ZUMO DE VÍDEO

SESIÓN ZUMO DE VÍDEO: Martes 31 de enero a las 18h30

OTRA SESIÓN:   miércoles 28 de febrero

WEB: takeawayprocesscontemporaryart.com

Proyecto artístico,  promovido actualmente por Laura Glez. Villanueva y Olga Isla, de  carácter  efímero  en proceso contínuo que engloba microproyectos basados en la cotidianidad desde el punto de vista de la psipos (psicología positiva), abiertos a otros agentes (gestores culturales, artistas, colectivos, comisarios, teóricos del arte …)  y  participativos que integra diferentes  recursos artísticos e incluye el espacio como extensión de la obra (proyecto de arte contemporáneo expandido).

La convocatoria y difusión se realiza inicialmente a través de las redes sociales.

DESCUBRE OTROS DE NUESTROS EVENTOS CULTURALES

TALLER DE ESCRITURA CREATIVA: EL HILO ROJO DE POE Y BAUDELAIRE

EL TALLER

,

El curso más en detalle. Dice una leyenda del Extremo Oriente que las personas están predestinadas por un hilo rojo que los dioses atan a los dedos meñiques de los que se encontrarán en la vida. Pues es lo que parece suceder con los escritores Edgar Allan Poe y Charles Baudelaire. Julio Cortázar llegó a afirmar que Baudelaire era un doble de Poe. La poesía maldita, la estética del fracaso, los paraísos artificiales y las palabras mayores del misterio nos darán las claves para abrir la puerta de la creación literaria.

EL PROFESOR

Antonio M. Figueras es periodista y licenciado en Filología. Como poeta ha publicado Poemas Complutenses, Nadie pierde siempre y Ni lugar adonde ir. Participó también en la edición bilingüe del poeta estadounidense E. E. Cummings, Buffalo Bill ha muerto.

DESCUBRE OTROS DE NUESTROS CURSOS Y TALLERES

PINTURA y CALIGRAFIA JAPONESA » EL SONIDO DE UNA MANO»

LA PROFESORA

Elena Hikari 光, maestra Sei Shihan de caligrafía japonesa, con un nivel Sub. 5° Dan por la Fundación Nihon Shuji Kyoiku Zaidan de Japón.

Comienza sus estudios de japonés y caligrafía en Madrid, en el año 2002, de la mano de la maestra Akiko Harimoto “Soja” (5° Dan), perteneciente a la misma fundación y juntas crean el grupo Shodo creativo, encargado de difundir el arte japonés para el público occidental. Una vez conseguido en grado de maestría en el año 2010, comienza su labor como maestra, impartiendo tanto clases regulares como talleres y cursos de iniciación y/o monográficos.

Ha sido premiada en diversos concursos anuales de caligrafía japonesa de Japón, tanto en los realizados para el festival de Tanabata (7 de julio) como en los de Kakizome ( Ano Nuevo), obteniendo siempre el Premio de Oro con sus obras. Desde el año 2014 se encarga de dirigir la sede de la fundación Nihon Shuji en Madrid, a través de la cual, los alumnos matriculados en ella pueden examinarse a distancia bajo su supervisión para obtener los grados y correspondientes titulaciones oficiales

Más información :

contacta@shodocreativo.com

shodocreativo.com

DESCUBRE OTROS DE NUESTROS CURSOS Y TALLERES

DANIEL GARCÍA

PR MANAGER / PERIODISTA

Me he formado y luchado en las trincheras del Periodismo, pero acabé pasándome a la acera de en frente de la comunicación corporativa. Trabajo para una compañía tecnológica que se llama Doist, somos un equipo remoto de más de 50 personas en más de 20 países, y desarrollamos dos apps, una bastante popular llamada Todoist (productividad personal), y otra más nueva llamada Twist (comunicación entre equipos remotos). Allí desarrollo las actividades de relaciones con los medios, relaciones públicas, y coordinación de traducción del software.

