TERTULIAS FLAMENCAS: VIVA MADRID QUE ES LA CORTE

HORARIO:  Sábado 18 de marzo de 2017 a las 20:00

PRECIO: Aportación 6 euros

LUGAR: Quinta del Sordo, Calle Rosario 17, (Parque de la Cornisa) La Latina

A CARGO DE: Humberto Wilkes “Payo Humberto” con sus múltiples anécdotas y vivencias acompañando a Enrique Morente, que servirá de recuerdo y homenaje a su figura

ACTUACIÓN:

Gregorio Moya al cante

Payo Humberto a la guitarra

Una nueva sesión de las Tertulias Flamencas de la Quinta en su cuarta temporada 2016/17. En esta sesión contaremos de nuevo, después de dos años con la participación de “Payo Humberto” acompañado al cante con Gregorio Moya con el título “VIVA Madrid que es la Corte” del Flamenco.

Las Tertulias Flamencas de la Quinta tienen por objeto profundizar en las características y formas del flamenco de una manera formativa que ayude a conocer y disfrutar del flamenco por el público asistente. Todo ello en formato muy cercano y ameno. Para la programación y presentación de las diferentes sesiones y artistas se cuenta con la colaboración de CHALAURA y Pablo San Nicasio.

Canta desde pequeño en la peña de su pueblo y aprende de la mano de Alejandro Torres y del guitarrista » El niño la era » ( Bordón minero ) que le hacen crecer como artista. Recorre con ellos toda Castilla la Mancha y otras ciudades de España, formando parte de su cuadro flamenco. En 2008 Y 2009 consigue dos premios, uno por cantes básicos y otro por cantes de Málaga en el concurso nacional de Calasparra.

Canta en peñas y festivales junto a grandes artistas y es voz principal del cuadro flamenco » Gregorio Moya y su grupo «, con el que hace numerosos espectáculos y han grabado para televisión.canta en varios festivales junto con atistas como antonio carrion, paco cortes, el polaco, el cabrero, manuel gerena, miguel de tena etc… tambien en guinea ecuatorial junto con el niño la era en el palacio presidencial. Cuarto premio en el concurso nacional de valdemoro en 2016.

HUMBERTO JACOBUS WILKES,  también conocido como El Payo Humberto, más conocido en el mundo de la guitarra con su propio nombre artístico  de HUMBERTO J. WILKES, nació en Ámsterdam (Holanda), en el año de 1946. Desde 1963 frecuenta los ambientes flamencos de Madrid. Seguidor de la escuela de Perico del Lunar y sobre todo, del Niño Ricardo, de quien escribió  una interesante biografía, Rostro de un maestro. C.D. 15, 21.

DESCUBRE OTROS DE NUESTROS EVENTOS CULTURALES

TALLER DE ROTULACIÓN CON JAKOB ENGBERG

FECHAS: 17 y 18 de marzo de 2017

HORARIO:

Viernes: 17 a 21 horas
Sábado: 10 a 18 con pausa para comer

PRECIO: 250€

LUGAR: Quinta del Sordo, Calle Rosario 17, (Parque de la Cornisa) La Latina

PROFESOR:  Jakob Engberg. Copenhagen Signs

Inscripción y más información: familiaplomez.bigcartel.com

Programa:

En este taller vamos a hacer una introducción al dibujo manual de letras y a las técnicas de rotulación con pincel. Aprenderás cómo crear letras de cero y cómo diseñar tu propia composición para pintar.

La clase comenzará con una introducción al rotulismo y el dibujo de letras, Veremos ejemplos de dónde usar diferentes estilos y técnicas.

Después, con lápiz y regla empezaremos a dibujar letras de palo seco y la opción de añadir ciertos detalles, como sombras, efectos, serifas y curvas. En función del nivel del alumno, aprenderemos a hacer el rótulo divertido e interesante de pintar, ¡y de mirar!

Seguiremos con una introducción al pincel y al tiento o apoyabrazos, aprenderemos a pintar los estilos casual y script. Esto os dará una perspectiva sobre cómo el pincel da forma a las letras. Puedes combinar diferentes estilos para crear una composición dinámica.

