FECHA: Del 27 de Noviembre a 1 diciembre de 2023
DURACIÓN: Curso de 15 horas dividido en 5 días de duración (horario de tarde 17:00 -20 h)
PLAZO DE INSCRIPCIÓN: Hasta el 20 de Noviembre
PRECIO: 200 €
LUGAR: Quinta del sordo, Calle Rosario 15, Madrid
BECAS PARA EL CURSO TANDEM 2023
La Beca incluye:
Se ofrecen 2 BECAS:
• 1 Beca dirigida para Artistas
• 1 Beca dirigida para Gestores culturales
PLAZO DE INSCRIPCIÓN BECAS:
Hasta 29 de octubre de 2023 a las 24:00h
TANDEM es un curso intensivo de profesionalización y puesta en marcha de proyectos que une a artistas y gestores culturales para aprender mientras lanzan sus proyectos artísticos-culturales.
TANDEM apuesta por la innovación en los formatos culturales mediante la unión entre artistas, gestores y proyectos. Ofrece nuevas herramientas para la creación, documentación, asesoramiento, marketing y comunicación de proyectos creativos para trabajar en colaboración dentro del sector de las industrias culturales y creativas.
El curso TANDEM está dirigido a artistas y gestorxs culturales de las distintas disciplinas artísticas: Artes visuales, Artes escénicas, Música, Fotografía, Literatura, Moda, Arquitectura y Cine. TANDEM es un curso intensivo que conecta a profesionales, artistas, gestorxs culturales, espacios y estudiantes, para desarrollar sus propios proyectos trabajando en colaboración (pero si no tienes, no te preocupes tendrás uno al terminar el curso). Ofrece las herramientas necesarias para que cada artista y gestor(a) pongan en marcha sus proyectos dentro de la comunidad artística actual.
El curso TANDEM se plantea como un curso intensivo de 15 horas, divididas a lo largo de 5 días, de lunes a viernes. Contiene un programa de formación en el sector artístico actual gracias al acompañamiento de trabajadores/as culturales, sesiones de acompañamiento para compartir los proyectos y generar comunidad Tandem y visitas a espacios de creación de la ciudad.
Estas sesiones partirán de las experiencias personales y profesionales que sirvan de contenido teórico para luego indagar en las experiencia en primera persona. Serán sesiones abiertas y participativas.
En TÁNDEM encontrarás:
El programa está formado por clases teórico-prácticas, ponencias, acompañamiento de proyectos, debates y visitas-encuentro y está dividido en 5 bloques pensados para obtener las herramientas más actuales para poder desarrollar proyectos en el ámbito de la cultura y el arte.
Módulos y profesorado:
EMMA BRASÓ: Proyectos, ideación y desarrollo. ¿Qué debo de tener en cuenta a la hora de imaginar un proyecto cultural? ¿Cómo encaja mi idea en el escenario actual? ¿Cómo busco financiación y qué otros desafíos voy a encontrar a la hora de ejecutarlo?
DIEGO IGLESIAS: Documentación y convocatorias. ¿Cómo funciona un espacio cultural? ¿Y un festival? ¿Cómo comunicar un proyecto? En esta sesión abordaremos estas y más cuestiones a través de ejemplos reales, reflexionando sobre la propia práctica como modo de investigación. En un contexto adverso, donde el rol de la cultura es socialmente cuestionado, debemos aprender a valorar y dar valor a los proyectos que buscan crear y hacer sostenible el tejido creativo de la ciudad.
MARÍA PILAR LOPEZ: Financiación y asesoramiento. ¿Cómo financió un proyecto cultural? ¿Por qué son importantes las partidas en la financiación de un proyecto? ¿Qué financiación uso para cada partida? ¿Qué formas de financiación de proyectos culturales existen? ¿Cuáles son los errores que suelen ocurrir a la hora de financiar un proyecto?
PABLO DURANGO: Redes y comunicación. ¿Cómo manejar redes si no soy experto? Cómo imagino estrategias de comunicación digital para un proyecto cultural?