Mantengo viva la llama del Periodismo con mis proyectos paralelos. Colaboro para Onda Cero (Radio Estadio) y el Diario As tratando los deportes americanos (en especial el béisbol), un área en la que llevo especializado diez años. Escribí muchos años para publicaciones musicales, y siempre he abordado temas contraculturales y relacionados con los cambios sociales; he escrito para Jot Down, Yorokobu, Revista Madriz, y Hablatumusica.com, entre otras.

Twitter Doist: dgarciaMAZ

Porfolio periodista:  danigarcia.work

Twitter personal:  danigarciausa

a

Descubre a otros de los miembros de la Comunidad Quinta del Sordo

JAZZ EN LA CORNISA ENERO 2018

«En cierto modo, la vida es como el jazz… es mejor cuando improvisas». George Gershwin (1898-1937), compositor estadounidense.

Descubre las Jam Sessions de JAZZ EN LA CORNISA PARA GRANDES Y PEQUEÑOS.

Un domingo al mes tu cita con el JAZZ a la hora del Vermut.

FECHA:  Domingo 21 de enero de 2018

HORARIO: De 12:30 a 14:00H

PRECIO: Aportación 6 euros// Niños 1€

LUGAR: Quinta del Sordo, Calle Rosario 17, (Parque de la Cornisa) La Latina

Aforo limitado: Reserva tu mesa rellenando este formulario y no te quedes sin sitio

MÚSICOS:

MÚSICOS COLABORADORES:

Bob Sands (saxofonista)

Carmen Vela ( flauta travesera)

Guillem Ferrer ( saxofonista)

Paloma Soalleiro (cantante)

Marina Ferrer (cantante)

Hector Oliveira (contrabajo)

Javier Galiana (piano)

DESCUBRE OTROS DE NUESTROS EVENTOS CULTURALES

LA CERAMICA A TRAVES DE PIEZAS ARQUEOLOGICAS

DESCUBRE OTROS DE NUESTROS CURSOS Y TALLERES

TIRALÍNEAS EN MADRID

FECHA Y HORARIO: Viernes 19 de enero de las 16h a las 20h y sábado 20 de enero de las 10h a las 16h

PRECIO: 75€

LUGAR: Quinta del Sordo, Calle Rosario 17, (Parque de la Cornisa) La Latina

CONTACTO: madridcaligrafia@gmail.com

CURSO COMPLETO

DESCUBRE OTROS DE NUESTROS EVENTOS CULTURALES

EXPOSICIÓN ENRIQUE FRAGA

INAUGURACIÓN:  viernes 19 de enero a las 20h

DURACIÓN: del 19 de enero al 2 de febrero

ARTISTA: Enrique Fraga

REDES: 

DESCUBRE OTROS DE NUESTROS EVENTOS CULTURALES

CHARLA Y VISIONADO

AUTORES SIN PROPIEDAD

coordinado y organizado por APIM

El día 13 de enero se presentará y proyectará el documental «Autores sin propiedad» realizado por la revista gràffica. Dicho documental genera un debate y resuelve dudas sobre el complejo tema de la propiedad intelectual, dando una visión amplia sobre los derechos de autor y desvelando que no siempre todo lo que hacen los autores es suyo o como internet ha cambiado las reglas de juego.

Los autores Mikel Urmeneta y el estudio creativo Pasozebra evidenciarán la vulnerabilidad de los personajes que inventaron, el abogado especialista en propiedad intelectual Carlos Sánchez-Almeida nos hablará de la dificultad actual para poder proteger las ideas, conocemos casos de plagio y robo de creaciones de la mano de la ilustradora María Herreros y el tipógrafo Eduardo Manso y por último se abordará la dificultad que entraña la protección de obras en Internet y su relación con la llamada «cultura libre» de la mano de la artista y activista Simona Levi, y el periodista y director de eldiario.es Ignacio Escolar.