Tras practicar el dibujo con lápiz y pincel, crearemos una composición para pintar. Tú eliges las palabras y aprenderemos a diseñar y pintar un rótulo en papel que podrás llevar a casa.

También hablaremos de diferentes herramientas del rotulista, mantenimiento del pincel, pintura al esmalte y cómo unas la técniva del perforado para transferir tus dibujos a otras superficies.

El taller es apropiado para principiantes y aquellos que quieren mejorar sus habilidades.

La Familia Plómez proporcionará los materiales, ¡pero trae ropa para manchar!

El taller se impartirá en inglés, pero ya iremos traduciendo entre todos.

Número mínimo de alumnos: 10

DESCUBRE OTROS DE NUESTROS EVENTOS CULTURALES

LA VENTANA DEL ARTE

WEB

VENTANA DEL ARTE

La Ventana del Arte es una completa guía de espacios y exposiciones, con información inmediata y actualizada de los espacios de arte y cultura que existen en España. 5.892 Espacios: museos, centros de arte, fundaciones, centros de interpretación, espacios culturales y galerías de arte.

Web: laventanadelarte.es

Facebook: laventanadelarte

Descubre a otros de los miembros de Tandem

3B HENGSHENG

BIOCOLECTA BIORECICLA BIOINNOVA

A partir del momento en que el hombre comenzó a apropiarse de la naturaleza para darle forma a sus necesidades y caprichos, los ecosistemas de todo el planeta dieron su respuesta ante este tipo de abusos, a través de consecuencias negativas como la contaminación y la pérdida de biodiversidad.

Hoy en día podemos conocer, a través de los medios de comunicación, todas las noticias referentes al cambio climático. Pero ante la inevitable realidad ¿cuántos de nosotros nos sentimos responsables -y actuamos en consecuencia- por los daños que estamos causando al planeta?

Justamente, tener conciencia ecológica es entender que somos dependientes de la naturaleza y responsables por su estado de conservación. Ignorar esta verdad equivale a autodestruirnos, porque al degradar el medio ambiente estamos empeorando nuestra calidad de vida y poniendo en peligro el futuro de nuestros descendientes.

Al contrario de lo que se podría pensar, desarrollo económico y conciencia ecológica no tienen por qué ser antónimos. Se puede producir de manera sustentable, fomentar la generación de energías limpias, reducir y reciclar la basura y reutilizar un gran número de materiales que producirán nuevos productos útiles para el día a día del hombre moderno.

Es cierto que la conciencia ecológica debe comenzar en el seno del hogar, pero debe extenderse a todos los ámbitos de nuestra existencia: simplemente porque todas nuestras acciones inciden -de manera positiva o negativa- sobre la naturaleza.

Facebook: 3B HengSheng España
Youtube: channel
Web: estiloverde.tv
Facebook: EstiloVerdeTV

Descubre a otros de los miembros de la Comunidad Quinta del Sordo

JAZZ EN LA CORNISA PARA GRANDES Y PEQUEÑOS

«En cierto modo, la vida es como el jazz… es mejor cuando improvisas». George Gershwin (1898-1937), compositor estadounidense.

Descubre las Jam Sessions de JAZZ EN LA CORNISA PARA GRANDES Y PEQUEÑOS.

Un domingo al mes tu cita con el JAZZ a la hora del Vermut.

FECHA:  Domingo 12 de marzo de 2017

HORARIO: De 12:30 a 14:00H

PRECIO: Aportación 6 euros// Niños 1€

LUGAR: Quinta del Sordo, Calle Rosario 17, (Parque de la Cornisa) La Latina

Aforo limitado: Reserva tu mesa rellenando este formulario y no te quedes sin sitio

MÚSICOS:

MÚSICOS COLABORADORES:

Bob Sands (saxofonista)

Carmen Vela ( flauta travesera)

Guillem Ferrer ( saxofonista)

Paloma Soalleiro (cantante)

Marina Ferrer (cantante)

Francisco López «Loque» (contrabajo)

Jorge Vera (piano)

DESCUBRE OTROS DE NUESTROS EVENTOS CULTURALES

TALLER DE LA PINTURA A LA INSTALACIÓN

FECHA:  Sábado 11 de Marzo

DURACIÓN: 10 a 14 hs y de 16 a 19 hs.