Javier Guerra: Es Licenciado en Bellas Artes por la U. C. M., tiene formación artística, experiencia en asociaciones y trabajo cooperativo, así como en formación y gestión cultural. Su principal motivación es la de generar modelos de trabajo cooperativo y de autofinanciación para artistas y empresas creativas. Y su principal objetivo es la de crear una comunidad artística que fomente e impulse la creación contemporánea y dar visibilidad a los procesos artísticos a través de la formación y divulgación del arte contemporáneo.
En la Quinta del sordo ejerce de director de actividades e innovación, formando parte del equipo de actividades y exposiciones.
Jara se dedica a la mediación, gestión e investigación cultural a través del diseño e implementación de actividades educativas y de la generación de redes en los espacios en los que trabaja (y de forma automática, también fuera de ellos).
Durante los últimos años, ha colaborado con instituciones como MNCARS, Matadero Madrid, Sala de Arte Joven, y colectivos como La Liminal. Es coautora de varias investigaciones colaborativas y desde su creación está involucrada en el grupo motor de AMECUM, desde donde producen y coordinan actividades públicas para fortalecer la profesión de la mediación cultural y visibilizarla.
Entiende su trabajo como un proceso de colaboración en el que a través de herramientas de acción participativa, se pueda fomentar el cuidado por la cultura, el arte y el patrimonio para finalmente generar nuevas miradas y favorecer la expresión de voces y pensamientos múltiples.
Emma Brasó forma parte del equipo de creación contemporánea de hablarenarte y es profesora asociada en la Facultad de BBAA de la Universidad Complutense de Madrid. Es doctora por Royal College of Art (Londres) con una investigación sobre la intersección de ficción y autoría desde la década de 1980. Sus proyectos expositivos, editoriales y formativos se han presentado en Madrid (La Casa Encendida, Sala de Arte Joven, Intermediae-Matadero, Tabacalera), Turín (Fondazione Sandretto Re Rebaudengo) o Glasgow (Centre for Contemporary Arts). Entre 2013 y 2018 fue Cultural Programme Curator en la University for the Creative Arts (Kent, Reino Unido).
Pablo Durango investiga sobre las relaciones entre el poder y el lenguaje desde una perspectiva lúdica. En su obra podemos encontrar temas relacionados con la biologías queer, filosofía cyborg o futuros/dimensiones distópicas. Focaliza su interés en la forma en la que se estructura la realidad en una serie de categorías concretas y la consecuente afección producida en los propios cuerpos. La performatividad del cuerpo y su construcción política son temáticas siempre presentes en sus obras, tanto en objetos como en performances.
Pablo propone en sus obras jugar con la especulación, la construcción de una realidad paralela, la fantasía y la ensoñación como formas legítimas de extraer conocimiento y producir sentidos de nuestra realidad. Su producción artística es un portal dimensional donde el lenguaje se vuelve plástico y lo percibido como real o verdadero estalla en infinitas posibilidades formales y conceptuales.
En sus obras lx espectadorx puede encontrar una relación distorsionada con el entorno en cuestión, y a su vez replantearse cómo esto influye en la configuración de su identidad propia. Genera dispositivos, implicando al ojo que mira mediante los afectos y la participación, siendo sus obras únicamente activas cuando el espectador participa con ellas de forma lúdica y colectiva.
FECHA: Del 27 de Noviembre a 1 diciembre de 2023
DURACIÓN: Curso de 15 horas dividido en 5 días de duración (horario de tarde 17:00 -20 h)
PLAZO DE INSCRIPCIÓN: Hasta el 20 de Noviembre
PRECIO: 200 €
LUGAR: Quinta del sordo, Calle Rosario 15, Madrid
BECAS PARA EL CURSO TANDEM 2023
La Beca incluye:
Se ofrecen 2 BECAS:
• 1 Beca dirigida para Artistas
• 1 Beca dirigida para Gestores culturales
PLAZO DE INSCRIPCIÓN BECAS:
Hasta 29 de octubre de 2023 a las 24:00h