ámbito de la profesión. En definitiva son espacios para crear comunidad entre los profesionales del sector. Se realizan el último martes de cada mes, a las 19:00 h, en La Quinta del Sordo (C/ Rosario, 15).
Más información en apim@apimadrid.net

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    Taller escritura con Cristina Serrano 2023-2024
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  • TALLER DE ESCRITURA CREATIVA

Exposición identidades -caleidoscopia

enero 15th, 2022 Posted by No Comment yet
Caleidoscopia - expo - banner

Exposición  I D E N T I D A D E S

 

Del 18 de enero 2024  al 1 de marzo

Identidades es un proyecto fotográfico colectivo en el que personas refugiadas por cuestión de identidad, género y/u orientación sexual se expresan desde el arte en libertad.
Su objetivo supera la visibilidad o la denuncia social: busca generar espacios seguros donde sus protagonistas puedan expresarse desde su yo más íntimo.
El resultado es un archivo fotográfico con vocación de trascender a la mera creación artística y generar una transformación en la sociedad.
La exposición de este proyecto tiene un doble objetivo: por un lado, visibilizar la migración por cuestión de género, identidad y/u orientación sexual. Por otro, proponer una mirada alternativa a los discursos de odio para contribuir a la creación de un imaginario colectivo en el que tengan cabida todas las personas.

Autoras: Sara Sda y Car Martín

Protagonistas: Alex Usen, Alp Aliyev, Eddy El Rifay, Marwan K, Ravan Nasimi, Reda El Farisy y Karol.

DATOS DE INTERÉS

FECHAS Del jueves 18 de enero al 1 de marzo de 2024

HORARIO DE VISITA  de Lunes a Viernes de 10.00 a 19.30

ACTIVIDADES PARALELAS

Visitas guiadas

18 DE ENERO, 19.30

Durante la inauguración de la expo podremos contar con una visita acompañada de Sara y Carlota, que le seguirá un debate abierto sobre el proceso de trabajo y los resultados.

Acceso Libre

26 DE ENERO, 18.00

Visita acompañada de las artistas

Acceso libre. Inscripciones en jara@quintadelsordo.com

Visitas mediadas

Se trata de una visita experimental diseñada por Youna Dacher en la que visitaremos la exposición interactuando con el libro Obscenidad, de Rokudenashiko, publicado por Astiberri. Buscaremos los puntos comunes que les unen y charlaremos de la exposición de una forma diferente.

9 de FEBRERO a las 12h

Plazas Limitadas. Inscripción en jara@quintadelsordo.com

22 DE FEBRERO A LAS 12H.

Plazas Limitadas. Inscripción en jara@quintadelsordo.com

caleidoscopia

Podcast en directo

SÁBADO 10 DE FEBRERO 12H 

Grabación en directo del  ¡Amigas y té!» un podcast liderado por Sara y María dos activistas de SOS Racismo Madrid que transitan entre ser españolas y marroquíes, sus episodios hablan de racismo de forma coloquial y divertida para amenizar conversaciones con diversos invitados e invitadas.

Acceso libre sin inscripción

Conversatorio en torno a la exposición

Actividad organizada por Sofia Quarisa, Helena García Romero y Youna Dacher en colaboración con Mapeea

JUEVES 22 FEBRERO 19.30H
El conversatorio reúne a dos profesionales brasileñxs del sector cultural – Samuel Araujo Ramos: actor, curador, gestor y productor cultural y Bella Cintra, directora de cine y artista visual – con el fin de revisar las nociones de identidad y de género desde su perspectiva migrante.. Nos ofrecerán una charla abierta a partir de una presentación de  algunos de sus trabajos, en relación con la exposición Identidades.
Una noche para escuchar nuevas miradas sobre migración e identidades LGBTQI+ ¿La identidad es algo permanente o  permutable? ¿Cómo cambian una vez que se cruzan las fronteras nacionales?
Acceso libre sin inscripción

Rincón literario

DURANTE TODA LA EXPOSICIÓN

Durante toda la exposición, la cafetería de la Quinta contará con un rincón especial de libros que dialogan con las temáticas de la exposición y que estarán a la venta en nuestra librería

Visita nuestra cafetería de lunes a viernes de 9h a 21h y sábados de 10 a 16h 

 

Foto Luis Ezequiel González

Piunto de lectura Identidades

Caleidoscopia es una organización que entiende la fotografía como una herramienta transformadora.