Tras el visionado abriremos una mesa redonda con miembros de la revista Gràffica y un miembro de la asesoría jurídica de APIM para resolver dudas y profundizar más en el tema.

Entrada libre
¡Os esperamos!

DESCUBRE OTROS DE NUESTROS CURSOS Y TALLERES

TALLER DE COLLAGE

EL TALLER

PLANTEAMIENTO

El collage es, en palabras de Max Ernst, “la técnica del aprovechamiento sistemático del encuentro, fortuito o inducido, de dos o más realidades ajenas entre sí en un plano aparentemente inapropiado… y de la chispa de poesía que salta en acercamiento de tales realidades”. Esa chispa es, en última instancia, lo que se busca con este taller.

El taller será esencialmente práctico. Salvo en la primera sesión, que será más teórica, donde se hablará largo y tendido sobre collage, el taller estará dedicado, en su práctica totalidad, a que los alumnos elaboren sus propios collages. En ocasiones se trabajará sobre temas libres, en otras se partirá de presupuestos más cerrados, con limitaciones en cuanto a los temas a reflejar o en cuanto a los recursos a utilizar. Unos días tocará hacer un collage en diez minutos y utilizando una sola hoja de un periódico, otras tendrán todo un día y todo el material que deseen. Siempre veremos y analizaremos colectivamente los collages realizados.

El objetivo principal es que el alumno se exprese. Que mediante el collage, revele su visión del mundo, su yo, que manifieste pensamientos, conceptos abstractos y sentimientos. De este modo, desarrollarán su capacidad creativa y comunicativa, manejarán formas, imágenes, colores, composición y tipografías, además de ideas y conceptos. La idea esencial del taller es estimular la creatividad, que los asistentes se lo pasen bien creando, que se acerquen al arte o que profundicen en él.

A QUIÉN SE DIRIGE

Todas aquellas personas, relacionadas o no con la creación visual, que quieran aprender y/o profundizar sobre la disciplina del collage o aquellas que les apetezca simplemente disfrutar de la expresión plástica, a las que quieran estar en un espacio de reflexión, de intercambio de conocimiento y de debate.

No se requieren conocimientos previos en collage ni ninguna formación artística.

ESTRUCTURA

El taller tendrá una duración de 12 horas repartidas en cuatro sesiones de tres horas cada una.

1ª Sesión: Esta primera sesión está pensada para poner a los alumnos en antecedentes. Hablaremos sobre el collage, sobre su historia, sobre sus distintas técnicas y vertientes. Nos remontaremos a Picasso y Braque, a la Primera Guerra Mundial y al surgimiento de las vanguardias, analizaremos a los dadaístas, a los constructivistas y a los surrealistas y haremos un recorrido hasta llegar a los creadores actuales más destacados, pasando por el Pop de los 50, el Punk de los 70… por los momentos en los que el collage ha cobrado especial relevancia. Veremos en pantalla un documento con imágenes de todo ello.

2ª, 3ª y 4ª Sesión: Desde el segundo día, todo el tiempo estará destinado a la ejecución de collages y su posterior análisis. La mecánica será proponer diferentes ejercicios, lanzar diferentes presupuestos y resolverlos mediante la técnica del collage, siempre a mano. Tras la realización de cada collage, se analizarán todos colectivamente, estimulando la visión crítica y constructiva de los alumnos, a la vez que se hablará de composición, equilibrio, color, luz, textura, mensaje y concepto.

EL PROFESOR

Jorge Chamorro (Madrid, 1972) es diseñador gráfico, profesor y artista de collage. Licenciado en Comunicación Audiovisual por la Universidad Complutense de Madrid en 1995, comienza a trabajar como diseñador gráfico en varios estudios y agencias, hasta que en 2005 funda su propio estudio, en el que desarrolla proyectos de comunicación para distintos clientes.

En 2007 realiza su primera serie de collages y desde entonces se ha convertido en práctica irreemplazable. En 2010 comienza a dar clase de diseño gráfico, de creatividad, de tipografía y de collage. Desde 2013 vive y trabaja en Berlín.