PROFESORA: Luciana Rago

EL TALLER

A quien va dirigido

El taller está pensado como un espacio abierto y colectivo donde las personas podrán recoger las referencias teóricas y herramientas prácticas que enriquezcan su propia producción; tanto en el momento de producción de sus imágenes como en la instancia de montaje de las mismas en el espacio expositivo.

Las referencias teóricas como los ejercicios prácticos están diseñados para todos aquellos que quieran dedicar tiempo real a la pintura y a pensar el proceso creativo desde su propia génesis; tornando consciente los procedimientos de ejecución así como aquellas acciones inherentes al diálogo de las imágenes con un espacio específico.

Objetivos

El programa está diseñado para que a través del ejercicio de la pintura y su posterior montaje, los alumnos puedan:

1. Encontrar nuevas vías de experimentación

         2. Profundizar en líneas de investigación personales ya iniciadas

         3. Desbloquearse y poder entrar en un proceso genuino de creación.

         4. Hacer conscientes cada uno de las acciones realizadas

         5. Pensar y reflexionar sobre cada uno de los mínimos detalles que se ven involucrados a la hora de exhibición de las imágenes.

Programa

En el plano metodológico el taller está concebido como un espacio abierto, dinámico y divertido.

Módulo I

Proyección de una selección de imágenes de diferentes artistas cuya obra involucre el espacio expositivo como parte esencial y constituyente del trabajo artístico.

Posteriormente trabajaremos generando imágenes; las cuales estarán creadas a partir del principio de espontaneidad (Ziran).

Este conjunto de imágenes surgidas principalmente  partir de la utilización de tinta china y sobre diferentes tipos de papeles estarán principalmente  vinculadas al mundo de las manchas. Para su realización propondremos ejercicios concretos en relación al cuerpo, al movimiento del pincel, a las cualidades de la tinta y a la información predeterminada de los soportes.

Módulo II

En este segundo momento trabajaremos alternadamente de modo grupal e individual. Dividiremos el espacio de trabajo por zonas para que se empiecen a disponer las imágenes sobre todos los espacios disponibles en la parte baja de la Quinta del Sordo, lugar donde realizaremos el taller.

Se trata de someter al rigor de la arquitectura racional, un trabajo realizado a partir del gesto espontáneo y de ese modo contrastar cualidades.

Los criterios de organización, clasificación, flexibilidad y denominación irán surgiendo a lo largo de los visionados de los trabajos.

—————————— ——————————
Materiales :

         .2 (dos) pliegos papeles de fibras vegetales de diferentes tipos

         . Papeles de menor calidad para probar. (el papel manila es muy recomendable)

         .Tinta negra orgánica y acuarelas  (sólo dos colores, los que desees)

         . Pinceles y paletinas

         . Cuadernito lindo para apuntar impresiones, reflexiones y datos importantes

LA PROFESORA

Sobre Luciana Rago

Me inicié en el mundo de la pintura con mi abuelo Carlos y luego estudié Bellas Artes en San Juan, Argentina. Desde entonces he pintado y pinto mucho, pinto siempre. Esta experiencia sostenida de la práctica y el hecho de haber trabajado en dos museos tan importantes como el Reina Sofía y el Guggenheim me han dado cierta libertad creativa a la hora de poner en relación mis pinturas y los muros siempre presentes. He diseñado este taller de autor -y a partir de mi propia práctica para compartir estos conocimientos que considero super útiles para todas aquellas personas que se vinculen al mundo de las imágenes creativas.

INFO
633916509
info@lucianarago.com
www.lucianarago.com

DESCUBRE OTROS DE NUESTROS CURSOS Y TALLERES

ENCUADERNACIÓN CREATIVA

EL TALLER

Durante el taller aprenderás  la técnica de cosido en espiga sobre doble cordel. Un tipo de costura que no necesita telar ni ninguna maquinaria de encuadernación por lo que podrás reproducirla fácilmente en casa.

Se trata de una estructura de origen histórico con un tipo de costura de las denominadas ‘expuestas’ ya que no se cubren y continúan visibles una vez finalizada la encuadernación. Una técnica práctica y funcional para su uso en cuadernos y álbumes de fotos, ya que ofrece una buena resistencia sin necesidad de estructuras y costuras muy densas.