El propósito: dar luz a situaciones infrarrepresentadas, desde un punto de vista optimista, para crear nuevos imaginarios colectivos en los que tengan cabida todas las personas.
Sara y Car, 2 fotógrafas que intentan contribuir al cambio social a través del arte buscando el lado esperanzador e inspirador de las historias poniendo en el centro los procesos creativos colectivos y los cuidados durante todas las capas de su trabajo

Esta exposición forma parte de una Convocatoria abierta de exposiciones, en la que la Quinta del Sordo ofrece sus instalaciones a que proyectos/artistas/colectivos expongan en los espacios del Centro Creativo. Buscamos abrir el espacio a nuevas propuestas y realidades que caracterizan a la sociedad y que deben estar representadas.  Nos gustaría poder ser un espacio donde se promoviesen disciplinas artísticas diversas y que este espacio pueda convertirse en un lugar transmisor de conocimientos, prácticas y disciplinas diversas.

caleidoscopia

Sardina: standarte

enero 14th, 2022 Posted by No Comment yet

ENTIERRO DE LA SARDINA 2024

STANDARTE

UN DESFILE DE ARTE URBANO

Para el Entierro de la Sardina de 2024 el colectivo de arte urbano Puppet mindz y Mapeea Cultura, vuelven a colaborar con la Alegre Cofradía del entierro de la sardina por segundo año consecutivo, presentando para esta segunda edición de Sardina el proyecto Standarte: Un desfile de arte urbano, donde disfrutar del trabajo de los artistas en uno de los elementos más simbólicos del desfile, los estandartes. Continuando con el proyecto de 2022 y 2023 de incorporar el arte urbano con la tradición, esta vez en la ruta del entierro de la sardina.

Desfile de los Estandartes: 14 Febrero de 2024

Durante el propio desfile del Entierro de la sardina. 18:00 San Antonio de la Florida

Exposición del proyecto y los estandartes:

Domingo 18 Febrero de 2024

11:30-16:00

Espacio Rastro

Entierro de la sardina 

 

STANDARTE: UN DESFILE DE ARTE URBANO

 La fiesta de Carnaval se cierra con el Entierro de la Sardina, un tradicional evento que el mismo Goya retrató en uno de sus cuadros. Con el acto de devolver los disfraces al baúl, callar las fanfarrias y enterrar al humilde pescado con todos los honores, se da por terminada la fiesta, para podernos preparar para recibir la Cuaresma.
El origen de esta curiosa tradición podría remontarse hasta el reinado de Carlos III. La tradición popular cuenta que llegó una partida de pescado podrido a la ciudad, y que debido al hedor que éste generaba, el monarca ordenó enterrarlo en la ribera del río Manzanares. Aunque no se tenga constancia del lugar exacto, el entierro se llevó a cabo cerca de la actual Fuente de los Pajaritos de la Casa de Campo.
Por la tarde, la cofradía se acompañará de la Asociación Comparsa de Gigantes y Cabezudos en su último periplo por las calles de Madrid, comenzando en San Antonio de la Florida y llegando a su fin en la Fuente de los Pajaritos de la plaza de las Moreras en la Casa de Campo, donde se pondrá el broche de oro al carnaval enterrando la sardina.
Como cada año, el tradicional entierro de la sardina pondrá fin al Carnaval (14 febrero en 2024); un divertido cortejo fúnebre que desfilará junto a la ribera del Manzanares para enterrar al desgraciado pescado en la Fuente de los Pajaritos, situada en la Casa de Campo. Los Gigantes y Cabezudos recorrerán también las calles junto a la Cofradía.

 DE GOYA AL ARTE URBANO

Pocas representaciones existen de esta tradición que Goya decidió inmortalizar, no de forma literal pero si ayudando a imaginar cómo lo festivo engalana la ciudad cada día después del Carnaval, y que ha logrado persistir más de 250 años. 

Es posible que Goya se sorprendiese al paso de señores de negro, plañideras que se lamentaban por la muerte de una sardina, incluso seguro coqueteraría con las máscaras que prohibidas se converterían en deseo y tradición. Pero el artista no fue una excepción en aquellos inicios de siglo XVII cuando le dedicó una pintura, ya que esta fiesta sigue alimentando historias y tradiciones, recuerdos que generaciones escenifican, padecen y sienten, y que se revive cada año después de los Carnavales. Una leyenda popular que se remonta al reinado de Carlos III marca el inicio de esta tradición, el fatal regalo de sardinas en mal estado llegadas a Madrid que, en vez de aliviar el hambre, alimentaron la sátira de la pozna invitación a colectivos urbanos a repensar estos imaginarios, y un deseo de poner en valor las fiestas locales que ayudan a entender mejor esta ciudad.