Su trabajo de collage es siempre analógico, sin manipulación digital, usando sólo fotografías, tijeras y pegamento. Su obra y ha sido expuesta y publicada en numerosas ocasiones nacional e internacionalmente.

Más información: www.jorgechamorro.es ​

DESCUBRE OTROS DE NUESTROS CURSOS Y TALLERES

TOP 10 CONVOCATORIAS

…

LAS MEJORES CONVOCATORIAS DE ENERO

53 PREMIO REINA SOFÍA

HASTA EL 9 DE FEBRERO

DISCIPLINA Pintura

QUÉ

La Asociación Española de Pintores y Escultores convoca el 53 Premio Reina Sofía de Pintura y Escultura, que se celebrará del 2 al 19 de marzo de 2018, en la Casa de Vacas del Parque del Buen Retiro de Madrid.

A QUIÉN

Pintores y escultores de nacionalidad española y los extranjeros residentes en España, pero no aquellos que en cualquier edición anterior hayan obtenido ya el Premio.

PREMIO

10.000€

COSTE DE PARTICIPACIÓN

30-45€

BASES PDF

BASES EN LA WEB

NUEVO ARTE CONTEMPORÁNEO

HASTA EL 15 DE ENERO

QUÉ

Tuenti y Urvanity Art impulsan la primera edición de la CONVOCATORIA DE NUEVO ARTE CONTEMPORÁNEO con el objetivo de fomentar y dar visibilidad al trabajo de jóvenes creadores que se encuentren en la etapa de desarrollo profesional a partir de los estudios de artes visuales.

A QUIÉN

Dirigida a cualquier estudiante matriculado en alguno de los centros oficiales que imparten estudios de artes visuales en el territorio español.

PREMIO

Exposición del 21 y 25 de febrero de 2018 y participación en el programa de actividades paralelas de Urvanity 2018.

BASES PDF

INFO EN LA WEB

INSTALACIÓN FERIA HYBRID

HASTA EL 26 DE ENERO

QUÉ

Es un programa de instalaciones en las zonas comunes de la feria HYBRID que plantea un desplazamiento temporal del fin dado a un espacio particular a través de intervenciones efímeras de artistas contemporáneos. DISPLACED acogerá obras espontáneas en espacios singulares: instalaciones basadas en la fugacidad de sus elementos como la luz, materiales reciclados, proyectos conceptuales participativos, reinterpretaciones de objetos encontrados, etc.

A QUIÉN

Creadores individuales o colectivos de cualquier edad o nacionalidad

PREMIO

Exposición + catálogo.

BASES PDF

INFO EN LA WEB

FOTOLIBRO<40

HASTA EL 14 DE ENERO

DISCIPLINA: fotografía

QUÉ

La Comunidad de Madrid convoca la primera edición del concurso Fotolibro<40, un certamen que pretende apoyar y promocionar la joven fotografía de autor española a través de la edición, publicación y distribución de un libro de referencia con el proyecto ganador.

A QUIÉN

Podrá participar cualquier fotógrafo/a o colectivo de nacionalidad española menor de 40 años.

PREMIO

Edición, publicación y distribución del foto libro ganador.

BASES PDF

INFO EN LA WEB

MUSTANG ICON

HASTA EL 31 DE ENERO

DISCIPLINA: escultura

QUÉ

Con el objeto de conmemorar los 50 años de la marca Mustang, se lanza una convocatoria para un proyecto de escultura pública en las inmediaciones del cuartel general de la marca.

A QUIÉN

Podrán presentarse a esta convocatoria artistas españoles y extranjeros que lo deseen, residentes o no en España.

PREMIO

El proyecto premiado contará con un presupuesto máximo de 20.000 € para la producción del proyecto.