Realizaremos este cuaderno desde cero, iniciando el proceso con el recubrimiento de las tapas y posterior cosido del cuerpo del cuaderno.

Este curso está especialmente dirigido a personas interesadas por la autoedición, edición de libros artista o encuadernación en general. No es necesario tener conocimientos previos de encuadernación para realizarlo. En una única sesión podrás hacer tu cuaderno y llevártelo a casa.

Todos los materiales están incluidos en el precio del curso.

Sólo necesitarás traer un delantal para no mancharte al trabajar con adhesivos.

DESCUBRE OTROS DE NUESTROS CURSOS Y TALLERES

CÓDIGO ABIERTO IMPRO #1 SESSION

“Lo importante, entonces, no es juzgar, sino simplemente ser conscientes de que las relaciones que se establecen en una improvisación…en grupo son fruto de múltiples imaginaciones, escuchas y personalidades. Son relaciones establecidas en ese mismo instante… Puede sonar como una receta para el caos, pero no es muy diferente de una buena conversación, salvo por el detalle nada desdeñable de que los que conversan son conversadores profesionales, que dedican su vida y su arte a ello.» Wade Matthews sobre la improvisación libre

FECHA:  Sábado 4 de marzo de 2017

HORARIO: 20H

PRECIO: Aportación 7 euros

COMPRA ENTRADA: entradium

MÁS INFORMACIÓN: codigoabierto.org

LUGAR: Quinta del Sordo, Calle Rosario 17, (Parque de la Cornisa) La Latina

DESCUBRE OTROS DE NUESTROS EVENTOS CULTURALES

TALLER DE CALIGRAFÍA JAPONESA – SHODO

EL TALLER

Dirigido a jóvenes y adultos que quieran introducirse en el mundo del arte oriental a través la práctica de la caligrafía japonesa. Para este taller no se requieren conocimientos previos del idioma japonés ni de la técnica pictórica oriental.

Programa:

Pretendemos acercar a los alumnos al estudio de las consideraciones de belleza oriental y propiciar el autoconocimiento y placenteros hallazgos de calma durante su ejecución. Se trata de comenzar a tomar contacto con los “cuatro tesoros” de este maravilloso arte: el pincel (Fude 筆), el papel (Kami 紙), la piedra para moler (Suzuri 硯) y la tinta (Sumi 墨). Para ello, realizaremos ejercicios introductorios a partir de los cuales se comenzara a tomar conciencia de la postura corporal, la carga de tinta, la presión y posición del pincel y la velocidad del movimiento, entre otras cuestiones inherentes a la práctica.

Con este taller de iniciación al SHODO 書道 (sho: escribir – do: camino) introduciremos a los alumnos al conocimiento de dos de los principales estilos de la caligrafía: Kaisho (estilo regular) y gyosho (estilo semi-cursivo), con el fin de que cada uno pueda descubrir su propio camino caligráfico, y entender sus diferencias desde la propia práctica.

El aula de continuidad está pensada para que todos aquellos alumnos que ya hayan realizado una iniciación encuentren un lugar donde poder profundizar su estudio de caligrafía de manera más personal, tanto en el ritmo de trabajo como en el propio ejercicio

EL PROFESOR

Elena Hikari 光, Maestra Kyoju (con nivel 5º Dan) de caligrafía por la Fundación Nihon Shuji de Japón.http://www.nihon-shuji.or.jp/

Comienza sus estudios de japonés y caligrafía en Madrid, en el año 2002, de la mano de la maestra Akiko Harimoto “Soja” (5° Dan), perteneciente a la misma fundación y juntas crean el grupo Shodo creativo, encargado de difundir el arte japonés para el público occidental. Una vez conseguido en grado de maestría en el año 2010, comienza su labor como maestra, impartiendo tanto clases regulares como talleres y cursos de iniciación y/o monográficos.