 ESTANDARTES

MÁS DE 10 ARTISTAS

 

En STANDARTE se podrá disfrutar del trabajo de más de 10 artistas urbanos y contemporáneos, un proyecto  específico que se podrá ver en el desfile y durante la exposición, donde se ha invitado a artistas urbanos de primer nivel a que reinterpreten la sardina de carnaval.

Artistas participantes

Pyramid, Puppet mindz, Zeta, Jesus Tejero, krasy, Alvaro Sanchez del Castillo, Korbe, Atalanta, Juay, Celia Gallego, Pachenco, Nsn 997, Kerù de kolorz, Galogin, Lio, Angelica Aristizábal, Raquel Coba,

PASACALLES ENTIERRO DE LA SARDINA

MIÉRCOLES 14 DE FEBRERO DE 2024

17:30

Como cada año, el tradicional entierro de la sardina pondrá fin al Carnaval (14 febrero en 2024); un divertido cortejo fúnebre que desfilará junto a la ribera del Manzanares para enterrar al desgraciado pescado en la Fuente de los Pajaritos, situada en la Casa de Campo. Los Gigantes y Cabezudos recorrerán también las calles junto a la Cofradía.

El origen de esta curiosa tradición podría remontarse hasta el reinado de Carlos III. La tradición popular cuenta que llegó una partida de pescado podrido a la ciudad, y que debido al hedor que éste generaba, el monarca ordenó enterrarlo en la ribera del río Manzanares. Aunque no se tenga constancia del lugar exacto, el entierro se llevó a cabo cerca de la actual Fuente de los Pajaritos de la Casa de Campo.

El desfile partirá, a las 17:30 h, de San Antonio de la Florida, junto al pasacalles de gigantes, cabezudos, una sardina gigante y los estandartes creados por 20 artistas urbanos.  Tras recorrer las calles de Comandante Fortea, Santa Comba y Doctor Casals, para entrar en la Casa de Campo, se enterrará a la sardina junto a la Fuente de los Pajaritos, en torno a las 21:00 h.

EXPOSICIÓN STANDARTE

DOMINGO 18 DE FEBRERO DE 2024

10:00- 18:00H

Espacio Rastro:

C. de San Cayetano, 5, Madrid

El evento de expositivo tendrá lugar en el Espacio Rastro en pleno corazón de Madrid. En la exposición podremos disfrutar de los estandartes y de piezas de los artistas.

DESCUBRE OTROS DE NUESTROS EVENTOS CULTURALES

  • Lavapiés en Comunidad. Babel, laboratorio y resistencia
  • Sardina: standarte
  • Exposición identidades -caleidoscopia
  • Barricadas APIM
  • Taller escritura cristina serrano quinta del sordo
    Taller escritura con Cristina Serrano 2023-2024
  • TALLER DE ESCRITURA CREATIVA los miércoles con Marta Jiménez
  • TALLER DE ESCRITURA CREATIVA. Los martes, con Marta Jiménez Martes
  • TALLER DE ESCRITURA CREATIVA

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PRESENTACIÓN MAPEA CULTURA

abril 8th, 2019 Posted by No Comment yet

ASISTENCIA AL EVENTO

Entrada Libre con reserva

    JORNADAS NUEVOS RETOS DE LA CULTURA

    El papel de las herramientas digitales en la cultura contemporánea

    Reflexiones sobre el papel de las herramientas digitales en el mundo de la cultura contemporánea Jueves 11 de abril a las 11:00 h (entrada libre)

    QUINTA DEL SORDO presenta su plataforma interactiva Mapea Cultura y propone como evento paralelo unas jornadas para hablar y debatir sobre la hibridación que en las artes y la cultura se está dando en los últimos años entre el mundo online y el offline y en la que profesionales de la cultura reflexionarán sobre la situación que vive el sector y los retos a los que nos enfrentamos.

    El encuentro «Nuevos retos de la cultura: El papel de las herramientas digitales la cultura contemporánea” será un encuentro que contará con la participación de varios expertos del sector, tanto de la parte institucional como de la escena independiente, con la idea de compartir y debatir con los asistentes sus conocimientos sobre la innovación en los formatos culturales.