BASES PDF

INFO EN LA WEB

#02 Galería Fran Reus

HASTA EL 15 DE FEBRERO

QUÉ

El objetivo de la misma es ofrecer un espacio expositivo a artistas emergentes, o no tanto, para darles una visibilidad, dando a conocer sus obras, poniéndolas en el mercado, y la oportunidad de entrar en contacto con el mundo galerístico a través de una exposición colectiva.

A QUIÉN

Podrán presentarse a esta convocatoria artistas y colectivos de artistas entre 18 y 40 años, de cualquier nacionalidad y procedencia

PREMIO

Formar parte entre las 5 y 12 propuestas de entre todas las recibidas dependiendo del tipo de obras y su adecuación en el espacio expositivo. Y opción a exposición individual.

BASES PDF

INFO EN LA WEB

EmerGenT

HASTA EL 25 DE ENERO

QUÉ

La convocatoria surge con “el firme propósito de impulsar la faceta artística de Torremolinos, una ciudad de Málaga que pretende convertirse en un museo al aire libre donde el arte urbano obtenga un papel fundamental y en constante interacción con sus ciudadanos.

A QUIÉN

Podrán solicitar la beca aquellos nacidos o residentes en España, así como extranjeros con permiso de residencia en el país, sin límite de edad, y que desarrollen su actividad en cualquiera de las disciplinas denominadas como artes plásticas.

PREMIO

1.500 euros de honorarios, hospedaje, manutención y hasta 750 euros para materiales y utillaje

BASES PDF

INFO EN LA WEB

KALEKA Scratch

HASTA EL 31 DE ENERO

DISCIPLINA: artes escénicas

QUÉ

KALEKA Scratch es un plataforma a disposición del sector de creación contemporánea para  testear y desarrollar nuevas ideas/trabajos dentro de un marco de reciprocidad con el público, la audiencia o participantes.

A QUIÉN

Dirigida a compañías, artistas, colectivos, agrupaciones profesionales y/o cualquier otro tipo de autoría que utilicen el espacio público o espacios de carácter singular, como medio idóneo para la puesta en público de los trabajos de creación que llevan a cabo en la actualidad.

PREMIO

Formar parte del festival, espacio de muestra de los trabajos, camerino, requisitos técnicos básicos (si fuera necesario), asistencia en el montaje, muestra y desmontaje, documentación (fotografía y vídeo) de las muestras, difusión de los trabajos en las plataformas de difusión de KALEKA y una noche de alojamiento (si fuera necesario).

BASES PDF

INFO EN LA WEB

#MAPAS2018

HASTA EL 31 DE ENERO

DISCIPLINA: música y artes escénicas

QUÉ

El propósito de esta convocatoria pública es invitar a todos los artistas y creadores de las artes performativas actuales a presentar sus propuestas artísticas y participar en la rueda de negocios y Muestras artísticas de mapas 2018.

A QUIÉN

Podrán participar en esta convocatoria. Personas físicas, empresas, agrupaciones y colectivos profesionales, que desempeñen su actividad en las disciplinas de música, teatro, danza, circo y artes de calle

PREMIO

Participación en MAPAS18

BASES PDF

INFO EN LA WEB

VOGUE ESPAÑA

HASTA EL 22 DE ENERO

DISCIPLINA: moda

QUÉ

Organizado por EDICIONES CONDÉ NAST, S.A., sociedad editora de la revista VOGUE España, con el fin de promocionar y fomentar la aparición de nuevos talentos en el mundo del diseño de la moda y su industria.

A QUIÉN

Puede participar en el concurso cualquier persona física o jurídica que cumpla con los requisitos que se indican en las bases.