Ha sido premiada en diversos concursos anuales de caligrafía japonesa de Japón, tanto en los realizados para el festival de Tanabata (7 de julio) como en los de Kakizome ( Ano Nuevo), obteniendo siempre el Premio de Oro con sus obras. Desde el año 2014 se encarga de dirigir la sede de la fundación Nihon Shuji en Madrid, a través de la cual, los alumnos matriculados en ella pueden examinarse a distancia bajo su supervisión para obtener los grados y correspondientes titulaciones oficiales

Más información :

contacta@shodocreativo.com

shodocreativo.com

DESCUBRE OTROS DE NUESTROS CURSOS Y TALLERES

TARJETAS JAPONESAS ORIGAMI

EL TALLER

Aprenderás sencillas técnicas de plegado de papel (origami) aplicadas a la creación de una muñeca japonesa tradicional (shiori ningyo) y una tarjeta decorativa con sobre a juego.

Este tipo de muñecas realizadas en papel japonés conectan con la tradición nipona más purista, puesto que en su origen se utilizaban para enseñar  a las niñas sobre el arte de vestir el kimono. Hoy en día siguen manteniendo su importancia y tienen una finalidad más decorativa, didáctica, lúdica y también como un valor simbólico o ritual.

En occidente las utilizamos principalmente como marcadores o portadas de libros, tarjetas de felicitación o como meros objetos decorativos.

Comenzaremos el taller con una breve introducción teórica-visual donde conoceremos los  preceptos básicos de la tradición japonesa (origen, combinaciones de color, plegado, decoraciones, materiales, etc.)
A continuación iniciaremos una parte práctica donde elaborarás tu propia muñeca plana de papel japonés.  Una vez finalizada, se pegará sobre la base de la tarjeta y se realizará la decoración interna del sobre.

La práctica del origami ayuda a desarrollar la coordinación mano-ojo, las destrezas motoras, la memoria y la concentración mental, siendo por tanto una práctica muy beneficiosa para “desconectar” y disfrutar del trabajo con nuestras manos.

DESCUBRE OTROS DE NUESTROS CURSOS Y TALLERES

LA CAMA: SESIÓN CRÍTICA DE OBRA ITINERANTE

Habitación 103
Atelier Solar y Quinta del Sordo (Proyecto Quimera)

La naturaleza de los espacios Atelier Solar y La Quinta del Sordo es muy participativa. En ambos espacios se generan discusiones y debates en torno al arte, los procesos, el desarrollo de discurso y la producción de los y las artistas que trabajan en ambos estudios. El fin de estas sesiones críticas es el aprendizaje colectivo y la colaboración, enriqueciéndose unos y otros de los conocimientos y aportaciones del resto.

Durante los tres días de la feria tendrán lugar tres sesiones críticas, divididos por temáticas, en las cuales los artistas de los 2 espacios presentarán sus trabajos desde la cama del cuarto, haciendo un “ménage à trois” artístico. Los artistas que participen en cada sesión se encontrarán presentando al público y al resto de compañeros sus obras de manera continua, permitiendo la interacción de los visitantes y desvelando así sus formas de crear y los procedimientos que utilizan para ello, para pensar entorno a cada asunto de la sesión crítica.

EL PROGRAMA

Viernes 24
A partir de las 11:00
“Arte de los procesos”
por Código Abierto, Isabel Álvarez y Palmira GQ

HIHI

Sábado 25
A partir de las 11:00
“La identidad y el cuerpo”
por Anna Mezz, Victor Ripoll y Ana Gabarrón

HIHI

Domigno 26
A partir de las 11:00
“Del papel a la abstracción”
por Jesús tejero, Diana Velásquez y Pablo Pérez Palacio

DESCUBRE OTROS DE NUESTROS CURSOS Y TALLERES

DESVARÍO PRODUCCIONES

ESPACIO DE CREACIÓN, PRODUCCIÓN Y GESTIÓN ARTÍSTICA

Nuestra filosofía es la de asesorar proactivamente al cliente, con el fin de lograr consensuar propuestas que reflejen el espíritu único de cada espectáculo a través de nuestros recursos artísticos. Los pilares de nuestras creaciones son la personalización, la calidad y, fundamentalmente, la diversión, para poder, a través de ella, dar con las acciones que generen mayor impacto emocional. Nuestro deseo es explorar de cero cada propuesta para poder, con la creatividad y todos los recursos artísticos de los cuales disponemos, dar con el proyecto idóneo. Con responsabilidad y confanza buscamos que cada producción sea la “justa”.