    El mundo de la cultura necesita una revisión y transformación para afrontar con éxito estos nuevos retos contemporáneos, y desarrollar prácticas que aúnen la explosión digital que vivimos y el mundo físico donde se ha desarrollado la cultura tradicionalmente.

    El objeto del encuentro será aprender, exponer y debatir sobre cómo la cultura en la intersección con las nuevas tecnologías pueden ayudar a desarrollar un sector más inclusivo y de mayor accesibilidad, así como detectar las posibles problemáticas que imposibilitan su correcto avance.

    Para ello contaremos con profesionales de la cultura y expertos en su comportamiento y evolución con respecto a las nuevas tecnologías que nos acercarán a sus experiencias, como es el caso de Marta Lorenzo Jaudenes , responsable de la Web y Redes Sociales de Naves Matadero – Centro Internacional de Artes Vivas (Madrid)- que nos hablará de cómo evolucionó la cultura en la época de profusión de apps y blogs, hasta las últimas acciones potentes en redes sociales de museos e instituciones culturales y sus esfuerzos por conectar el mundo offline con el online Abordaremos de la mano de Borja Álvarez Rubio, Subdirector General de Industrias Culturales y Creativas del Ministerio de Cultura, los retos y oportunidades a los que se enfrentan éstas para el desarrollo del sector y con Augusto Paramio el coordinador de los programas Europa Creativa Cultura y Europa con los Ciudadanos. En este sentido contaremos también con Sonsoles Herrero Laviña, Directora del aula de artes de la Universidad Carlos III de Madrid, que nos hablará del proyecto Paisaje Sonoro. Y finalmente hablaremos con Jazmín Beirak, Diputada portavoz de Cultura en la Asamblea de Madrid.

    Invitamos a profesionales del sector y a todas aquellas personas interesadas en aprender nuevas maneras de mejorar el ámbito cultural a través del desarrollo digital a unas jornadas con personas expertas, con ganas de enseñar y debatir acerca del futuro de la cultura.

    Tendrá lugar el jueves 11 de octubre a las 11:00 h en el espacio creativo Quinta del Sordo.

    CONCEPTOS A DEBATIR

    ¿Existe realmente una punto de conexión en la cultura entre el mundo digital y el físico? En la mesa redonda trataremos de esclarecer que está ocurriendo en ese espacio de reciente creación que nace de la hibridación del mundo físico y el digital en el ámbito cultural.

    En la actualidad el empleo de herramientas digitales aplicadas a la cultura ayudan a crear redes culturales y facilitan el contacto entre las mismas, generando un punto de conexión entre lo que ocurre en el mundo on/offline.

    Debatiremos con especialistas y asistentes a la mesa redonda los hitos y los cambios que están ya dándose en el sector del arte y la cultura a fin de determinar si se ha avanzado, si se ha avanzado bien y con el objetivo de vislumbrar los cambios futuros que traerá la revolución digital.

    ¿Qué dificultades entraña la modernización de las industrias culturales y creativas? Hace años era impensable la existencia de plataformas digitales interconectadas que nos ayudarán a desarrollar nuevas formas de experimentar la cultura y que incidiesen en el desarrollo y evolución de la misma.

    Los retos a los que se enfrenta la cultura en la actualidad son muchos y pasan porque lo digital no eclipse a la experiencia física del usuario y que juntos caminemos hacia la inclusión de ambos mundos en favor de un mayor acceso a la cultura.

    PONENTES

    Borja Álvarez

    Subdirección General de Promoción de Industrias Culturales y Mecenazgo del Ministerio de Cultura y Deporte. Licenciado en Derecho por la Universidad de Zaragoza y Postgrado en Derecho de la Unión Europea por el Instituto de Estudios Europeos de la Université Libre de Bruxelles. Es funcionario del Cuerpo Superior de Administradores Civiles del Estado. Después de trabajar durante tres años en Cuatrecasas Abogados en el ámbito del derecho de la Unión Europea, ingresó en 2010 la Administración General del Estado, donde estuvo destinado en la Secretaría de Estado de Telecomunicaciones y Agenda Digital, donde desarrolló diversas funciones relacionadas con la sociedad de la información y la Agenda Digital para Europa. Desde julio de 2015 trabaja en el Ministerio de Cultura, en donde ha desempeñado diversos cargos relacionados con la gestión cultural, las industrias culturales y creativas, y la propiedad intelectual. Desde septiembre de 2017 es Subdirector General de Promoción de Industrias Culturales y Mecenazgo del Ministerio de Cultura y Deporte.