PREMIO

100.000 euros brutos

BASES PDF

INFO EN LA WEB

TALLER DE CREATIVIDAD EN FAMILIA

DESCUBRE OTROS DE NUESTROS CURSOS Y TALLERES

ZARATA FEST 2017

Festival de música rara y afines // Festival of weird music and the like //

FECHA:  16 y 17 de diciembre

PRECIO: entrada 8€/pase del festival 12€

LUGAR: Quinta del Sordo, Calle Rosario 17, (Parque de la Cornisa) La Latina

PROGRAMA

SABADO 16

12:00 14:00 Taller Moving Sounds, Pierre Berthet

Espacio Vecinal de Arganzuela EVA

18:00 – 22:00 Conciertos en la Quinta del Sordo

SCHLOSS

( miguel a. garcía + matias riquelme + fernando ulzión , gasteiz + santiago de chile + bilbo , electrónica + chelo + saxos , música electroacustica descacharrada , www.youtu.be/pXbkNaNa6Xo )

+

LOIDA A. GOMEZ

( murcia , performance + canto japo , www.vimeo.com/user40879139 )

+

SEIJIRO MURAYAMA

( chigasaki , percusión + voz , non-idiomatic music , www.urojiise.wixsite.com/seijiromurayama )

+

MOON-DOS

( paloma carrasco + javier pedreira , madrid , chelo + guitarra , electro-acoustic improv , www.palomacarrascolopez.weebly.com + www.javierpedreira.com )

+

JOXEAN RIVAS

( bilbo , percusión + electrónica + voz + video , post-sacred redemptive opera )

+

MAIA VILLOT

( sevilla , voz + cigarros + mesas, smokey performance , www.maiavillotdediego.blogspot.com )

+

LA MONJA HAMMOND

( rachel mizpah, palencia , sintes + ritmos + voz , bizarre christian electronic pop , www.monjahammond.bandcamp.com )

con DJ AGNES PE

DOMINGO 17

11:00 – 14:00 Taller Dynamic listening, Seijiro Murayama
Espacio Vecinal de Arganzuela EVA

18:00 – 22:00 Conciertos en la Quinta del Sordo

JUAN ANTONIO NIETO

( madrid , grabaciones de campo + electronica , experimental dense soundscapes , www.pangea-juanantonionieto.blogspot.com )

+

PIERRE BERTHET

( bruselas , aspiradoras + tubos , mechanic wind music , www.pierre.berthet.be )

+

JOSEPHINE FOSTER

( colorado , guitarra + voz + canciones , deep folk , www.josephinefoster.bandcamp.com )

+

BETURBIO

( alvaro hernandez , madrid , medios electronicos , abstract ambient , www.beturbio.bandcamp.com )

+

LE PETITE MORTE

( javier tasio + beatriz vaca , madrid + sevilla , guitarra + efectos + loops + baterias , looped post noise , www.facebook.com/narcolepticamusic )

+

TRIO O3

( esteban algora + alessandra rombola + ingar zach , madrid + catanzaro + oslo , acordeon + flauta + percusión , improvisación chirriante , www.estebanalgora.es + www.alessandrarombola.com + www.ingarzach.com )

+

JOAQUIN MENDOZA

( caracas , synths , computer music , www.joaquinmendoza.bandcamp.com )

con DJ AGNES PE

Direcciones:

Talleres ZARATA Fest

Entrada libre

Incripción mediante email a: ev@tronicdisease.org

Espacio Vecinal de Arganzuela EVA
Plaza de Legazpi, 7, 28045 Madrid
http://evarganzuela.org/

Conciertos ZARATA Fest
Quinta del Sordo
Calle del Rosario, 15 28005 Madrid
https://quintadelsordo.com/

Organiza:
TronicDisease | http://www.tronicdisease.org/
miguel a. garcía | www.xedh.org

Colabora:
maite cajaraville | www.maitecajaraville.org/
EVA, Espacio Vecinal Arganzuela http://evarganzuela.org/

Con el apoyo de:
Ayuntamiento de Madrid (logo del ayuntamiento)

DESCUBRE OTROS DE NUESTROS EVENTOS CULTURALES

MAYÚSCULAS ROMANAS CON ORIOL MIRÓ

EL TALLER

DESCUBRE OTROS DE NUESTROS CURSOS Y TALLERES

LETART EVENTS

LET ART DICIEMBRE

VER JAMÓN Y COMER ARTE

En este evento nos vamos a centrar en conocer el trabajo y experiencias en el mundo del arte de dos grandes artistas, Carmen González Castro y Juan Francisco Casas.