Web: desvarioproducciones.com
Facebook: desvarioproducciones
Twitter: desvario_prod
Instagram: desvarioproducciones
Linkedin: Desvarío Producciones

Descubre a otros de los miembros de la Comunidad Quinta del Sordo

SOBREDOSIS2017

INAUGURACIÓN:  lunes 20 de febrero de 2017 a las 20h

DURACIÓN EXPO: 20 de febrero al 17 de marzo

LUGAR: Quinta del Sordo, Calle Rosario 17, (Parque de la Cornisa) La Latina

#Sobredosis2017 es un proyecto expositivo que plantea una metáfora visual en torno a la sobreexposición informativa que todos padecemos como ciudadanos inmersos en una sociedad dominada por los medios de comunicación masiva. Sobredosis2017 se concentra en un medio de comunicación específico predominante en el tejido 2.0 actual: Las redes sociales. Sobredosis cuestiona hasta qué punto el individuo es capaz de asimilar correctamente este “chute” informativo, visual y colectivo, además de plantear cuestiones acerca de sus usos. Estas cuestiones rondarán las problemáticas en cuanto a niveles de popularidad, “likes” a discreción, necesidad del “follow me”, estrategias de mercado, #nosehablarsinhashtag, marketing, síndromes narcisistas, “selfie” y otros retratos.

#Sobredosis2017 nació en febrero de 2015, basado sencillamente en la sobredosis de cualquier medio de información. Debido a su éxito y buena acogida se repitió en febrero 2016 enfocando el tema a la sobredosis de arte en la semana del arte contemporáneo en Madrid durante dicho mes. Este año, la tercera edición se concentra en la saturación 2.0.

ARTISTAS QUE PARTICIPAN

Antonio Ferreira / Lorena Larraz / Juan Manuel González / Carolina Kleine / Edward Jobst Andrews / Alejandra Morote Peralta/ Federico Sposato / Javier Aldarias / Fernando Del Cubo / Zony Gomez / Ramiro Iriñiz / Gala Knörr / delirios_personales / Sata Garcia y Jesús Garcia / Jose Salguero / Carlos Paris / María Hernández / Jesus Parras / Julia Murray / Marco Prieto / Diego Flores / Pablo Durango / Anónimo García / Lydia Garvín / Irene P Tello / Sofía Estevez / Eduardo Fernandez / Alicia Way / Dalila Virgolini

EQUIPO

Adriana M. Berges: Pintora y gestora cultural. Comisaria, dirección, montaje, difusión y comunicación: infoadrianaberges@gmail.com

Raquel Moraleja: Blogger de Lit Ar Co. Difusión, comunicación, gestión redes sociales. Gestión y cocreación en Sobredosis17: gellhorn92@gmail.com

Laura Tabarés: Teórica experta en estética y arte post-Internet. Gestión y cocreación en Sobredosis17: contactolauratabares@gmail.com

PARA ESTAR INFORMADO

Facebook: @Sobredosis  // @Quintadelsordo

vídeo más información

PATROCINIO

AMBAR

OTRAS EXPOSICIONES DE LA QUINTA

JAZZ EN LA CORNISA PARA GRANDES Y PEQUEÑOS

«En cierto modo, la vida es como el jazz… es mejor cuando improvisas». George Gershwin (1898-1937), compositor estadounidense.

Descubre las Jam Sessions de JAZZ EN LA CORNISA PARA GRANDES Y PEQUEÑOS.

Un domingo al mes tu cita con el JAZZ a la hora del Vermut.

FECHA:  Domingo 19 de febrero de 2017

HORARIO: De 12:30 a 14:00H

PRECIO: Aportación 6 euros// Niños 1€

LUGAR: Quinta del Sordo, Calle Rosario 17, (Parque de la Cornisa) La Latina

Aforo limitado: Reserva tu mesa rellenando este formulario y no te quedes sin sitio

MÚSICOS:

MÚSICOS COLABORADORES:

Bob Sands (saxofonista)

Carmen Vela ( flauta travesera)

Guillem Ferrer ( saxofonista)

Paloma Soalleiro (cantante)

Marina Ferrer (cantante)

Francisco López «Loque» (contrabajo)

Jorge Vera (piano)

DESCUBRE OTROS DE NUESTROS EVENTOS CULTURALES