     

    Marta Lorenzo Jaudenes

    Experta en comunicación digital en instituciones culturales. En la actualidad es la responsable de Web y Redes Sociales de Naves Matadero – Centro Internacional de Artes Vivas (Madrid). En 2011 creó su blog myartdiary.com con la idea de aportar una visión distinta y fresca de las exposiciones de arte y acercar, de una manera amena y sencilla,el apasionante mundo de la Cultura 2.0. Desde hace 7 años, coordina el Premio ARCOmadrid/BEEP de Arte Electrónico dedicado a nuevas tecnologías. Anteriormente, ha sido la Social Media Manager del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía. Ha escrito textos de opinión para la Fundación Mapfre, Laboral Centro de Arte y Creación Industrial, Feria ARCOmadrid (ARCO bloggers) y Feria Estampa.

    Sonsoles Herreros Laviña

    Universidad Carlos III. Directora del Aula de las Artes. En 1997 accede a la Universidad Carlos III de Madrid (UC3M) como Gerente del Centro Francisco Tomás y Valiente. Desde 2008 es directora del Aula de las Artes. Coordina este espacio de formación y creación en artes en el seno de una universidad pública, del que dependen proyectos culturales nacionales e internacionales, algunos en colaboración con importantes instituciones de la ciudad como El Círculo de Bellas Artes ( La Escuela de las Artes) , Naves Matadero ( proyecto europeo “More tan this”. O el proyecto “Conjuntos” con la Fundación Daniel y Nina Carasso. Coordina así mismo la Cátedra de Artes Escénicas, dentro del Instituto de Cultura y Tecnología de la propia universidad, que incluye actividades como el Máster de Creación Teatral dirigido por el dramaturgo Juan Mayorga. Es Licenciada en Filología Francesa por la UCM y Profesora de Francés en el Extranjero por la Universidad de Toulouse-Le Mirail. En 2001 realiza el Máster en Gestión Cultural: Música, Teatro, Danza en la Universidad Complutense de Madrid (UCM).

    Jazmín Beirak

    Asamblea de Madrid. Diputada y portavoz de cultura. Historiadora del arte e investigadora en políticas culturales. Actualmente diputada, portavoz de cultura en la Asamblea de Madrid y candidata y responsable de cultura en Más Madrid-Comunidad de Madrid.

    Agusto Paramio Nieto

    Augusto Paramio es desde julio de 2004 coordinador de los programas Europa Creativa Cultura y Europa con los Ciudadanos. Se licenció en Filología Románica por la División de Filología Francesa de la Universidad de Valladolid. También hizo un programa de doctorado en la Facultad de Filología de la Universidad de Oviedo en 1987, entre otros. Su experiencia profesional ha sido la de profesor de educación secundaria, especialización en francés, desde 1984, y jefe del departamento, encargado de actividades culturales y de catalogación de la colección bibliográfica antes de 1945. Entre 1988 y 1998 a la Escuela Superior de Arte de “la Palma” de Madrid. Además fue coordinador y profesor de Lengua y Cultura Españolas en los Programas de Verano de Estudios Académicos en el Extranjero (ASA) entre 1990 y 1997.

     

    ¿A QUIÉN VA DIRIDIDA?

    La mesa redonda está orientada a todas aquellas personas interesadas en reflexionar, aprender y debatir nuevas maneras de mejorar el ámbito cultural aproximándonos a un mundo que está en constante evolución y que incluye cada vez más los entornos digitales y virtuales.

    ASISTENTES

    Getsemani de San Marcos-Ayunt. Madrid,

    Tania Swayne-FAETEDA 

    Gonzalo Moreno-ASSITEJ

    Augusto Paramio-coordinador de Europa Creativa

    Julio López-Vocal de Cultura de FRAVM

    Gonzalo Díaz de la cía-Escuela de Danza Cara B

    Javier Ortiz-ARTEMAD

    Red de Teatros y Auditorios Públicos,

    Pilar Almansa – Directora, dramaturga y periodista cultural

    The Cross

    Adriana Bergés-Quinta del Sordo

    Fernando Agudo y Hernan- Programación Mapea Cultura

    Alberto Concejal- Asesor Mapas Mapea Cultura

    Mercedes Pacheco-Conservatori S. de Danza M.A. 