HORARIO:  viernes 15 de diciembre a las 20h

LUGAR: Quinta del Sordo, Calle Rosario 15, (Parque de la Cornisa) La Latina

EVENTO FACEBOOK: Let Art Diciembre

AGENDA:

20:00-20:10: Id viniendo y nos vamos acomodando con unas cañas.

20:10 – 21:00: Charla conjunta con los artistas, Carmen González Castro y Juan Francisco Casas, sobre su trabajo, aventuras y experiencias en el mundo del arte.

21:00 – 21:20: Networking y más cañas

¿Por qué quieres conocer a los invitados?

Carmen González Castro (Granada, 1982) artista y doctora en Bellas Artes. Ha recibido becas y premios entre los que se cuentan la residencia y beca de creación La Térmica (Málaga 2015), segundo premio en el Certamen de pintura joven (Ayuntamiento de Granada, 2017) y premio Málaga Crea (CAC de Málaga, 2015). Tiene obra en la colección de la Diputación de Málaga y el Ayuntamiento de Granada. Su trabajo se ha expuesto individualmente en las galerías Punto Rojo (Granada, 2014) y Ramsés Life and Art (Madrid, 2014) y, en el último año, en la galería Ruiz-Linares de Granada y la galería LA Projects, en Madrid. Ha participado en certámenes y exposiciones colectivas desde el año 2005, en Granada, Málaga, Sevilla, Madrid, Barcelona y Londres, en centros como el Instituto de América-Centro Damián Bayón, el Palacio de los Condes de Gabia, o el Palacio de la Madraza, de Granada, el Museo Carmen Thyssen y el Centro de Arte Contemporáneo (CAC), de Málaga, el Centro Cultural Conde Duque, de Madrid, y colaborado en el pasado y en la actualidad, con las galerías Factoría de Arte y Desarrollo, 6mas1 y Fernando Pradilla, en Madrid.

Para conocer más: carmengonzalezcastro.com

Juan Francisco Casas (Jaén, 1976) artista y doctor en Bellas Artes. Su trabajo artístico recibió una temprana acogida, siendo en 2002 seleccionado para la Muestra de Arte INJUVE, en el Círculo de Bellas Artes de Madrid, que posteriormente recorrió todas las capitales de iberoamérica. Desde ese año es representado por la Galería Fernando Pradilla (Madrid) y la Galería El Museo (Bogotá, Colombia), aunque ha realizado colaboraciones con la Galería Luis Adelantado (Valencia-Miami), la Galería Metta (Madrid), Galerie des Galeries (París), The White Square Gallery (Las Vegas, EEUU), la Galería Ferrán Cano (Barcelona-Palma de Mallorca) o la Galería Sandunga (Granada), entre otras. En 2004 resultó ganador del prestigioso Premio de Pintura ABC. A partir de este momento continúa una carrera internacional llena de logros, entre los que se encuentran la Beca de la Real Academia de España en Roma, donde colaboró con el artista Joseph Kosuth; exposiciones en Madrid, Las Vegas, Varsovia, Moscú, París. Su obra se encuentra representada en importantes colecciones como el Museo ARTIUM, el Museo ABC, la Colección del Ministerio de Asuntos Exteriores, la Colección de la Junta de Andalucía, la Colección de la Real Academia de España en Roma, así como en colecciones privadas de todo el mundo.

Para conocer más: juanfranciscocasas.com/es/el_artista

No dejes que tus amigos se pierdan este evento y avísales 😉

¡Te esperamos con muchas muchas ganas!

Si tienes cualquier pregunta o comentario, contacta con: claudia@letart.es

DESCUBRE OTROS DE NUESTROS EVENTOS CULTURALES