    Jesus Tejero- Artista plástico

    Más que piñatas

    Mummons

    ASISTENTES

    Adriana Lacambra-Quinta del sordo

    Adriana Berges-Quinta del sordo

    Sergio de medina- La Horizontal

    Manuel Los Fontanales-Quinta del sordo

    Ariadna-Quinta del sordo

    Nave 73

    Espacio Naránjo

    Intercambiador acart

    Mónica Gutiérrez- Basurama

    Espacio Oculto

    La Lavandería

    Loompa estudio

    Nave Oporto

    Mala fama estudios

    Espacio naranjo,

    Pac- Plataforma de arte contemporáneo

    Artistic Metropol-José Luis Palacios Alonso

    Smart Ibérica

    DESCUBRE OTROS DE NUESTROS EVENTOS CULTURALES

    • Lavapiés en Comunidad. Babel, laboratorio y resistencia
    • Sardina: standarte
    • Exposición identidades -caleidoscopia
    • Barricadas APIM
    • Taller escritura cristina serrano quinta del sordo
      Taller escritura con Cristina Serrano 2023-2024
    • TALLER DE ESCRITURA CREATIVA los miércoles con Marta Jiménez
    • TALLER DE ESCRITURA CREATIVA. Los martes, con Marta Jiménez Martes
    • TALLER DE ESCRITURA CREATIVA

    Lavapiés en Comunidad. Babel, laboratorio y resistencia

    enero 12th, 0202 Posted by No Comment yet

    Exposición

     

    L a v a p i é s   e n   C o m u n i d a d

     

    Babel, laboratorio y resistencia

     

    Del 14 de marzo al 4 de mayo

    Lavapiés es muchas cosas. Es un barrio en el distrito Centro de Madrid, un puñado de callejuelas y de plazas, de vías empinadas, de bancos y de esquinas. Un montón de tejas y ladrillos. Uno de los barrios bajos históricos de la ciudad, que fue poblado por clases populares, por trabajadores, por manolos y manolas, de esos que bailan chotis y se colocan la flor. Es el barrio multicultural que recibió a los migrantes extranjeros en el cambio de siglo, y en cuyas calles se han asentado y han montado negocios, restaurantes, locutorios, tiendas de alimentación o de tecnología, en cuyas plazas personas de buena parte del planeta toman el fresco y ven pasar las horas. 

    Lavapiés es un laboratorio donde se están cocinando muchos de los aspectos de las ciudades  del mañana y de la estratificación social que nos espera. 

    Lavapiés son acentos, pieles, aromas y sabores. Retos y oportunidades, teatros y dramas.

    Sergio C. Fanjul

    Dentro de las líneas expositivas que desarrollamos en la Quinta del Sordo, llega una  exposición que se inserta en el proyecto Barrio(s) y en esta ocasión, en colaboración con la Real Sociedad Fotográfica(RSF) de Madrid, que este año cumple 125 años. 

    Nos acercamos al barrio vecino, a través de esta exposición Lavapiés en Comunidad. Babel, laboratorio y resistencia. Este proyecto se enmarca en las diversas iniciativas realizadas en los últimos años por la RSF sobre el barrio, donde tienen su sede social: Lavapiés. Para este proyecto han participado casi 100 personas: son retratos de vecinas y vecinos de Lavapiés realizados por socios fotógrafos y fotógrafas con quienes se han entrevistado y fotografiado según asignado.

    Los retratos que se podrán visitar en la Quinta pretenden ser una muestra de la diversidad y multiculturalidad de este barrio tan especial, un barrio-barrio que resiste al pie del cañón en el centro de una gran ciudad apoyándose en la vida en comunidad, algo cada vez más escaso en nuestra ajetreada sociedad. 

    Esta será la segunda vez que se exponen las fotografías en la ciudad de Madrid. En esta ocasión, estará acompañado de varias actividades públicas que se irán anunciando proximamente.  


    Comisariada por Angélica de la Llave, Javier Alberola y Enrique Sanz Ramírez

    Socios/as participantes: Javier Alberola, María Isabel Sastre, María Mercedes Lozano, Paloma Pérez de Andrés, Ramón Siscart, Víctor Manuel Álvarez, Pablo Cano, María de los Ángeles Álvarez, Rafa Ruigómez, Marta Arranz, Concepción Busquier, Rubén García Felices, Isabel Martínez Gordillo, Antonio López, Fabiola Ciruelos, Javier Aranburu, Juan Carlos Aparicio, Juanjo Albarrán, Luz Hernández, Manuel Marcelo, Maricruz Moraga, Marta Martínez, Natalia Garcés, Pepe Calderón, Sergio Márquez, Toti Palacios, Jesús Moneo, Pepe Asenjo, María Rosa de las Heras, Elena Marco, Emiliano Sánchez, Enrique Sanz, Javier Alonso, José Núñez Pocero, Juan Ignacio F-Bugallal, Luis Serrano, María Virginia Pérez, Virgilio Hernández Vañó.

    Protagonistas del barrio: Manolo Osuna, Soledad Seseña, Carmen Rodriguez, Antonio Alfaro, Pepa Riesgo, Antonio Bernet, Mariví Ibarrola, Ambrus Hovalth, Raquel Serrano, Santos Urías, Amalia Franco y Vicente Maroto, Ana Bayo – César Castejón, Teresa, Carola y Álvaro, Lucía López-Ana de la Llave- Marion Pérez y Carlota Solano, Alicia Vázquez, Jorge Bolaños, Alexia García, Fátima Boubkri, Tania Aparecida, María Torrejón y Aurora Pérez, Fran Sampietro y Royer Parra, Fran Sampietro y Royer Parra, Lourdes Fernández, Jesús Carrillo, Manuel Ángel Ramírez, Laye Seck y Abdou , Azis,  Elahi Mohammad,Fazle Modou,Toure Mbaye, Fatima Batouly Ly, Afroza Rhaman, Ian Gibson, María Nordang, Héctor Calderón, Javier Álvarez, Alexandra Prokhorova, Piluka Aranguren, Eva Yuste y Paula, Esteban Ibarra, Pilar Blanco, Usman Cámara.

    FECHAS Del jueves 14 de marzo al 4 de mayo de 2024

    INAUGURACIÓN El día 14 a partir de las 19h30

    HORARIO DE VISITA  de 10.00 a 19.30 de Lunes a Viernes

    JUEVES 28  y VIERNES 29 de marzo – CERRADO

    ACTIVIDADES PARALELAS

    Proximamente

    REAL SOCIEDAD FOTOGRÁFICA

    La Real Sociedad Fotográfica (RSF), es una asociación sin ánimo de lucro, cuyos objetivos son la difusión y promoción de la fotografía como medio de expresión artística.

    Es una sociedad abierta a todos los amantes de la fotografía, ya sean fotógrafos profesionales, aficionados o curiosos en general y a la colaboración con personas u organizaciones que compartan sus objetivos y se interesen por actuar en favor del reconocimiento y la difusión de la fotografía y los fotógrafos.

    La Real Sociedad Fotográfica cuenta con más de un siglo de vida. Su origen data de 1899, forma parte de la historia de España y ha sido testigo de los acontecimientos políticos más importantes que marcaron el rumbo de nuestra sociedad, y por tanto de nuestra cultura: la caída de una monarquía, la llegada de una dictadura, la proclamación de una república, una trágica guerra civil, otra dictadura y la consecución de una democracia que nos ha modernizado y europeizado permitiéndonos revitalizar nuestros lazos con los países hispanoamericanos y sus culturas.

    BARRIO(S)

     

    Esta exposición forma parte del proyecto Barrio(s), en la que buscamos indagar en la idea de barrio desde lo artístico. Nace del interés de explorar la idea de barrio como constructor de la cultura a través de diferentes realidades e imaginarios que nos ayuden a entender mejor dónde vivimos y cómo nos relacionamos con nuestros entornos. Son exposiciones comisariadas por un agente invitado/a y acompañadas de acciones públicas y de mediación en comunidad. En octubre de 2022 invitamos a Javier Vaquero con la première de la exposición itinerante Un barrio saliendo del barro, de Santi Vaquero y en febrero de 2023 colaboramos con el artista urbano Pyramid y la Alegre Cofradía del Entierro de la Sardina para diseñar Sardina.De Goya al arte Urbano.250 años del entierro de la sardina en Madrid. A finales de ese año, Ciudad Barrio Calle, comisariada por Mia de Diego, se convirtió en recorrido por seis proyectos de arquitectura que nunca se llevaron a cabo, aunque soñaron con ser espacios de encuentro y divertimento.

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